Ode to Joy "de Beethoven: arranjo fácil de guitarra clássica na guia e notação padrão

Aqui está um arranjo fácil para violão clássico do famoso tema que Beethoven colocou no poema de Friedrich Schiller "Ode to Joy" para uso em sua sinfonia coral (9ª). Obviamente, um arranjo de guitarra solo de 16 barras não pode fazer justiça a uma música escrita para orquestra sinfônica completa e coral, mas é uma ótima música altamente familiar e relativamente fácil para os iniciantes.

Veja a guia de notação padrão e guitarra no vídeo, mostrada linha por linha, ou veja as 16 barras completas abaixo do vídeo. Amplie-os para vê-los claramente. Você pode ampliar o vídeo, visualizando-o no modo de tela cheia e aumentar a pontuação no vídeo ao clicar em qualquer parte da pontuação. A faixa de áudio é apenas uma faixa MIDI gerada por software convertida em áudio para que possa ser incluída no vídeo.

Beethoven: Ode à Alegria

Melhore sua capacidade de ler as equipes de notação padrão de Ode para Joy e outras peças em vez de usar tab com suas muitas limitações. Solo Guitar Playing por Frederick Noad é um excelente recurso de ensino que eu usei para ensinar notação aos meus alunos do estilo dedilhado e guitarra clássica. Leva os alunos do nível iniciante completo à visão lendo peças de nível intermediário.

Notas de Estudo para Alunos

Formato

Esse arranjo de Ode to Joy consiste em apenas dezesseis barras em duas seções de oito barras. A segunda seção é repetida. Cada uma das duas passagens da segunda seção leva uma das duas barras finais. O primeiro final é a barra de repetição, levando você de volta ao início da segunda seção na barra 9 e o segundo final é o final real.

Uma maneira de abordar a reprodução desta peça, se você achar difícil tocar imediatamente, primeiro tocando a melodia e depois adicione os acordes apropriados embaixo. Isso é basicamente tudo o que esse arranjo é - uma melodia sobre acordes, Sol maior, Sol maior e uma breve aparição de Sol menor.

Dedilhado

Incluí os dedos com as mãos preocupadas (1-4) em apenas alguns lugares onde isso pode não ser óbvio. O dedilhado da mão de colheita também é simples. O seu polegar p toca as notas graves e os dedos i, m & a cuidam do resto. (Veja a tabela para identificar as etiquetas dos dedos). Alterne os dedos das palhetas sempre que tocar notas de melodia únicas. Tente sentir qual é a escolha mais prática de i, me evite tocar sucessivas notas de melodia com o mesmo dedo.

A forma de acordes mais difícil necessária é a forma D maior nas barras 4, 8 e 16, que precisa ser tocada na 2ª posição com a nota D baixo na corda 5 traste 5 (dedo 4) em vez de ser tocada na quarta corda aberta . Isso é para que o 'terceiro' do acorde (F #) possa ser incluído na corda 4 traste 4 (com o dedo 3). Se você não consegue controlar essa forma, terá que ficar sem esse tom importante de acordes por enquanto e tocar D na quarta corda aberta. Tente obter essa forma, pois o F # é uma nota importante de harmonia nesse contexto.

O próximo acorde mais difícil é D maior novamente, mas na primeira inversão, o que significa que F # é a nota mais baixa e é tocada na corda 6 traste 2. Será um pouco complicado a princípio se você não estiver familiarizado com essa forma de D maior, mas é bem fácil quando você se acostuma.

Você pode ouvir na faixa de áudio alguns acordes sendo tocados tocando polegar e dedos em rápida sucessão. Isso não está marcado na pontuação, pois não é uma articulação necessária, mas pode ser feita a seu critério, sempre que você achar melhor - ou você pode deixar de fora completamente.

Teclas e acordes

A chave neste arranjo de Ode à Alegria é Sol maior. A assinatura de uma tecla afiada existe para lembrá-lo de que todas as notas F devem ser tocadas como F afiadas. A harmonia é muito simples e alterna entre o acorde TONIC ou ' casa ', Sol maior, e o acorde DOMINANTE ou 'casa que leva', D (ou D7). A breve aparição de Mi menor é apenas uma maneira de adicionar alguma variedade harmônica usando um acorde semelhante ao tônico, mas não exatamente o mesmo. Como você pode ver no gráfico de acordes, Mi menor (chamado SUBMEDIANT) compartilha duas notas (G & B) com o acorde tônico, Mi menor.

Beethoven

Ludwig Van Beethoven nasceu em Bonn, na Alemanha, em 1770, e morreu em Viena, em 1827. Infelizmente, Beethoven não compôs nenhuma música de violão, o que é uma pena, pois ele teria gostado do violão e uma vez o comparou a uma mini orquestra. Algumas de suas músicas foram arranjadas como peças de guitarra, mas nenhuma que você ouvirá em um palco de concertos, já que a maioria de seus trabalhos não transcreve bem o violão. Principalmente, eles são (como Ode to Joy) apenas arranjos simplificados de temas populares de Beethoven, como Fur Elise ou o lento movimento da Sonata ao Luar.