Às vezes, me pergunto quantas músicas realmente existem (tem que haver bilhões). É incrível pensar que quase todos contam uma história ou mantêm uma mensagem.
Eu sabia que tinha que haver pelo menos dez músicas sobre personagens fictícios por aí. E acontece que existem muitos, então tive que restringir um pouco minha lista.
Então, sem mais delongas, aqui está minha lista. Só estou usando músicas com o nome do personagem fictício no título. Se você acha que eu perdi uma, ou não vê o seu favorito aqui, fique à vontade para comentar e podemos resolver o assunto (educadamente, é claro).
Melhores músicas sobre personagens fictícios
- Os guardas reais - "Snoopy vs. O Barão Vermelho"
- Megadeth - "Duke Nukem"
- Ozzy Osbourne - "Perry Mason"
- Rainha - "Flash"
- Sam, o Sham e os Faraós - "Chapeuzinho Vermelho Li'l"
- Donzela de Ferro - "Geada do Marinheiro Antigo"
- Rush - "Tom Sawyer"
- Warren Zevon - "Lobisomens de Londres"
- Culto dos Ostras Azuis - "Godzilla"
- Avião Jefferson - "Coelho Branco"
1. Os guardas reais - "Snoopy vs. O Barão Vermelho"
Álbum: Snoopy vs. The Red Barron
Ano de lançamento: 1966
O personagem Peanuts, Snoopy, é o cão de desenho animado mais famoso da história da televisão. Além disso, ele às vezes esquece que é um cachorro.
Caso em questão: Snoopy acha que sua casinha de cachorro se torna um bombardeiro "Sopwith Camel" e, quando ele voa no ar, ele é imediatamente atacado no ar por seu inimigo, The Red Baron, também conhecido como Manfred Freiherr von Richthofen. Embora essas batalhas tenham começado em 1965, muito depois do fim da Segunda Guerra Mundial, Snoopy e The Red Baron lutaram nos céus imaginários por décadas.
Eles também inspiraram a música número um da lista, "Snoopy vs. The Red Baron", do The Royal Guardsmen. A música é do álbum de 1966, Snoopy and His Friends, e alcançou o número dois na parada Billboard Hot 100.
Os Royal Guardsmen realmente ultrapassaram seus direitos com este sucesso no topo das paradas, eles não receberam a permissão de Charles Schulz ou Universal Features Syndicate para usar Snoopy em sua música. Ele estava sob direitos autorais, afinal. O UFS saiu vitorioso em seu processo contra os The Royal Guardsmen (que, aliás, eram da monarquia da Flórida ), mas Schulz deu aos caras permissão para gravar mais algumas músicas com tema de Snoopy.
Apenas para constar, o Departamento de Defesa dos Estados Unidos não confirmará nem negará o envolvimento de Snoopy com os militares para qualquer serviço de batalha ativo. Parece coisas de encobrimento de black-ops para mim!
2. Megadeth - "Duke Nukem"
Álbum: Risk
Ano de lançamento: 1999
Duke Nukem é um Rambo áspero e caótico que conhece o herói de Jesse Ventura, que está disposto a salvar o mundo (ou pelo menos a si mesmo) e praticamente transpira testosterona e sarcasmo. Ele é o personagem principal de uma série de videogames sobre, bem, ele mesmo. O primeiro jogo Duke Nukem foi lançado em 1991 para computadores compatíveis com IBM e era realmente shareware (os usuários podiam baixá-lo gratuitamente, mas tinham que pagar uma pequena taxa para mantê-lo ou desbloquear sua funcionalidade completa). Nesse jogo, Nukem tinha cabelos amarelos brilhantes, um bronzeado semelhante ao Oompa Loompa e nenhum pescoço. Ele também não falou. Suas linhas foram escritas na tela.
Desde 1991, houve dezenove títulos do Duke Nukem, três dos quais apenas para celular. Ele também apareceu em seis outros. Vários outros foram adiados ou completamente cancelados.
"Duke Nukem ", do Megadeth, é a música tema do jogo, feita por Dave Mustaine e companhia. Foi lançado no álbum Duke Nukem: Music to Score By, lançado em 1999, e também apresentava músicas de outros países, como Type O Negative, Coal Chamber e Slayer.
Você consegue pensar em uma maneira melhor de salvar o mundo (ou a si mesmo) do que com uma trilha sonora de heavy metal? Nem eu.
3. Ozzy Osbourne - "Perry Mason"
Álbum: Ozzmosis
Ano de lançamento: 1995
Perry Mason era possivelmente um dos advogados mais incríveis e inspiradores de todos os tempos. Apresentado nos romances de Erle Stanley Gardner, Mason estava sempre atento aos detalhes de um minuto que o ajudariam a vencer seu caso. Ele também foi destaque em histórias em quadrinhos, dramas de rádio e um conhecido programa de televisão com Raymond Burr. Depois que o show foi cancelado, uma reprise de 1973 com Monte Markham fracassou tão miseravelmente que nem sequer foi divulgada. Dito isto, houve vários filmes de sucesso de Perry Mason feitos para a TV, estrelados por Burr.
Para o álbum de Ozzy Osbourne, de 1995, Ozzmosis, a lenda do heavy metal incluía essa semi-homenagem ao advogado, uma música que conta com Zakk Wylde na guitarra. A música chegou ao número três na Mainstream Rock Tracks da Billboard .
Embora a música fale sobre um assassinato que precisa ser resolvido, ela também alude ao abuso de drogas de Ozzy:
"Acorde-me quando acabar
Diga-me que está tudo bem
Apenas continue falando baby
Eu tenho feito isso a noite toda
Quanto você me deu, baby
Diga-me que vai ficar tudo bem. "
Algumas pessoas pensam que "Perry Mason" é a consciência de Ozzy nesta música, e que toda a folha de letras é sobre o uso de drogas.
De qualquer forma, não há muita discussão que possa ser feita sobre se Ozzy fez alguma coisa séria em seu tempo. O que mais pode ser dito sobre um homem que uma vez cheirou uma linha de formigas em desafio a ninguém além de Tommy Lee?
4. Rainha - "Flash"
Álbum: Flash Gordon
Ano de lançamento: 1980
Flash Gordon foi um filme de 1980 sobre um herói futurista. Foi baseado na história em quadrinhos de mesmo nome. O elenco inclui Timothy Dalton, Max von Sydow e Robbie Coltrane. Embora o filme inicialmente tenha afundado nas bilheterias e tenha sido considerado muito extravagante, tornou-se um clássico cult.
A trilha sonora oficial de Flash Gordon apresenta músicas de uma das melhores bandas de rock and roll de todos os tempos, Queen. Embora a maioria das músicas do álbum fosse apenas instrumental, duas músicas apresentavam letras. O único desses dois a ser lançado como single foi "Flash's Theme", lançado com o título simplificado "Flash". A música foi um dueto entre o lendário Freddie Mercury e Brian May. Flash também foi incluído no álbum Queen's Greatest Hits em 1981. Estas são as minhas letras favoritas da música:
"Apenas um homem
Com a coragem de um homem
Nada além de um homem
Mas ele nunca pode falhar
Ninguém além dos puros de coração
Pode encontrar o Graal Dourado. "
A música nos conta a história de Flash e nos diz que ele é apenas um cara comum que consegue fazer algo extraordinário. O tipo de herói de todo mundo.
Embora algumas pessoas pensem que a música é tão brega quanto o filme, é uma das mais amadas de Queen. Chegou ao número 38 na parada Hot 100 da Billboard.
5. Sam, o Sham e os Faraós - "Chapeuzinho Vermelho Li'l"
Álbum: Chapeuzinho Vermelho Li'l
Ano de lançamento: 1966
Chapeuzinho Vermelho é um dos mais famosos contos de fadas dos Irmãos Grimm. É um conto sombrio e distorcido sobre um lobo que quer comer Chapeuzinho Vermelho, chegando ao ponto de posar como sua avó para fazê-lo.
A música "Li'l Red Riding Hood", de Sam the Sham e Pharaohs, conseguiu pegar um conto assustador e torná-lo ainda mais assustador. A música foi lançada no álbum de mesmo nome em 1966. Embora o membro da banda Ronald Blackwell seja creditado por ter escrito a música, há alguma controvérsia sobre suas origens reais. Pode ter sido um cover de uma música de 1958 de The Big Bopper. Independentemente disso, esta versão alcançou o número dois na Billboard Hot 100 em agosto de 1966 e ainda é amado em todo o mundo. Estas são algumas das minhas letras favoritas da música:
"Olá, Chapeuzinho Vermelho
Você com certeza está com uma boa aparência
Você é tudo que um lobo mau poderia querer. "
Sim, esse lobo não queria comer uma garotinha, ele queria fazer algo um pouco mais maduro para uma mulher adulta.
De qualquer maneira, o lobo nesta música era da variedade de duas pernas e tenta provar a Red que ele não é realmente um cara mau (ele apenas uiva de vez em quando e aprecia muito seus lábios carnudos e grandes ... olhos).
6. Donzela de Ferro - "Geada do Marinheiro Antigo"
Álbum: Powerslave
Ano de lançamento: 1984
"The Rime of the Ancient Mariner" é um poema épico do escritor inglês Samuel Taylor Coleridge e foi publicado pela primeira vez em 1798. O poema detalha as aventuras de um marinheiro e as provações e tribulações que ele enfrentou em sua jornada. É a partir desse poema que temos o ditado "um albatroz em volta do pescoço", que se refere a um fardo que se deve carregar (porque, no poema, o marinheiro matou um pássaro de boa sorte e causou-lhe pesar pelo resto de sua jornada).
Este poema também foi a inspiração para a música de mesmo nome da lendária banda de heavy metal Iron Maiden. Ele apareceu em seu álbum clássico de 1984, Powerslave . Com quase quatorze minutos de duração, é a música mais longa da banda. A banda retirou alguns versos do poema para suas letras e depois adicionou algumas de suas próprias falas para fazer a história funcionar. O baixista, Steve Harris, é creditado com a composição da música, e Bruce Dickinson faz um trabalho incrível com os vocais. Estas são as minhas frases favoritas da música:
"O marinheiro mata o pássaro do bom presságio
Seus companheiros de navio choram contra o que ele fez
Mas quando a névoa limpa, eles o justificam
E fazem parte do crime ".
A culpa por associação, com uma pesada cruz a suportar, nunca soou tão bem.
7. Rush - "Tom Sawyer"
Álbum: 2112
Ano de lançamento: 1976
Rush é provavelmente a banda de rock progressivo mais bem-sucedida e popular de todos os tempos. "Tom Sawyer" é do álbum de 1981, Moving Pictures . A música recebeu o nome do personagem clássico de Mark Twain, Tom Sawyer, do livro The Adventures of Tom Sawyer, entre outros. A música fala de um cara que não toca de acordo com as regras estabelecidas e definitivamente não está à venda. O herói desta música é um dia moderno Tom Sawyer. Minhas falas favoritas da música são:
"Não, sua mente não é para alugar
Para qualquer Deus ou governo
Sempre esperançoso, mas descontente
Ele sabe que as mudanças não são permanentes
Mas a mudança é ".
A música foi usada em inúmeras trilhas sonoras de filmes, foi abordada por artistas como Mindless Self Indulgence e Sebastian Bach, e é um grampo das estações de rock clássico ao redor do mundo.
8. Warren Zevon - "Lobisomens de Londres"
Álbum: Excitable Boy
Ano de lançamento: 1978
O grande Warren Zevon, falecido, era tão talentoso quanto prolífico. Em sua carreira, ele lançou doze álbuns de estúdio (um postumamente), dois álbuns ao vivo e seis álbuns de compilação (dois postumamente).
"Lobisomens de Londres" é do seu primeiro álbum de 1977, Excitable Boy . A música conta com instrumentais dos membros do Fleetwood Mac, John McVie e Mick Fleetwood, e foi lançada como single em 1978. Chegou ao número 28 na parada americana dos 40 primeiros .
Ele também contém uma das minhas letras de músicas favoritas de todos os tempos:
"Melhor ficar longe dele
Ele vai arrancar seus pulmões, Jim
Eu gostaria de conhecer o alfaiate dele . "
O pouco sobre o lobisomem caçando no SoHo, procurando um prato grande de carne me, é incrível!
Embora a música não tenha sido apresentada na trilha sonora do filme de 1981, An American Werewolf in London, não foi por falta de tentativa. Por alguma razão, John Landis não conseguiu garantir a permissão para usar a música. Pena que, teria sido perfeito.
Kid Rock tocou a melodia da música no piano para o seu hit "All Summer Long", mas ele não foi o único a provar ou cobrir. Esse clube inclui Jackson Browne, o Grateful Dead (que costumava tocar a música ao vivo) e Jimmy Buffett. Adam Sandler até o cobriu para seu álbum de homenagem chamado Enjoy Every Sandwich: Songs of Warren Zevon .
9. Blue Oyster Cult - "Godzilla"
Álbum: Specters
Ano de lançamento: 1977
O Blue Oyster Cult é uma banda de rock de Long Island, Nova York, que atingiu grande sucesso na década de 1970. Com músicas como "(Don't Fear) The Reaper" e "Burnin 'for You", eles começaram a influenciar seus pares desde o salto.
"Godzilla" é sobre, bem, Godzilla - aquele enorme flagelo reptiliano do Oriente. Ele gosta de esmagar edifícios gigantes com seus poderosos pés (e cauda) e enfrenta inimigos com nomes interessantes, como Mothra. Aqui estão as minhas frases favoritas da música:
"Ele pega um ônibus e joga de volta no chão
Enquanto ele atravessa os prédios em direção ao centro da cidade. "
"Godzilla" é do álbum de 1977 do Blue Oyster Cult, Specters . Juntamente com "(Don't Fear) The Reaper", "Godzilla" é uma das músicas mais bem-sucedidas e memoráveis.
O COB ficou um pouco irritado quando o remake de 1998 do filme original de Godzilla não apresentou sua música na trilha sonora, então eles criaram uma paródia chamada "NoZilla". Definitivamente vale a pena ouvir, se você puder encontrá-lo.
Ah não! Lá vai Tóquio ...
- Blue Oyster Cult ("Godzilla")10. Jefferson Airplane - "Coelho Branco"
Álbum: Travesseiro Surrealista
Ano de lançamento: 1967
Ah, a indomável e altamente cotada Grace Slick. Eu li uma vez onde ela disse algo no sentido de que as estrelas do rock deveriam desistir assim que completassem cinquenta anos, porque parecem estúpidas demais nessa idade.
O álbum de Jefferson Airplane de 1967, Surrealistic Pillow, foi o primeiro disco de Grace Slick com a banda. Ela trouxe a música "White Rabbit", e o outro hit desse álbum, "Somebody to Love", com ela da sua antiga banda, The Great Society.
"White Rabbit" é, é claro, sobre Alice no País das Maravilhas de Lewis Carroll ... mais ou menos. Embora faça referência a muitos dos personagens mais populares do livro, algumas pessoas pensaram que a música era um aceno sutil à contracultura e às drogas psicodélicas. De fato, é uma das primeiras músicas a conseguir referências de drogas no rádio. Aqui estão as minhas frases favoritas da música:
"E se você for caçar coelhos
e você sabe que vai cair
Diga a eles que uma lagarta que fuma cachimbo de água lhe telefonou. "
Grace Slick deve ter atingido o cachimbo com bastante força, porque é quase tão famosa por suas travessuras bêbadas e / ou chapadas no palco quanto por seus comentários espirituosos.
"White Rabbit" foi coberto literalmente dezenas de vezes, por pessoas que vão da banda de metal Lizzy Borden à banda punk-ish The Dresden Dolls.
Nota!
A primeira música que eu realmente escolhi para esta lista dos dez primeiros foi "Puff the Magic Dragon", de Peter Paul & Mary, antes de descobrir que a música veio alguns anos antes do show. Caso contrário, esse seria o meu número um! Ainda poderia ser, mas eu teria que jogar de acordo com minhas próprias regras.
