O que é uma chave na música?
Quando dizemos que uma música ou composição está em uma determinada tecla, significa que ela foi composta principalmente de notas pertencentes a uma escala maior ou menor em particular. O compositor ou compositor também tratará certas notas de escala mais importante do que outras. A música na tecla Dó maior, por exemplo, apresentará muitas notas e acordes maiores em locais importantes, como no início ou no final de versos e refrões. A música no tom Có quase sempre terá uma nota C ou acorde C maior no final da música. Outras notas e acordes da escala maior C geralmente 'levarão' a essa nota chave C de tal maneira que o efeito 'chegar em casa' seja forte e óbvio. Pense na última nota de "Parabéns pra você". Esse inconfundível sentimento de finalização não é apenas porque é a última nota, mas porque é a nota principal de qualquer pessoa-chave que tenha escolhido cantar em qualquer aniversário em particular. Compositores e compositores são livres para tornar o efeito menos óbvio, se é isso que eles querem, mas para uma música como Feliz Aniversário, você pode ver a necessidade de uma forte 'nota inicial' ou centro de tons.
Da mesma forma, se uma música estiver na tecla C menor, a nota C será novamente tratada como a 'nota inicial', mas as notas usadas nessa música serão principalmente da escala de C menor (em seus vários harmônicos naturais e harmônicos). e formas melódicas).
Principais assinaturas
Na notação padrão, as assinaturas principais são grupos de até sete apartamentos ou sete objetos cortantes, colocados nas linhas e espaços apropriados no início da equipe de música. Os compositores que escrevem em uma chave específica farão uso da que corresponder ao número de apartamentos ou objetos cortantes na chave escolhida.
A música na tecla A maior, por exemplo, terá quatro notas simples usadas repetidamente em toda a música (Bb, Eb, Ab & Db). Em vez de precisar mostrar os símbolos planos (b) sempre que essas notas ocorrem na música, é usada a assinatura principal dos mesmos quatro apartamentos. Torna uma página muito mais limpa de música escrita. A música na tecla Fá menor tem os mesmos quatro apartamentos e, portanto, a mesma assinatura de tecla seria usada.
Principais relacionamentos
Algo que todos os estudantes de música precisam saber é como as chaves estão relacionadas. Estar relacionado refere-se ao número de notas que eles (isto é, suas escalas) têm em comum.
A chave de C maior, por exemplo, não possui objetos cortantes ou planos porque a escala de C maior não possui objetos cortantes ou planos. Quaisquer objetos cortantes ou planos que apareçam em qualquer música na tecla Có maior serão notas estrangeiras, fora da tecla, trazidas para um efeito especial ou para algum outro propósito.
A chave de um menor também não possui objetos cortantes ou planos porque a escala menor natural A não possui objetos cortantes ou planos. As escalas menores harmônica A e melódica também podem fornecer algumas notas alteradas, F # e G #. Essas modificações são tão comuns, especialmente na música clássica, que não são consideradas notas estrangeiras como tais (embora não estejam incluídas em nenhuma assinatura de chave). Somente a escala menor natural é usada para determinar as notas principais das chaves menores.
Portanto, como as duas teclas de Dó maior e A menor não possuem instrumentos cortantes ou planos, isso significa que TODAS as notas são as mesmas, CDEFGAB e ABCDEFG. Sendo esse o caso, Um menor é chamado a chave menor relativa de Dó maior e C maior é chamado a chave maior relativa de Dó menor.
Lembre-se de que, embora tenham exatamente as mesmas notas principais e estejam intimamente relacionadas de alguma maneira, de outra maneira igualmente importante, elas são fundamentalmente diferentes porque possuem notas-chave ou tônicos diferentes. Todas as notas se relacionam com os diferentes tônicos, A&C de maneiras diferentes, o que cria o caracter distintamente diferente que podemos ouvir nas músicas em teclas menores e principais. (Veja as qualidades principais e secundárias, abaixo, para mais informações.)
O Círculo dos Quintos
O diagrama do círculo dos quintos abaixo mostra as relações entre as teclas da música separadas por intervalos de um quinto perfeito. Permite ver rapidamente as chaves que estão intimamente relacionadas ou distantes ou em qualquer lugar intermediário em termos do número de notas que elas têm em comum.
Círculo dos quintos
No gráfico do círculo dos quintos, as teclas principais estão dispostas ao redor do lado de fora e seus menores relativos são mostrados no interior.
Como você pode ver, para cada chave principal existe uma chave menor relativa que corresponde à 6ª nota da escala maior (A é a 6ª nota da escala maior C) e para cada chave menor, existe uma chave principal relativa que corresponde a a terceira nota da escala menor (C é a terceira nota da escala menor A).
Todas as teclas principais têm um arranjo e número únicos de objetos cortantes ou planos, assim como todas as teclas secundárias. Organizá-los espaçados por intervalos de quintos no sentido horário revela sua estreita relação com seus vizinhos imediatos. Cada tecla difere apenas de seus vizinhos por uma única nota aguda ou única.
Círculo de quartos
O círculo funciona igualmente bem se você o observar da direção oposta, ou seja, no sentido anti-horário. Nesse caso, as teclas são separadas por intervalos de um quarto perfeito, que sendo um quinto perfeito invertido (invertido), chega exatamente à mesma coisa. Por esse motivo, o círculo também é conhecido (embora menos comumente) como o círculo dos quartos.
Equivalentes enarmônicos
Olhando para o anel externo do círculo, você pode ver na posição das 6 horas, a tecla F af maior maior, com 6 objectos agudos, está na mesma posição que G achat maior com 6 apartamentos. Essas duas teclas (e suas escalas) soam exatamente iguais e são consideradas equivalentes enarmonicamente; portanto, é conveniente alternar para a outra nesse ponto, ao contornar o círculo em qualquer direção. O mesmo se aplica às teclas menores relativas de D menor menor e E menor menor.
Como você pode ver, girando no sentido horário, mais um ponto é adicionado a cada vez. Quando chegamos a Fá maior afiada na parte inferior, já acumulamos 6 objectos cortantes. Não podemos continuar adicionando objectos cortantes indefinidamente ou em breve acabaremos com mais objetos cortantes do que notas (objetos cortantes duplos). Podemos dar mais um passo para a posição das 7 horas, que nos dará as teclas C maior acentuada ou A menor acentuada (não mostradas no gráfico), com sete objetos cortantes - um para cada nota, mas não podemos ir mais longe, sem entrar em teclas com mais nitidez que notas.
O que podemos fazer, no entanto, são trocar nomes. Se mudarmos para a tecla de som idêntico (equivalente enarmonicamente) de G flat maior com 6 planos em vez de F acentuado maior com 6 afiados, podemos continuar na mesma direção no sentido horário, mas desta vez subtrairemos os apartamentos em vez de adicionar objectos cortantes (que é essencialmente a mesma coisa). Um por um, cada tecla um quinto mais alto terá um menos achatado, em vez de um mais agudo. Portanto, em vez de ter os 7 perfurocortantes de C acentuados maiores na posição de 7 horas, podemos ter a chave equivalente desarmônica ligeiramente mais simples de D achatado maior com apenas cinco apartamentos. Pensando em termos de diminuição de planos em vez de aumento de objectos cortantes, podemos continuar nessa direção até concluirmos o círculo e chegarmos a C maior, sem apartamentos ou objectos cortantes.
Nota 1 * Vindo na direção oposta segue exatamente o mesmo princípio. A quantidade de apartamentos aumenta um a um, com os sete apartamentos de C flat maior (não mostrados neste gráfico em particular) sendo o máximo. Alternar na posição de 6 horas, de Sol maior para seu equivalente enarmônico, Sol maior, significa que a próxima tecla, uma quarta mais alta (ou uma quinta menor, se você preferir) nos dará a chave de B maior com cinco objectos cortantes em vez de C flat maior com sete apartamentos. Continuar nessa direção reduzirá a quantidade de objectos cortantes um a um, até chegarmos novamente a Dó maior sem objetos perfurocortantes ou planos.
Nota 2 * Exatamente o mesmo processo se aplica ao anel interno das teclas secundárias. As teclas secundárias na posição das 6 horas (D menor e N e E menor) têm seis perfurocortantes e seis planos, respectivamente, e soam exatamente iguais, ou seja, são enarmonicamente equivalentes.
Principais e principais qualidades-chave
Uma música na letra de Ré menor (por exemplo) terá um caráter muito diferente de uma música em Ré maior. Ambas as teclas têm a mesma 'nota inicial' ou tônico, D, mas algumas de suas notas de escala são diferentes. Isso significa que essas notas formarão intervalos diferentes com o tônico D e criarão um caractere distinto (menor).
As teclas secundárias são ótimas para uma beleza reflexiva silenciosa (por exemplo, o movimento lento da 'Moonlight Sonata' de Beethoven). Eles também são ideais para suspense, tragédia, ' pecado e miséria, enquanto o violão chora suavemente' tipos de música, mas são muito inúteis em transmitir alegria, triunfo, celebração etc. Você realmente não podia ter uma versão menor parabéns e espere que ele transmita os mesmos votos de forma tão convincente quanto a versão principal principal original. É isso que as principais chaves fazem melhor. As músicas nas principais teclas podem transmitir um humor mais forte, brilhante e positivo com bastante facilidade, mas, com um ritmo lento, também podem ser muito tristes e sombrias. (por exemplo, você estava sempre em minha mente ).
Leitura recomendada
Alfred's Essentials of Music Theory: chave da resposta do professor Compre agoraTeclas e mudanças de teclas na música
Nem toda a música é baseada em chaves, mas a grande maioria da música ocidental do século XVII até os dias atuais, incluindo música clássica, rock, pop, folk e jazz, é a chave.
Música tonal
A música que estabelece o centro chave e tonal através das progressões funcionais dos acordes é chamada de música tonal e foi uma característica definidora da música clássica ocidental entre 1650 e 1900, período conhecido como Período de prática comum (CPP). Compositores posteriores, como Debussy, introduziram elementos não tonais, como toda a escala de tons, além de reviver modos musicais pré-tonais.
Música centralizada
Outra música baseada em teclas, pop, rock, blues e jazz, etc., tem muito em comum com a música tonal, mas é muito mais flexível em sua abordagem para estabelecer o centro tonal. Também costuma ser chamada de música tonal, mas com mais precisão é chamada de música 'centralizada'. A música blues, por exemplo, é centrada, possui um centro tonal, mas não é estritamente tonal, pois inclui notas principais (notas azuis ) usadas como notas principais.
Principais alterações
As principais mudanças são um recurso padrão da maioria das músicas clássicas ocidentais e um recurso comum do jazz e estilos de rock e pop mais complexos. Mesmo as composições clássicas mais simples geralmente incluem alterações de chave de e para as chaves mais relacionadas. Obras sinfônicas de larga escala, do período de prática comum até o final, geralmente apresentam um arranjo cada vez mais complexo de mudanças importantes. A maioria das alterações ainda está relacionada a chaves estreitamente relacionadas, mas elas também têm seções de desenvolvimento, nas quais o compositor explora muitas chaves diferentes, muitas vezes muito remotas, antes de retornar à 'chave inicial' de toda a composição.
Modulação
O processo de alteração da tecla em uma música ou composição é chamado de modulação. As modulações podem ser demoradas, onde a nova chave é estabelecida sutilmente através de progressões de acordes bem escolhidas. Como alternativa, podem ser modulações abruptas, onde a chave muda sem qualquer preparação prévia.
Tonicização
O processo de sugerir brevemente uma nova chave, sem chegar ao ponto de estabelecê-la completamente, é chamado de tonicização.
Transposição
O processo de reproduzir uma peça musical em uma nova tecla (ou teclas), alterando o tom de cada nota igualmente, é chamado de transposição.
