Entrevista com o artista Synthwave Baldocaster

Baldocaster (David Hill) é um artista de synthwave com sede nos EUA que cria uma mistura de inspirações de diferentes artistas e estilos de música em um som novo que combina a vibração bombástica do synthwave com seu próprio senso único de melodia e harmonia. Em uma entrevista por e-mail, perguntei como ele começou, onde encontra inspiração e seu processo criativo.

Karl Magi: O que despertou seu interesse pela música?

David Hill: Quando eu era criança, meu tio aparecia, tocava violão e banjo e me deixava sem pensar em uma gaita (para o prazer de todos ao meu redor, tenho certeza.) Eventualmente, ele me comprou um barato violão para mexer com tudo e tudo bola de neve a partir daí.

KM: Como você se sentiu atraído por fazer música retrô / synthwave?

DH: Como muitas pessoas, ouvi a brilhante trilha sonora do filme Drive, e mais tarde Hotline Miami, e imediatamente me apaixonei pelo som desinibido. Um pouco mais tarde, encontrei alguns dos meus artistas favoritos que me levaram a querer começar a produzi-lo.

KM: Quais são alguns dos artistas que você considera inspiradores e por quê?

DH: Para Moonrise, eu definitivamente teria que dizer Daft Punk, Justice, Tangerine Dream, Jean-Michel Jarre e The Human League. Os caras do French Touch, em particular, sempre estiveram profundamente enraizados no meu DNA musical, mas eu tento extrair muitos outros gêneros não eletrônicos, como folk, rock progressivo e disco. Não foi até que eu descobri o artista Waveshaper do synthwave que eu percebi o quão bem essas coisas externas podiam ser fundidas com a vibração bombástica do synthwave de uma maneira que realmente me emocionou. Foi isso que me levou ao limite para começar a fazer sozinho.

KM: Qual é a abordagem adotada para criar novas músicas?

DH: Geralmente começa com um som que me inspira a criar uma parte, e então continuo desenvolvendo essa ideia. Certos sons nos instrumentos o forçam a pensar ou tocar de maneiras totalmente diferentes. Uma verdadeira máquina de inspiração para mim é o meu velho sintetizador Roland Juno-60. É o primeiro sintetizador que recebi e vou mantê-lo para sempre. Essa coisa soa bem, não importa como você define os parâmetros e pode fazer muito.

KM: Conte-me mais sobre o nascer da lua . Qual foi sua abordagem para fazer o álbum?

DH: Inicialmente fiz alguns singles antes deste álbum, enquanto tentava descobrir uma forte direção estilística para mim. Depois de me aperfeiçoar, me tranquei por três meses para escrever este álbum. Eu ouvi muitas coisas inspiradoras para me puxar em direções diferentes, enquanto fazia isso de Pilotpriest e Majeur a Oliver. Há até uma seção em uma das músicas inspiradas em Tool.

KM: Onde você gostaria de levar sua música no futuro?

DH: Quero avançar ainda mais em uma interessante mistura de gêneros e sentimentos. Definitivamente, não quero ser amarrado por nada. O mais importante para mim é sempre melodias fortes, para não parar de tentar! Eu posso me ver ficando um pouco menos espacial e mais progressista.

KM: Como você se atualiza de forma criativa?

DH: Ouvir música longe do que estou fazendo é sempre uma obrigação para mim. Isso me ajuda a focar na importância da melodia em todas as músicas e fazer pausas saudáveis. Meu processo pode ser um pouco extenuante. Eu realmente não posso ter várias músicas tocando ao mesmo tempo ou isso me deixa louco! Eu tenho que começar uma idéia, ficar obsessiva com ela por alguns dias e depois pensar nela sem parar até terminar.