Quando menciono algumas dessas bandas, geralmente recebo a resposta: "Eu nunca soube que eram escocesas". Então é hora de esclarecer as coisas.
Muitos artistas escoceses estão entre as maiores bandas britânicas de todos os tempos. Todos eles contribuíram imensamente para a história da música contemporânea nos últimos 40 anos, por isso é difícil escolher o melhor.
Aqui está uma lista das 20 melhores bandas escocesas de todos os tempos. Sua classificação é baseada em muitos fatores, como qualidade, influência, popularidade e sucesso (mas não necessariamente todos os itens acima). Como esta lista se concentra apenas em grupos, artistas solo não são incluídos.
Melhores bandas escocesas de todos os tempos
- A faixa branca média
- Bay City Rollers
- Belle e Sebastian
- Biffy Clyro
- Grande país
- Diácono Azul
- Del Amitri
- A incrível banda de cordas
- Marmelada
- Mogwai
- Nazaré
- Grito Primevo
- Os Proclamadores
- A sensacional banda Alex Harvey
- Mentes simples
- The Skids
- Texas
- Travis
- Os Waterboys
- Wet Wet Wet
1. A faixa branca média
Membros da banda: Alan Gorrie, Onnie McIntyre, Fred Vigdor, Rocky Bryant, Brent Carter e Rob Aries
Período em atividade: 1972–1983, 1989 – presente
Gravadora: Atlantic, RCA, MCA, Rhino, Arista
The White Average Band é uma banda de funk e R&B, que era muito popular na década de 1970. Suas músicas emotivas influenciaram muitas bandas. Os membros da banda são de Dundee, Glasgow e Perth.
Alan Gorrie e Hamish Stuart estavam nos vocais principais. Eles foram apoiados pela voz e guitarra de Owen "Onnie" McIntyre. Junto com Malcolm Duncan, Robbie McIntosh e Roger Ball, eles formaram os membros originais da banda. O avanço ocorreu após assinar com a Atlantic Records e se basearem em Nova York.
O álbum resultante AWB foi o número 1 nos EUA em 1974, estabelecendo-os como um ato de destaque. Seus maiores sucessos foram "Let's Go Round Again", "Cut the Cake", "Queen of My Soul", e os metais em grande parte instrumentais de "Pick Up the Pieces". Muitos álbuns de ouro e indicações ao Grammy se seguiram, e seu trabalho tem sido provado por muitos outros artistas desde então.
O grupo se separou em 1982, antes de reformar em 1989. Apesar de várias mudanças na formação, eles ainda estão trabalhando hoje e são muito populares nos Estados Unidos, onde sua música ultrapassou as supostas linhas de cores do R&B.
Melhor música: "Pick Up the Pieces"
Pegue as peças, hein
Pegue as peças, tudo bem
Pegue as peças, hein
Pegue as peças, whoo!
- A faixa branca média ("pegue as peças")2. Rolos de Bay City
Membros da banda: Les McKeown, Eric Faulkner, Derek Longmuir, Alan Longmuir e Stuart Wood.
Período em atividade: 1966–1987, 1990, 1998–2000, 2015 – presente
Gravadora: Bell, Arista, Epic
Os Rollers foram um fenômeno pop dos anos 70 que não eram apenas populares no Reino Unido, mas também tiveram sucesso nos Estados Unidos. Seu estilo de vestir era onipresente, especialmente no auge em 1975. Sua popularidade tornou o tartan na moda entre os adolescentes da Grã-Bretanha.
A banda tinha o país em suas garras. Desde os Beatles, essa histeria adolescente não era vista no Reino Unido. O hit mais famoso foi a música número 1, "Bye Bye Baby". No mesmo ano, "Give a Little Love" foi outro número 1 em 1975.
Eles também alcançaram o topo das paradas com '"Shang-a-Lang", "Love Me Like I love You" e "Summerlove Sensation", músicas que ainda hoje se destacam por seu estilo de cantar um longo.
No final dos anos 70, sua popularidade de curta duração havia desaparecido e eles deixaram de existir efetivamente em 1979. Eles não eram os artistas e músicos mais talentosos, mas eles mereciam seu lugar na história da música escocesa simplesmente pelo breve e dramático impacto que tiveram. teve. Infelizmente, houve disputas, recriminações e ações legais entre os membros da banda e a administração sobre royalties.
Melhor música: "Bye, Bye Baby"
Você é a única garota da cidade que eu me casaria
Garota, eu me casaria com você agora se eu estivesse livre
Eu gostaria que pudesse ser
Eu poderia te amar, mas por que começar
Porque não há futuro nele
Ela me pegou, mas eu não sou livre, então
Tchau, tchau, baby, adeus (tchau, baby, tchau, tchau)
- Bay City Rollers ("Tchau, tchau, bebê")3. Belle e Sebastian
Membros da banda: Stuart Murdoch, Stevie Jackson, Chris Geddes, Richard Colburn, Sarah Martin e Mick Cooke (Bobby Kildea)
Período em atividade: 1996 – present
Rótulo: Rough Trade, Jeepster, Matador, Arts & Crafts México
Belle e Sebastian são um grupo muito elogiado de Glasgow. Eles se formaram como um projeto de faculdade em 1996. Seu primeiro álbum, Tigermilk, foi o álbum resultante. Embora tenha sido um ótimo álbum, foi o álbum seguinte que os tornou famosos.
Seu segundo álbum, If You're Feeling Sinister, é um dos melhores discos dos anos 90. Eles foram de força em força com o próximo álbum, The Boy With the Arab Strap, alcançando a 12ª posição nas paradas britânicas e ganhando o prêmio de "Melhor Iniciante" no prestigiado Brit Awards de 1999.
Os destaques de sua carreira incluem: shows no Glastonbury Festival, trabalho de estúdio com o produtor Trevor Horn (da fama do Yes) e uma aparição no Hollywood Bowl em 2006, apoiada pela LA Philharmonic. Além de todos esses sucessos, em uma extensa pesquisa de opinião pública realizada pela revista The List em 2005, eles foram realmente eleitos a melhor banda escocesa de todos os tempos.
Melhor música: "Quero que o mundo pare"
Deixe-me sair da minha concha
Envolto em lençóis de inverno leitoso
Deixe-me sentir o ar novamente, a conversa de amigos
A mente de alguém meu igual
- Belle e Sebastian ("Quero que o mundo pare")4. Biffy Clyro
Membros da banda: Simon Neil, James Johnston, Ben Johnston
Período em atividade: 1995 – present
Gravadora: Beggars Banquet, 14th Floor, Roadrunner
Biffy Clyro é uma banda de Kilmarnock, Ayrshire, formada em 1995. Eles existiram pela primeira vez sob o nome Skewfish. Eles são um trio composto por Simon Neil e os irmãos Ben e James Johnston.
Como muitas grandes bandas, eles queimavam lentamente. Uma aparição no festival escocês, o T-in-Park Festival, em 2000, trouxe um contrato com o Beggars Banquet. Os três primeiros álbuns, que começaram com o lançamento do Blackened Sky em 2002 , apresentaram um desempenho respeitável nas paradas britânicas.
Foi o quarto álbum deles chamado Puzzle que os tornou populares. Foi lançado em 2007 por uma empresa da Warner Brothers chamada 14th Floor. Tornou-se platina no Reino Unido Desde então, todos os álbuns resultantes foram grandes sucessos no Reino Unido e na Europa. As melhores músicas incluem "Folding Stars", "Mountain" e "Many of Horror".
Eles também têm apelo cruzado entre o indie rock e o heavy metal e foram as manchetes do Download Festival, Glastonbury e T in the Park.
Melhor música: "Folding Stars"
Dê uma olhada longa em si mesmo
Como você acabou aqui
O sangue escorre como balões vermelhos invertidos
Amanhã é uma promessa para ninguém
Se você quiser, siga-me e eu o levarei para dentro
Você não precisa correr e se esconder
- Biffy Clyro ("Estrelas dobráveis")5. Grande país
Membros da banda: Stuart Adamson , Bruce Watson, Mark Brzezicki, Jamie Watson, Simon Hough, Scott Whitley
Período em atividade: 1981-2000, 2007, 2010 – presente
Gravadora: Mercury, Track-BCR, Transatlântico, Gigante / Reprise / Warner Bros.
Stuart Adamson construiu seu sucesso com The Skids com um estilo distintamente escocês de Rock, no qual a guitarra foi sintetizada para se parecer com o som de gaitas de foles ou violinos.
Isso funcionou com grande efeito, e eles se tornaram ainda mais populares do que The Skids, desfrutando de um breve sucesso nos EUA com o álbum "The Crossing" em 1983.
Ironicamente, nenhum dos membros do Big Country nasceu na Escócia. Mesmo Adamson nasceu em Manchester, mas com pais escoceses e ele foi criado em Dunfermline a partir dos 4 anos de idade.
Suas músicas mais famosas foram "Fields of Fire", "Look Away", "Chance", "In A Big Country", "One Great Thing" e "King of Emotion" ao longo de uma brilhante carreira nos anos 80. Tragicamente, Adamson lutou contra o alcoolismo e foi encontrado morto por enforcamento em um hotel de Honolulu em 2001, aos 43 anos.
No entanto, os membros restantes da banda reformaram em 2010 com Mike Peters, do The Alarm, nos vocais, em seu álbum de 2013, The Journey . Embora ele tenha saído logo depois, a banda continuou a fazer música com uma formação diferente.
Melhor música: "In a Big Country"
Eu nunca vi você parecer assim sem uma razão
Outra promessa caiu
Outra temporada passa por você
Eu nunca tirei o sorriso do rosto de ninguém
E essa é uma maneira desesperada de olhar
Para alguém que ainda é criança
- Grande país ("em um grande país")6. Diácono Azul
Membros da banda: Ricky Ross, James Prime, Lorraine McIntosh
Dougie Vipond, Gregor Lewis Lewis
Período em atividade: 1985–1994, 1999 – presente
Gravadora: Columbia, Sony, Crisálida, Demon, earMusic, Sheer Sound
Deacon Blue deu o nome de uma música de Steely Dan. Eles fundiram o pop-rock dos anos 80 com a soul music do estilo dos anos 60. Isso fez do Deacon Blue uma das bandas mais elegantes e elegantes do mundo. As excelentes composições de Ricky Ross em "Dignity", "Loaded", "Real Gone Kid" e "Fergus Sings the Blues" deram a eles um enorme sucesso em todo o Reino Unido e Europa.
A cantora, Lorraine McIntosh, se tornou uma atriz de sucesso na Escócia. Ela apareceu regularmente na novela River City. A banda o baterista Dougie Vipond, tornou-se apresentador de esportes da BBC.
A banda se separou em 1994 e se reformou em 1999. Eles continuam sendo uma manchete popular, embora em fases esporádicas, pois também continuam trabalhando em projetos individuais. O álbum de estréia de 1987, Raintown, ganhou disco de platina no Reino Unido e continua sendo um álbum clássico. Sua imagem icônica da capa mostra uma paisagem urbana chuvosa de Glasgow. Eles são uma banda escocesa que tem grande estima em sua terra natal.
Melhor música: "Dignity"
E eu a navegarei pela costa oeste
Através de aldeias e cidades
Eu estarei de férias
Eles estarão fazendo suas rondas
Eles vão me perguntar como eu a peguei, eu direi "eu economizei meu dinheiro"
Eles dirão que ela não é bonita naquele navio chamado dignidade
- Deacon Blue ("Dignidade")7. Del Amitri
Membros da banda: Justin Currie, Iain Harvie, Andy Alston, Ashley Soan
Kris Dollimore
Período em atividade: 1983–2002, 2013 – presente
Gravadora: Chrysalis, A&M, Mercury
As músicas de Del Amitri se destacam entre outras bandas de Glasgow por causa de seus excelentes compositores. Entre suas melhores músicas estavam "Nothing Ever Happens", "Kiss This Thing Goodbye", "Always the Last to Know", "Always Time", "Right Time", "Move Away Jimmy Blue" e "Roll to Me", um dos 10 melhores atingido na América.
Estranhamente, eles nunca alcançaram o Top 10 no Reino Unido (apesar de suas músicas cativantes e bem escritas). No entanto, no final dos anos 80 e início dos anos 90, eles ainda eram uma força importante na cena musical escocesa, conquistando muitos fãs no Reino Unido.
Eles receberam o prêmio de gravar a música oficial do time de futebol escocês para a Copa do Mundo de 1998. A música "Don't Come Home Too Soon" (um título profético, dada a sorte da equipe no torneio), foi um grande sucesso entre os fãs de toda a Escócia.
Apesar de nunca se separarem oficialmente, Del Amitri não lança um álbum desde 2002. Logo depois disso, eles foram dispensados pela gravadora. O cantor Justin Currie permaneceu ativo nas gravações e apresentações antes da banda voltar a se reunir em 2013 e lançar um álbum ao vivo no ano seguinte.
Melhor música: "Kiss This Thing Goodbye"
Às vezes eu sinto quando estamos juntos, baby
Tudo deu errado
E eu sei que você se sente exatamente da mesma maneira
Mas ainda continuamos.
Eu tenho esperado pela janela
Observando esses carros passarem
E eu digo a mim mesma que vou fazer os movimentos
Pela última vez esta noite.
- Del Amitri ("dê um beijo de despedida")8. A incrível banda de cordas
Membros da banda: Mike Heron, Robin Williamson, Clive Palmer, Alcaçuz McKechnie, Rose Simpson, Malcolm Le Maistre, Stan Schnier, Jack Ingram
Gerard Dott, Graham Forbes, John Gilston, Lawson Dando, Bina Williamson
Claire Smith
Período em atividade: 1966–1974, 1999–2006
Gravadora: Elektra, Ilha
The Incredible String Band (originalmente um trio) é uma banda folclórica psicodélica de Edimburgo, formada em 1966 por Robin Williamson, Clive Palmer e Mike Heron. Seu primeiro álbum homônimo saiu quase imediatamente após a formação e acabou ganhando o prêmio "Álbum Folclórico do Ano" de Melody Maker.
Eles receberam elogios de contemporâneos ilustres como Bob Dylan, Paul McCartney e Robert Plant. Eles estabeleceram firmemente sua reputação como expoentes da música experimental, misturando elementos de folk, rock e pop. Eles realmente se separaram e se reformaram em 1966. Infelizmente, quando se reformaram, Palmer não retornou ao rebanho.
Eles permaneceram ocupados, lançando dois álbuns em 1968, chamados Beautiful Daughter, do Hangman, e Wee Tam, e o Big Huge. Após o sucesso desses álbuns, eles começaram a tocar em grandes locais. Eles enfeitaram os palcos do Festival Hall de Londres e até o Royal Albert Hall, além de uma aparição no Woodstock em 1969.
No total, eles lançaram doze álbuns prolíficos em apenas nove anos antes de se separarem em 1974. No entanto, houve uma reunião em 1999 que durou até 2006. Infelizmente, a reunião não resultou em nenhum lançamento em estúdio.
Melhor música: "October Song"
Quando a fome chama meus passos para casa,
A manhã segue depois,
Eu nado nos mares dentro da minha mente,
E os pinheiros riem risadas verdes.
- The Incredible String Band ("música de outubro")9. Marmelada
Membros da banda: Patrick Fairley, William Junior Campbell, Dean Ford, Raymond Duffy e Graham Knight
Período em atividade: 1966 – present
Gravadora: CBS, Decca, Londres, Target Records, Castle, Sanctuary, Union Square Music, BMG Rights Management
Estar sempre associado à sua versão cover da música dos Beatles, "Ob-La-Di, Ob-La-Da", poderia ser uma bênção ou uma maldição para esta banda de Glasgow. Certamente, o re-trabalho da música alcançou o primeiro lugar no Reino Unido e vendeu cerca de um milhão de cópias em todo o mundo. Infelizmente, essa música obscureceu muitas de suas outras ótimas músicas.
Originalmente chamados de The Gaylords, eles mudaram seu nome para The Marmalade antes de deixar o artigo definido. Eles alcançaram um sucesso doméstico fantástico e um sucesso bastante alto nas paradas americanas. Depois que eles rejeitaram a oferta de gravar "Everlasting Love" (que se tornou um grande sucesso para o Love Affair), eles lutaram para criar ondas. Mas o sucesso veio de fato com as melhores músicas como "Lovin Things", "Wait For Me Mary-Anne", "Baby Make it Soon" e, talvez, a melhor música deles, as belas "Reflections of My Life". Enquanto Tony McAuley já havia escrito hits para eles, essa música foi co-escrita por Junior Campbell e Dean Ford. Os gráficos começaram a escapar deles em meados dos anos 70. No entanto, a banda continuou em uma iteração ou outra nos últimos 40 anos.
Melhor música: "Reflection of my Life"
A saudação das pessoas em apuros
Reflexões da minha vida
Oh, como eles enchem meus olhos
Oh, minhas tristezas
Amanhãs tristes
Leve-me de volta para minha própria casa
- Marmelada ("Reflexões da minha vida")10. Mogwai
Membros da banda: Stuart Braithwaite, Dominic Aitchison, Martin Bulloch, Barry Burns
Período em atividade: 1995 – present
Gravadora: Rock Action, Sub Pop, Chemikal Underground, Matador Records, PIAS Recordings, Rocket Girl
Mogwai é uma banda de Glasgow formada em 1995 e recebeu o nome da criatura dos filmes de Gremlins . Era para ser apenas um título de trabalho, mas, eventualmente, o nome ficou. Descritas como pós-rock, suas músicas usam efeitos de distorção e longos interlúdios de guitarra para criar suas grandiosas e instrumentais canções instrumentais.
Seu primeiro álbum, chamado Mogwai Young Team, apareceu em 1997, e desde então eles têm desfrutado de um sucesso comercial consistente por muitos anos sem atingir o mainstream nas paradas. Seu maior álbum até o momento foi o disco de 2014 chamado Rave Tapes, que alcançou o 10º lugar nas paradas britânicas.
Embora eles nunca tenham sido considerados uma "banda de singles", eles entraram no Top 40 do Reino Unido em 2006 com a música "Friend of the Night", que alcançou uma posição respeitável no 38.
Tendo aparecido em vários filmes e programas de TV, a música de Mogwai tornou-se mais reconhecível por meio de trilhas sonoras. Eles até forneceram a música de fundo completa para o documentário de futebol Zidane: A 21st Century Portrait e o documentário Atomic .
Melhor música: "Take Me Somewhere Nice"
Uma memória falsa
Seria tudo
Uma negação meu eliminador
Para o que foi aquilo?
Para o que foi aquilo?
- Mogwai ("leve-me a algum lugar agradável")11. Nazaré
Membros da banda: Dan McCafferty, Manny Charlton, Pete Agnew, Jimmy Murrison, Lee Agnew, Carl Sentance
Período em atividade: 1968 – present
Gravadora: Mooncrest, NEMS Enterprises, Vertigo, Eagle
Nazaré são lendas da cena do rock escocês. Enquanto eles são de Dunfermline, são admirados internacionalmente por artistas como o Guns n 'Roses, que incluiu "Hair of the Dog" em seu álbum de 1993, The Spaghetti Incident .
Seu hit mais famoso foi uma versão rock de "This Flight Tonight", de Joni Mitchell, que aparece em inúmeros álbuns de compilação de rock. Eles também tiveram um grande sucesso com a capa de "Love Hurts" em 1975, que foi seu único hit do Top 10 nos EUA e ganhou disco de platina.
Seu cantor, Dan McCafferty, foi convidado a tocar a música no casamento de Axl Rose em 1990, mas recusou. No entanto, eles tinham muitas músicas por si só, incluindo "Razamanaz", "Broken Down Angel", "May the Sunshine" e "Bad, Bad Boy".
Embora tenham sofrido mudanças na formação, a banda nunca se separou (apesar do guitarrista original, Manny Charlton, sair em 1990). Eles mantêm uma presença de honra no cenário há mais de 40 anos. Eles são apreciados pelos amantes de hard rock cru e honesto. Eles são possivelmente a maior banda de rock escocesa de todos os tempos.
Melhor música: "Broken Down Angel"
E a manhã traz outro dia vazio
Agora ela é apenas um anjo quebrado
Ela é apenas um pássaro que quebrou sua asa
Ela é apenas alguém, alguém que deu errado
Ela é apenas uma criança que se perdeu
- Nazaré ("anjo quebrado")12. Grito Primevo
Membros da banda: Bobby Gillespie, Andrew Innes, Martin Duffy, Darrin Mooney, Simone Butler
Período em atividade: 1982 – present
Rótulo: Elevation, WEA, Senhor, Criação, Columbia, Intercord, PME, Reprise, Astralwerks, Epic, B-Unique, First International
Nascido em Glasgow, seu amor pelo rock clássico tradicional brilha através de suas músicas, que foram fortemente influenciadas pelos Rolling Stones e pelos Beatles. Com uma mistura de estilos nascidos de garage rock, indie e até dança, eles nunca pararam, preferindo experimentar em diferentes gêneros. Isso foi exemplificado por seu álbum seminal, Screamadelica, lançado em 1991 com aclamação da crítica e popular.
Liderados pelo enigmático, mas brilhante, Bobby Gillespie, eles são uma banda fantástica ao vivo com um catálogo antigo de músicas instantaneamente reconhecíveis. As mais reconhecidas são as atrevidas festas "Rocks", "Movin 'On Up", "Kowalski", "Country Girl" e o clássico de dança psicodélico "Loaded".
Uma banda altamente prolífica para os padrões modernos, eles lançavam nove álbuns regularmente entre 1987 e 2008. O último deles, Beautiful Future, foi um hit do Top 10 em 2008. Eles diminuíram desde então, mas More Light ( lançado em 2013) e Chaosmosis (lançado em 2016) foram os 20 primeiros no Reino Unido, provando que nunca perderam sua popularidade.
Melhor música: "Rocks"
Os arrepios continuam rastejando
Bêbados continuam caindo
Teasers manter teasin '
Santo Joe está pregando
Os policiais mantêm a intimidação '
Hustlers mantêm hustlin '
A morte continua batendo
Almas estão em leilão
- Grito Primitivo ("Rochas")13. Os proclamadores
Membros da banda: Charlie Reid, Craig Reid , Steven Christie, Clive Jenner.
Período em atividade: 1983 – present
Gravadora: Chrysalis, Nettwerk
Charlie e Craig Reid são dois irmãos gêmeos idênticos do Fife, que quebraram a tradição ao evitar a tendência natural de cantar com sotaques no meio do Atlântico (como muitas bandas do Reino Unido).
Cantam com seu distinto sotaque escocês e, surpreendentemente, se tornaram um sucesso internacional. Politicamente comprometidos, eles lançaram "Letter from America", sobre o declínio social da Escócia industrial durante os anos de recessão da década de 1980.
A música era popular o suficiente no resto do Reino Unido para chegar ao número 3 nas paradas em 1987. Outra música, "I'm Gonna Be (500 miles)", tornou-se sua música de assinatura para elevar o teto. É amado por fãs de música e torcedores de futebol em todo o país. A pedido da atriz Mary Stuart Masterton, a música foi usada como tema nos títulos de abertura do filme de Hollywood de 1993 Benny e Joon, que a elevaram ao número 3 na Billboard Hot 100. Eles ainda são uma grande atração hoje na cena ao vivo, inspirando encontros patrióticos de fãs que frequentam festas.
Melhor música: "I'm Gonna Be (500 miles)"
Quando eu acordo, bem, eu sei que vou ser,
Eu vou ser o homem que acorda ao seu lado
Quando eu sair, sim, eu sei que vou estar
Eu vou ser o homem que vai junto com você
Se eu ficar bêbado, bem, eu sei que vou ficar
Eu vou ser o homem que fica bêbado perto de você
E se eu acordar, sim, eu sei que vou estar
Eu vou ser o homem que está tendo com você
- Os proclamadores ("Eu vou ser (500 milhas)")14. A sensacional banda Alex Harvey
Membros da banda: Alex Harvey, Zal Cleminson, Chris Glen, Hugh McKenna, Ted McKenna
Período em atividade: 1972-1978
Gravadora: Vertigo, Universal International
Alex Harvey faleceu após sofrer um ataque cardíaco na Bélgica em 1982 (apenas um dia antes de completar 47 anos). Ele ainda é lembrado com carinho como um personagem único, maior que a vida, com uma persona carismática de palco. Ele foi apoiado por excelentes músicos.
Ele foi habilmente assistido pelo colorido Zal Cleminson na guitarra, exibindo sua imagem "Pierrot" de maquiagem de palhaço pintada de branco. Havia também Chris Glen no baixo e Ted McKenna na bateria, os quais mais tarde se juntaram ao Michael Schenker Group. O primo de Ted, Hugh, tocava teclados.
Somente The Sensational Alex Harvey Band pode competir totalmente com Nazareth pela coroa da maior banda de rock escocesa de todos os tempos. Eles não eram uma grande banda nas paradas, mas com sua memorável versão ao vivo de "Delilah", de Tom Jones, que foi um grande sucesso em 1975, e "Boston Tea Party", um sucesso em 1976, eles ganharam um período de fama nacional.
Muitas de suas músicas se destacam hoje por sua alta qualidade musical e bom humor. As melhores músicas foram o duplamente intitulado "Gang Bang", o épico "Faith Healer", uma versão hilariante de "Next", de Jacques Brel, e o blues atrevido de "Framed". Alex Harvey havia realmente deixado a banda antes de sua morte e, hoje, ex-membros ainda fazem turnê (embora Zal Cleminson tenha decidido sair em 2008 e se aposentar do ramo da música).
Melhor música: "Faith Healer"
Tudo o que você precisa fazer é sentir
Seu corpo vai começar a curar
As pontas dos dedos do fogo sagrado
Eterno desejo doce
Não importa o que o médico disse
O curandeiro navegará para longe
Imortalidade para dois
Os milagres, eles virão até você
- A sensacional banda Alex Harvey ("Faith Healer")15. Mentes simples
Membros da banda: Jim Kerr, Charlie Burchill, Mel Gaynor, Ged Grimes, Sarah Brown, Gordy Goudie, Cherisse Osei, Catherine AD
Período em atividade: 1977 – present
Gravadora: Virgin, Zoom, Arista, Senhor, Crisálida, Águia, A&M
Simple Minds é uma banda internacional muito popular de Glasgow, que era verdadeiramente original do rock eletrônico. Liderada pelo carismático cantor Jim Kerr, com Charlie Burchill na guitarra, essa banda subiu ao estrelato rapidamente. No início dos anos 80, eles lançaram músicas memoráveis como "Love Song" e "The American" antes de ter sucessos com "Promised You a Miracle" e "Glittering Prize" no Reino Unido.
No entanto, eles realmente se estabeleceram com a música épica "Waterfront", que apresentava uma linha de baixo inesquecível. Em 1983, popularizado pelo diretor John Hughes no filme The Breakfast Club, eles conquistaram a América com sua música clássica, "Don't You Forget About Me", que foi o hit número 1. Este sucesso foi seguido pelo hino "Alive and Kicking", que alcançou o número 3 na Billboard Hot 100.
Em 1989, eles apostaram na música "Belfast Child", quando os problemas na Irlanda do Norte ainda eram um problema para os músicos resolverem. No entanto, eles foram recompensados com o primeiro número 1 do Reino Unido, que equilibrou a controvérsia e justificou sua decisão. A banda entrou em declínio relativo por vários anos antes de voltar com o single "She's a River" em 1995. Eles continuaram lançando discos ao longo dos anos 2000 e ainda fazendo turnês pelo mundo.
Melhor música: "Waterfront"
Entre, saia da chuva
Vou seguir em frente até a orla
Entre, saia da chuva
Eu vou caminhar até a beira-mar
Disse, daqui a um milhão de anos
Vou subir até a beira-mar
Entre, saia da chuva
Entre, saia da chuva
- Mentes simples ("Waterfront")16. Os patins
Membros da banda: Richard Jobson, Stuart Adamson, William Simpson, Mike Baillie, Bruce Watson
Jamie Watson
Período em atividade: 1977–1982, 2007–2010, 2016 – presente
Gravadora: No-Bad, Virgin
Os Skids são um punk vindo de Dunfermline, liderado pelos talentos combinados do cantor, Richard Jobson, e pelo falecido Stuart Adamson, na guitarra. Eles tiveram muito sucesso no Reino Unido com seus álbuns Scared to Dance, Days in Europa e The Absolute Game. Eles rapidamente desenvolveram um som único.
Eles combinaram o poder bruto do punk e a nova sofisticação da música eletrônica, mas sempre tiveram o violento som de guitarra de Adamson na vanguarda. As letras de Jobson eram altamente eloqüentes e vigorosas, embora às vezes se voltassem para o pretensioso.
Seus maiores sucessos foram os impressionantes "Into the Valley", "Masquerade", "Working for the Yankee Dollar", "Charade" e "Circus Games". Esses clássicos os marcaram como uma das melhores bandas punk britânicas de todos os tempos, lançada no final dos anos 1970.
Infelizmente, eles terminaram em 1982. Jobson passou a apresentar programas de TV e filmes diretos. Em 2007, a banda se reagrupou para se apresentar no Dunfermline como uma homenagem a Adamson. Eles também fizeram shows no T-in-the-Park e nas celebrações do Homecoming de 2009. Eles já fizeram muitos outros shows e produziram novos materiais de estúdio.
Melhor música: "Into the Valley"
Fora de ocultação
Olhos vazios e austeros
Por que tão incerto
Essa cultura engana
- The Skids ("Para o vale")17. Texas
Membros da banda: Sharleen Spiteri, Ally McErlaine, Johnny McElhone, Eddie Campbell, Tony McGovern, Michael Bannister, Ross McFarlane
Período em atividade: 1986 – present
Gravadora: Mercury, Vertigo, PIAS, BMG
Embora sejam de Glasgow, eles receberam o nome do filme Paris, Texas, porque foram fortemente influenciados pelo bluesy slide guitar de Ry Cooder. Esse som os apresentou à cena em seu primeiro álbum, Southside, que lhes deu um hit instantâneo em 1989 com "I Don't Want a Lover", cantada pela bela e talentosa Sharleen Spiteri.
Eles passaram de força em força desde então, especialmente com seu clássico álbum White on Blonde, lançado em 1996. Com uma combinação de dança com alma e rock rock, o álbum gerou muitos hits, como "Say What You Want", "Halo" e "Black Eyed Boy". Vendeu um milhão de cópias somente no Reino Unido.
Além disso, a música deles, "So Called Friend", foi adotada por Ellen DeGeneres em seu hit sitcom nos EUA, Ellen, em 1994. Seu último álbum até hoje foi Red Book, que foi lançado em 2005. Desde então, Sharleen Spiteri gravou material solo e também foi cantora convidada na música "Stirb Nicht Vor Mir" da banda industrial alemã Rammstein.
Melhor música: "I Don't Want A Lover"
É sempre uma história diferente
Quando sou eu quem está errado
Mas você não pode ter tudo
Porque sou eu quem é forte
Eu já fui queimado antes
Uma vez mas nunca novamente
Eu sei que chegará a hora
É quando você precisa de mim, então
- Texas ("Eu não quero um amante")18. Travis
Membros da banda: Fran Healy, Andy Dunlop, Dougie Payne, Neil Primrose
Período em atividade: 1990 – present
Gravadora: Red Telephone Box, Caroline International, Independiente, Epic Records, Kobalt
Travis é uma banda Indie de muito sucesso, formada em 1990. Eles obviamente foram inspirados por bandas como Teenage Fanclub. No entanto, eles tiveram mais sucesso nacional do que seus ídolos já fizeram. Eles também tiraram o nome do filme Paris, Texas. O nome é baseado em o personagem interpretado por Harry Dean Stanton no filme.
Eles escreveram músicas melódicas e cativantes como "Por que sempre chove em mim", "Coming Around", "Sing", "Closer", "Re-Offender" e "Driftwood". Inicialmente, eles tocaram músicas influenciadas pelo rock, mas se mudaram para músicas mais sombrias e reflexivas em seu álbum, The Man Who, que as levou ao estrelato em 1999.
Eles também produziram vídeos peculiares e inspirados, incluindo "Writing to Reach You", cantado por Fran Healey. No vídeo, Fran está fugindo de um Messerschmitt da Segunda Guerra Mundial através de um campo desolado, enquanto balas de metralhadora são lançadas do chão por trás dele.
A virada do novo século os levou a continuar seu grande sucesso. Três de seus álbuns seguidos se tornaram platina. Eles até alcançaram algum sucesso na América. Travis ainda são prolíficos artistas de gravação e uma grande atração para ver ao vivo.
Melhor música: "Turn"
Eu quero ver o que as pessoas viram
Eu quero sentir como me senti antes
Eu quero ver o reino chegar
Quero me sentir jovem para sempre
eu quero cantar
Pra cantar minha musica
- Travis ("Turn")19. Os Waterboys
Membros da banda: Mike Scott, Steve Wickham, Anthony Thistlethwaite, Karl Wallinger, Ralph Salmins, irmão Paul Brown e Kevin Wilkinson.
Período em atividade: 1983 – present
Gravadora: Ilha, Crisálida
Os Waterboys foram formados em 1983 em Edimburgo por Mike Scott. Scott é um cantor e compositor muito subestimado, que merece ser enorme no cenário internacional. Inicialmente, o grupo era Scott, Anthony Thistlethwaite e Kevin Wilkinson.
No entanto, nos últimos anos, a banda tem sido mais um coletivo aberto, com dezenas de participantes tocando em seus álbuns. Eles forneceram aos ouvintes uma mistura excelente e altamente eclética de folk, rock, baladas com alma e hinos épicos.
A música de The Waterboys sempre ressoa com fogo e sentimento, como no inspirador "This is the Sea", que foi escrito em 1985. Mike Scott foi o compositor por trás de hits clássicos como "Whole of the Moon", "Fisherman's Blues ", " Glastonbury Song ", " Um homem está apaixonado "e" The Return of Pan ".
A banda teve menos singles de sucesso ao longo dos anos, mas eles continuaram a criar gravações de qualidade, como Room to Roam, Dream Harder, Modern Blues e Out of All This Blue .
Melhor música: "The Whole of the Moon"
Imaginei um arco-íris
Você segurou em suas mãos
Eu tive flashes
Mas você viu o plano
Eu vaguei no mundo por anos
Enquanto você ficou no seu quarto
Eu vi o crescente
Você viu toda a lua
O todo da lua
- Os Waterboys ("O Todo da Lua")Ótimos álbuns de These Scottish Bands
Artista | Álbum Essencial | Anos em atividade |
---|---|---|
A faixa branca média | "AWB" | 1972-1983, 1989 - presente |
Belle e Sebastian | "Se você está se sentindo sinistro" | 1996-presente |
Wet Wet Wet | "Segurando o rio" | 1982 – presente |
Os Waterboys | "Quarto para andar" | 1983-presente |
Texas | "Branco na loira" | 1986-presente |
Mentes simples | "Impérios e dança" | 1977-presente |
A sensacional banda Alex Harvey | "Emoldurado" | 1972-1978 |
Grito Primevo | "Desista, mas não desista" | 1982 – presente |
The Skids | "Medo de dançar" | 1977–1982, 2007–2010, 2016 – presente |
Bay City Rollers | "Era uma vez uma estrela" | 1966–1987, 1990, 1998–2000, 2015 – presente |
20. Molhado Molhado Molhado
Membros da banda: Marti Pellow, Graeme Clark, Tommy Neil Mitchell Cunningham
Período em atividade: 1982 – present
Gravadora: Uni, Londres, Phonogram, The Precious Organization, Mercury
O Wet Wet Wet do Clydebank já estava estabelecido há muito tempo, quando alcançou o ouro com seu enorme sucesso "Love Is All Around", uma capa do clássico de Troggs re-vampedada para a trilha sonora do filme Four Weddings and a Funeral .
Essa música ficou em primeiro lugar nas paradas do Reino Unido por 15 semanas em 1994 e colheu um lucro financeiro para o escritor original Reg Presley, que supostamente ganhou £ 1 milhão com os direitos de publicação. No entanto, eles tinham muitas outras músicas originais maravilhosas, como "Wishing I Was Lucky", "Hold Back the River" e as belas baladas "Goodnight Girl", "Julia Says" e "Angel Eyes". Essas músicas foram aprimoradas pela tremenda voz de Marti Pellow.
Infelizmente, Pellow teve problemas com drogas e a banda se separou por alguns anos no início dos anos 2000. Eles reformaram em 2004, mas Pellow acabou saindo da banda em 2017. No entanto, suas baladas comoventes e músicas de dança, apoiadas em valores de produção luxuosos, as classificam como uma das bandas escocesas mais elegantes e populares do mundo.
Melhor música: "Love is all Around"
Você sabe que eu te amo, eu sempre amarei
Minha mente está decidida pela maneira como me sinto
Não há começo, não haverá fim
Porque no meu amor você pode depender
- Wet Wet Wet ("O amor está por toda parte")Então aí está, apenas minha opinião sobre quais são as maiores bandas escocesas da história da música popular. Você pode ter suas próprias idéias sobre entradas ou omissões, o que não é surpreendente, dada a rica herança dos músicos escoceses, mas essas recomendações devem satisfazer até o ouvinte mais crítico.
Por outro lado, se você não estava familiarizado com muitas das bandas, espero que tenha gostado de alguns vídeos e esteja interessado em descobrir mais sobre o rock e a música pop da Escócia.
Bandas escocesas mais famosas
Artista | Álbum Essencial | Ano de lançamento |
---|---|---|
Franz Ferdinand | "Franz Ferdinand" | 2004 |
Amigos novamente | "Preso e desembrulhado" | 2004 |
Os Headboys | "O álbum perdido" | 2013 |
Cães cegos velhos | "Perto do osso" | 1993 |
Manran | "O teste" | 2013 |
Os XCERTS | "Escadas para o ruído" | 2011 |
Sangue-da-neve | "A tragédia humana" | 2003 |
KT Tunstall | "Roupa de tigre" | 2010 |
Imagens alteradas | "Pinky Blue" | 1982 |
Donovan | "Amarelo suave" | 1967 |
A corrente de Jesus e Maria | "Darklands" | 1987 |