Arco Hold: O começo de tudo
Um bom arco é o pré-requisito para um tom bonito. Cada dedo na mão direita tem suas funções e cada dedo deve ser colocado corretamente no arco. Movimentos sutis dos dedos são necessários ao tocar violino e, portanto, os dedos devem permanecer curvados e relaxados.
Um dos problemas mais comuns encontrados no arco do aluno é o polegar excessivamente estendido e o quarto dedo (mindinho). Dedos excessivamente esticados enrijecem toda a mão do arco porque as articulações foram travadas em uma posição fixa. Os alunos que não conseguirem manter um arco flexível terão dificuldade em brincar com a parte inferior do arco. O polegar desempenha um papel crucial ao permitir que os outros dedos se movam com flexibilidade, enquanto o quarto dedo é necessário para equilibrar o peso do arco ao brincar perto do sapo.
Existem diferentes maneiras de segurar o arco ensinado por várias escolas de violino. Segundo o famoso pedagogo húngaro Carl Flesch, há o arco alemão, russo e franco-belga. Enquanto Flesch era a favor do arco russo - o ponto de contato do primeiro dedo (indicador) mais próximo da articulação da base, muitos violinistas que encontrei tocam com o arco franco-belga.
Mantendo em linha reta
Manter o arco paralelo à ponte é uma tarefa complicada. Ajuda a definir as cordas em vibrações ininterruptas para obter um tom uniforme. Muitas vezes, a qualidade do tom sofre quando o arco perde o ângulo perfeito com as cordas.
Nos princípios de tocar e ensinar violino, Ivan Galamian disse que “todos os movimentos da mão, braço e dedos são de natureza circular. Portanto, um movimento de linha reta é formado apenas através de uma combinação de movimentos naturalmente circulares. ” Em outras palavras, desenhar um arco reto requer uma sequência de movimentos, na qual cada movimento deve ser bem proporcionado.
Os iniciantes geralmente começam a aprender a tocar usando a parte do meio do arco, onde um simples movimento do antebraço, semelhante a abrir e fechar o cotovelo, manterá o arco paralelo. É o mesmo golpe de arco usado para tocar uma passagem rápida de notas pares. Jogar o arco na direção da ponta e do sapo requer mais atenção, pois envolve o movimento do braço da articulação do ombro. À medida que o arco atinge a ponta e o sapo, são necessários alguns movimentos de punho e dedo para manter o arco em ângulo adequado e também para facilitar uma mudança suave do arco na direção oposta.
Peso e Pressão
Os jovens estudantes que aprenderam a segurar o arco precisarão aprender a liberar o peso do arco e do braço no violino. Isso só pode ser feito quando o braço direito está igualmente nivelado com o arco. Brincar com esse tipo de peso natural nos dá um tom mais rico e uma mão mais flexível no arco. Os alunos que não conseguem se envolver com esse peso natural tendem a forçar a pressão usando os dedos ao serem solicitados a tocar uma passagem alta, resultando em rigidez e tom ruim.
Para tocar com um tom bonito, precisamos estar cientes da diferença de peso em diferentes partes do arco. Tocar com a mesma pressão em todo o arco resultará em um tom irregular, devido à distribuição desigual de peso no arco. Portanto, para manter um tom uniforme, precisamos aprender a contrariar a tendência natural do arco.
Um movimento rotativo para dentro do antebraço direito (pronação) pode adicionar peso ao arco e é especialmente útil para sustentar o volume ou fazer um crescendo no arco para baixo. Enquanto isso, um movimento rotativo externo (supinação) ajuda a manter o volume ou a diminuir o arco.
Compreendendo o ponto de som
O ponto do som refere-se à distância do seu arco da ponte onde ele toca nas cordas. Um ponto de som próximo à ponte fornece um som sólido, rico e projetado. Solistas costumam tocar nesse ponto em uma apresentação de concerto. Muitos professores incentivam seus alunos a tocar o mais próximo possível da ponte sem passar por cima (ou seja, rachar) ao realizar um repertório solo. Por outro lado, um ponto sonoro mais próximo do braço produz um som suave, fino e arejado. É mais frequentemente usado em música de câmara ou orquestra nas partes de acompanhamento. Em alguns casos, podemos encontrar compositores pedindo aos violinistas que tocem 'sul tasto' ou 'flauntando' em um repertório solo.
Encontrar o melhor ponto de som depende de quais cordas e posições você está tocando também. Geralmente, uma corda mais baixa / mais grossa soará melhor com um ponto de saída mais distante da ponte em comparação com uma corda mais alta / mais fina. Tocar em uma posição mais alta reduzirá o comprimento da corda e, portanto, é melhor tocar mais perto da ponte nas posições mais altas.
A pressão do arco, a velocidade do arco e o ponto sonoro formam um relacionamento único, no qual qualquer aspecto afeta os outros dois. Por exemplo, se você quiser tocar com um bom tom perto da ponte, o arco deverá ser mais pesado e mais lento. No entanto, se você for jogar com velocidade de arco rápida, é melhor jogar mais longe da ponte com um arco mais leve. Compreender esse relacionamento oferece uma grande variedade de sons para você tocar.
"É preciso sempre praticar devagar. Se você aprende algo devagar, esquece devagar." - Itzhak Perlman
