O Stratocaster
O Fender Stratocaster está entre as guitarras mais populares do mundo e está há muito tempo. É um instrumento lendário, de uma empresa verdadeiramente influente. De fato, muito do que se passa hoje com as guitarras elétricas remonta às decisões tomadas pela Fender com seus Strats iniciais, e algumas das modificações que os jogadores fizeram desde então.
O Strat estreou em 1954. A Fender já havia quebrado o mercado de guitarras elétricas de corpo sólido alguns anos antes com o Broadcaster, que foi rapidamente renomeado Telecaster. Mas o Stratocaster era algo diferente, com um design profundo de corte duplo e corpo contornado. Foi muito inovador na época.
O Strat acabou sendo tão popular que levou Gibson a redesenhar o Les Paul nos anos 60, o que resultou no violão que hoje chamamos de SG.
Existem boas razões para escolher uma Stratocaster como sua guitarra principal. Eu próprio tenho um casal, mas também toco Gibson. Às vezes, estou com um humor do tipo Strat, e às vezes com o humor de Les Paul. Eu já escrevi sobre razões para interpretar uma Les Paul, portanto, no interesse de um tempo igual, você pode considerar isso o contra-argumento.
Aqui estão algumas das melhores razões para jogar uma Fender Stratocaster.
1. captadores Single-Coil
O icônico som Strat é baseado no captador single-coil. Mas nem todas as bobinas simples são iguais. Um P-90 tem uma vibração muito diferente do que um captador Fender. E existem todos os tipos de bobinas individuais por aí, incluindo modelos de alto desempenho projetados para músicas mais pesadas.
Mas o Stratocaster é um violão da era vintage e, quando penso no som que desejo do meu violão, não estou pensando em sustentar e distorcer os ossos. Estou pensando em saída moderada, corajosa e de médio porte.
O captador do pescoço deve tocar como um sino, e o captador da ponte deve ter uma crise vintage com um pouco de ultrapassagem. Embora existam muitas variações, os captadores de bobina única Fender e Custom Shop da Fender ainda têm essa vibração incrível.
Pescoço de bordo de uma peça
A maioria das Strats tem pescoço de bordo e, a partir daí, você pode escolher uma escala de pau-rosa ou de pau-rosa. O jacarandá certamente tem seu lugar, mas para mim, há algo surpreendente nesses pescoços de uma peça. O jacarandá pode ser um toque mais quente e um pouco mais ágil, mas também é uma sensação muito diferente.
Não existem muitas guitarras por aí que ofereçam a opção de um braço de bordo e muito menos que tenham garfos de uma peça. Aqueles que o fazem normalmente estão tentando corresponder à vibe Strat.
Apenas mais uma maneira pela qual a Fender é líder há mais de 60 anos.
3.Simplicidade
Dê uma olhada em uma Les Paul e tente descobrir como desmontar a coisa. Você pode fazer isso, mas vai demorar um pouco a coçar a cabeça. E você não vai arrancar o pescoço, a menos que seja um luthier habilidoso.
Por outro lado, qualquer pessoa que tenha uma inclinação mecânica remota pode descobrir como desmontar um Strat com uma chave de fenda em apenas alguns minutos. O design é simples, mas muito eficaz.
Por que isso importa? Porque é tremendamente empoderador poder trabalhar com sua própria guitarra, fazer modificações e reparos e trocar as peças quando necessário. Conforme a história continua, Eric Clapton construiu seu famoso Blackie Strat, destruindo várias guitarras e montando as melhores partes de cada uma em uma. É difícil imaginar fazer isso com qualquer outra guitarra.
5. O interruptor de cinco posições
Nos primeiros dias, a Fender usava um interruptor de três vias nessas guitarras. Só foi possível acionar uma partida de cada vez, mas os jogadores encontraram maneiras de prender a alavanca nessas posições intermediárias para maior versatilidade
A Fender acabou mudando para a chave de cinco posições, dando aos jogadores uma maior variedade de opções. Parece estranho que três captadores de bobina única possam ser acoplados para uma gama tão ampla de tons, mas é exatamente isso que acontece aqui. Cada posição tem uma vibração única.
Para uma ótima ilustração disso (além de você mesmo brincar), ouça um pouco do solo de Stevie Ray Vaughan. Ele costumava trocar de pickup no meio, às vezes várias vezes na mesma passagem.
6. Opções
O design clássico da Strat é o corpo do amieiro, o braço em uma peça, os três captadores de bobina única e o sistema de tremolo sincronizado. No entanto, existem muitas variações de ações que você pode procurar se quiser algo um pouco fora do caminho comum.
O braço de pau-rosa é uma opção, é claro. Existem guitarras com um humbucker na posição da ponte e duas bobinas simples (HSS), aquelas com um par de humbucker e uma única entre eles (HSH) e aquelas com apenas dois humbucker (HH). Você pode obter um Strat com um tremolo de Floyd Rose ou um corpo de freixo. Isso nem sequer considera todos os modelos de assinatura e seus recursos.
Como o Strats é muito fácil de trabalhar, você pode substituir as peças de estoque por equipamentos personalizados. Troque os captadores, substitua o coletor ou instale um braço totalmente diferente, se desejar.
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Ponte 7.Tremolo
Este não é realmente o termo correto. Tremolo é uma mudança de volume, e obviamente não é o que faz. O termo correto seria vibrato, uma alteração no tom.
De qualquer forma, o Tremolo Sincronizado, como foi chamado, era uma coisa bastante inteligente na época. Era para ser usado como um efeito suave, mas caras como Jimi Hendrix e Eddie Van Halen tinham outras idéias. O abuso dessa ponte nobre levou a criações mais robustas de empresas como Floyd Rose e Kahler. A própria Fender evoluiu a ponte para um sistema de 2 pontos que opera um pouco mais confiável.
Muitos jogadores optam por bloqueá-los para melhorar a estabilidade. Mas, se você for corajoso o suficiente para usar o tremolo no seu Strat e conseguir manter a guitarra afinada ao fazê-lo, abra algumas opções interessantes sem precisar lidar com uma porca de trava.
8. peso
Horas de tocar seu Les Paul provavelmente deixarão seus ombros um pouco doloridos. Em comparação, seu Strat será uma delícia. Normalmente, é apenas uma diferença de alguns quilos (mais antes dos métodos de alívio de peso de Gibson), mas faz a diferença.
Para os jogadores de hobby, isso pode não importar, mas se você passar muito tempo no palco, isso pode ser uma grande coisa. Guitarristas com edições anteriores, em particular, provavelmente apreciarão uma guitarra mais leve.
O peso afeta o tom? Se alguém quiser iniciar um debate na seção de comentários sobre se um Strat de 7 libras tem uma vantagem ou desvantagem em comparação com um Strat de 8 libras, vá em frente. Eu vou ficar de fora dessa.
8. Comprimento da escala
O comprimento da escala Fender para Strats e Telecasters é um pouco maior que o comprimento da escala Les Paul: 25, 5 polegadas vs 24, 75 polegadas. O comprimento da escala é, basicamente, a distância entre a porca e a ponte, e uma medição mais longa significa um som mais brilhante e mais rápido.
Existem várias razões pelas quais os Stratocasters parecem brilhantes e rápidos. É claro que tonewoods e captadores são usados, mas o comprimento da balança também é importante. Isso é parte do motivo pelo qual essas guitarras parecem ser.
Também dá à guitarra uma sensação um pouco mais firme ao tocar. Eu sempre digo que suas mãos são uma parte essencial do seu tom de guitarra, então sua interação com as cordas certamente importa. É uma sensação diferente de uma Les Paul, e muitos jogadores preferem.
9. Tom
Se você já toca e ama essas guitarras, provavelmente pensa que o tom deve ser uma das razões de um a dez. Essa deve ser realmente a razão pela qual você escolhe qualquer guitarra, certo?
Mas estou pensando em um tipo muito específico de tom aqui. Meu HSS Strat parece incrível, mas, no geral, ele realmente não tem o tom que estou pensando quando penso em Fender. É uma modificação do design original do SSS, e isso muda um pouco as coisas.
Você pode confundir um HSS Strat com um tipo diferente de guitarra, mas isso é difícil de fazer com a configuração do SSS. É um som que, quando você o ouve, pensa: "Essa guitarra soa como um Strat!"
Obviamente, muitas empresas de guitarra desenvolveram o design do SSS Stratocaster, com graus variados de sucesso. Mas esse rip de bobina única é inconfundivelmente Fender, completamente.
10. Legado
O Stratocaster teve uma jornada interessante nos últimos sessenta anos. Para não ficar muito filosófico aqui, mas reserve um momento para refletir sobre o legado desta guitarra incrível.
Quando olho para o meu Strats, recebo essa vibe clássica e vintage. Penso em caras como Buddy Holly e Dick Dale, que foram pioneiros. Penso em uma antiga reprise em preto e branco do Lawrence Welk Show que vi uma vez, em que um cara tocava um Strat e eu não pude deixar de pensar em quanto essa guitarra valeria se ainda estivesse por aí hoje. Os anos 50 eram a época em que essa guitarra ganhou vida, e ainda tem essa aura vintage.
Mas depois penso no que os jogadores fizeram nos últimos anos. Caras como Jimi Hendrix, Eric Clapton, Ritchie Blackmore, Yngwie Malmsteen e Stevie Ray Vaughan empurraram o Strat em uma nova direção.
Eddie Van Halen construiu seu agora famoso Frankenstein Strat com uma combinação de peças de reposição Fender e um humbucker Gibson PAF. A era do super-strat nasceu e o violão se tornou a arma preferida de muitos jogadores de hard rock e metal.
Deve haver algo especial em uma guitarra que possa fazer o trabalho de artistas tão diferentes quanto Buddy Holly e Iron Maiden. O Stratocaster resistiu. De alguma forma, evoluiu simultaneamente com os tempos, mas também não mudou nada.
Você deve jogar um Strat? Talvez. Se você não tiver certeza, mesmo depois de ler este artigo, é melhor você pôr as mãos em um e descobrir!
