O início dos anos 70 foi um período mágico para cantores e compositores. Você tinha Carole King, James Taylor, John Denver e Carly Simon, para citar alguns. Jim Croce também estava nesse grupo.
Croce estava começando a ter sucesso quando morreu aos 30 anos. Jim, o piloto e outros membros de seu grupo, foram mortos quando o avião colidiu com uma noz-pecã no final da pista em Natchitoches, Louisiana, em 1973 Foi apenas uma hora depois de um concerto que ele tocou lá. Ele estava a caminho do Texas para fazer outro concerto. Eu estava lavando a louça quando ouvi as notícias no rádio e fiquei em choque.
Eu peguei o álbum dele Fotografias e Memórias, e as músicas do álbum ainda dão um soco. Os editores da revista Billboard escreveram: "É difícil acreditar que um homem tenha lançado uma fonte de excelente trabalho em apenas dois anos, mas este LP oferece prova da grandeza da carreira de Croce e é, em todos os aspectos, realmente um álbum de grandes sucessos. Eles vale a pena e essa magnífica coleção faz com que se perceba o quanto esse homem sentirá falta, mas a beleza da música é que ele sempre será ouvido.
O mundo tem muita sorte de ter suas gravações para ouvir, e este álbum mostra o quão talentoso Jim era, e como suas músicas podiam tocar o ouvinte. As músicas de Jim também tinham humor, emoção e ótimas letras e músicas.
Aqui estão as músicas do álbum: essas músicas lhe darão uma visão do homem e farão você se perguntar o que ele poderia ter conseguido em sua carreira se tivesse recebido mais tempo.
Bad Bad Leroy Brown é a primeira música da faixa e a primeira música que eu lembro de ouvi-lo fazer no rádio. A música foi lançada em 1973 e foi número um nas paradas da Billboard por duas semanas. Essa música começa com um piano, e então a história começa. Ouvimos falar do lado ruim de Chicago e desse homem mau chamado Leroy Brown. Você é instantaneamente viciado na música. Quem é esse cara e o que vai acontecer a seguir? É uma música que nunca envelhece. Leroy aprende uma lição sobre messin com uma esposa ciumenta de um homem ciumento.
A inspiração da música foi explicada por Jim no programa Helen Reddy, Esta é uma música sobre um cara com quem eu estava no exército ... Foi em Fort Dix, em Nova Jersey, que eu conheci esse cara. Ele não foi feito para subir na árvore do conhecimento, como dizem, mas era forte, então ninguém nunca lhe disse o que fazer, e depois de uma semana lá em baixo, ele disse "Mais tarde por isso" e decidiu ir para casa . Então, ele foi AWOL - o que significa tirar suas próprias férias - e ele o fez. Mas ele cometeu o erro de voltar no final do mês para receber seu salário. Não sei se você já viu algemas colocar alguém, mas foi o SNAP e esse foi o fim de um bom amigo meu, sobre quem eu escrevi essa música, chamada Leroy Brown
Essa música é um clássico e ajudou Jim a se tornar famoso.
Operator (Essa não é a maneira que se sente), essa música foi lançada em 1972 e estava no álbum You Don't Mess Around With With Jim. A música chegou ao número 17 nas paradas e ficou lá por doze semanas. Essa é outra ótima música que conta uma história. O homem da linha está pedindo ao Operador para ajudá-lo a entrar em contato com sua ex-namorada que o deixou para seu melhor ex-melhor amigo Ray.
O operador começa com um belo violão que leva o ouvinte com Jim cantando pungentemente sobre seu amor perdido e como ele realmente não entendeu as coisas tão bem quanto finge ter feito. Quando alguém tem que nomear uma música de Jim Croce nove vezes em cada dez, essa é a música que será apresentada. Dizem que os fãs deixam moedas de dez centavos em sua lápide, porque a última linha da música Jim diz ao operador que ela pode ficar com as moedas. A música é perfeita em todos os sentidos.
Photograph and Memories é uma música que não foi lançada como single, mas é uma ótima música da mesma forma. A música faz com que o cantor veja as fotografias de um amor que terminou e relembra todos os bons momentos que eles tiveram e as fotos são tudo o que resta. Há belas guitarras tocando que cheiram ao longo da música, aprimorando as letras de um amor que seguiu seu curso.
Rapid Roy (The Stock Car Boy) é uma música em movimento rápido que se encaixa na história deste piloto de corridas de carros chamado Roy, que aprendeu a correr ao sair de Alabam. Você pode ver esse cara com suas tatuagens e seus cigarros enrolados na manga deslizando pela pista de corrida se divertindo. Jim faz a música se mover com Beach Boys tocando lambidas no violão. É uma música muito fofa.
Tempo em uma garrafa Jim atrasa as coisas com essa música pensativa e tocante. Foi escrita em 1972 e se tornou um sucesso em 1973. Jim escreveu a música quando descobriu que sua esposa Ingrid estava grávida da música Adrian. Eles tentaram durante cinco anos ter um filho e ela finalmente ficou grávida. Ela disse que o olhar no rosto de Jim era de terror e alegria quando ela revelou a notícia. Essa música se tornou um hit número um para Croce 14 semanas depois que ele morreu em um acidente de avião. A música é tão comovente porque ele canta sobre economizar tempo em uma garrafa e apenas passar um tempo com as pessoas que amava. Era autobiográfico porque Jim tinha que sair em turnê e era demais. Ele só queria estar em casa com sua esposa e seu filho de dois anos. Infelizmente, ele não teve a chance. É um coração tocando música, e um para lembrar. Deveríamos ser felizes apenas por estar com quem amamos.
De acordo com o site ultimateclassicrock.com, uma semana após a morte de Jim, sua viúva, Ingrid, recebeu uma carta que ele havia enviado durante a turnê. Nele, Croce parece cansado pelo seu tempo na estrada e expressa um desejo de deixar o mercado da música e assumir outras atividades (roteiros de filmes, contos) que não o levariam tão longe de sua família. Para finalizar, ele escreveu: “Lembre-se, são os primeiros 60 anos que contam e eu tenho 30 pela frente. Eu te amo."
Not My Home, em Nova York, essa música veio do álbum You Don't Mess Around With Jim. Nunca foi lançado como single, mas é outra música excelente de Jim Croce. O site Songfacts.com afirmou que, de acordo com Ingrid, a idéia para essa música surgiu quando eles estavam saindo de Nova York em direção a sua nova casa em Lyndell, Pensilvânia (população na época: 138). Em algum lugar de Nova Jersey, eles estacionaram no estacionamento de Howard Johnson e dormiram em seu carro a noite toda. A visão do horizonte da cidade de Nova York deu a Jim a idéia da música.
A música soa como se você estivesse lendo o diário de Jim e afirma claramente que ele sentiu que não pertencia à cidade de Nova York e não parecia estar em casa, mesmo que ele estivesse lá por um ano.
A música nunca foi lançada como single, mas com a gaita, o violão e as letras introspectivas, poderia ter sido um sucesso.
Trabalhando no The Car Wash Blues, a música foi gravada em 1972 e lançada como single em 1974. Chegou ao número 32 no top 100 da Billboard Hot 100. Essa é uma das minhas músicas favoritas de Jim. Ouvi isso em 1974, adorei e amo agora. Jim afirmou, essa música tinha uma atmosfera descolada. Ele tem um som de blues, mas no lado otimista, mesmo que ele tenha a mente deprimente e deprimente, trabalhando no blues da lavagem de carros. O personagem da música acha que ele deveria estar fazendo mais do que trabalhar na lavagem de carros, ele se vê trabalhando em um escritório com uma secretária, batendo nela, mas em vez disso, ele está voltando para casa com sapatos velhos e encharcados. Há algo maravilhoso quando uma música pode parecer feliz, mesmo que a letra esteja indo na direção oposta
I Got a Name (canção) essa música é incomum porque foi uma música que Jim gravou e não a escreveu. A música foi escrita por Norman Gimbel e Charles Fox. A música foi lançada em 1973 e alcançou o número 10 no Billboard Top 100. A Wikipedia afirmou que o escritor Jim Gimbel disse que Jim gravou a música porque sentia que seu pai tinha um sonho por ele, e seu pai morreu antes do primeiro sucesso de Jim.
As letras das músicas são muito visuais, começando com as palavras “como os pinheiros que ladeavam a estrada sinuosa”, a música o atrai. Suas letras parecem estar escritas no país, com o cantor querendo ser livre e querendo viver sua vida. sonhe, não importa o quê. Você pode ver por que Jim escolheu essa música, ela se encaixava em seus sentimentos de determinação para realizar seu sonho, que era cantar e se apresentar. Ele fez do seu jeito e eu aposto que ele se sentia orgulhoso de tudo o que havia conseguido.
Vou ter que dizer que te amo em uma música, foi escrita por Croce em 1973 e lançada após sua morte em 1974. Chegou ao número 5 no Billboard Top 100. A música é uma suave canção de amor. Foi escrito para a esposa Ingrid. Ela revelou em seu livro de receitas autobiográfico Tomilho em uma garrafa,
"Um fim de semana, depois de estar na estrada por muitos meses, Jim teve a chance de voltar para casa para relaxar com sua família. Nós resolvemos aproveitar nosso tempo sozinhos. Embora Jim estivesse esperando companhia no dia seguinte, evitando o confronto que ele nunca contou. Na manhã seguinte, 15 pessoas da Acorn Productions desceram à nossa casa para gravar um filme promocional de Jim Croce em Home on the Farm.
"Preparei café da manhã, almoço e jantar para toda a equipe de filmagem e, depois que o grupo partiu, questionei Jim sobre nossas finanças. Depois de um ano e meio de seu trabalho tão duro na estrada, mal estávamos conseguindo sobreviver, mas Jim não quis falar sobre isso. Ele odiava perguntas tanto quanto odiava confrontos, especialmente sobre dinheiro. Saiu do quarto e foi até a mesa da cozinha para meditar. Na manhã seguinte, ele me acordou gentilmente cantando sua nova música. 'Toda vez que eu tentava te dizer, as palavras saíam erradas. Então terei que dizer "eu te amo" em uma música. "
Jim fez o que fez de melhor para colocar seus sentimentos em uma música e, dessa maneira, seus verdadeiros sentimentos foram trazidos de uma maneira que Ingrid e o ouvinte pudessem entender. É uma canção de amor fabulosa.
Você não mexe com Jim foi escrito por Croce em 1972 e lançado em 1972. Chegou ao número 8 no Billboard Top 100. É uma daquelas músicas que Jim Croce fez tão bem. A música nos apresenta Big Jim Walker, que é um traficante de bilhar. Ninguém quer mexer com Jim, mas um dia um novo cara chega na cidade chamado Slim e ele quer seu dinheiro de volta que Jim a roubou. O final da música tem um novo homem a ser temido e você não mexe com Slim é anunciado no final da música.
Jim Croce estava ajudando sua esposa Ingrid a frequentar a escola na época e conseguiu um emprego vendendo tempo no ar para o rádio. Ele costumava ir para o lado sul da Filadélfia rondando os salões de bilhar na parte ruim da cidade. Foi enquanto ele estava no salão da piscina que ele realmente conheceu um homem chamado Jim Walker, um traficante de piscinas. Você nunca sabe de onde vem a inspiração da música, e Jim teve um sucesso com uma lembrança de seu tempo nos salões de bilhar do sul de Philly.
Lover's Cross esta música foi lançada no álbum I've Got a Name, lançado em 1973. Esta música não foi lançada como single, mas é uma música cativante da mesma forma. A música se move em ritmo acelerado com o cantor dizendo que ele não pode se apegar a nenhuma cruz do amante. A música mostra Jim decidindo que já teve o suficiente da relação tóxica da qual fez parte. A letra mais memorável foi "para cada vez que passamos rindo, houve duas vezes que eu chorei ..." a dor não valia os poucos bons momentos.
Um Menos Conjunto de Passos veio do álbum Life and Times. Essa música foi lançada como single em 1973 e alcançou o número 37 no Billboard Top 100. Essa música é outra música de desmembramento, mas desta vez Croce não está com o coração partido. A música tem uma ótima guitarra tocando ao longo da música. As letras finais das músicas dizem tudo,
Mas amanhã é um sonho distante e hoje virou pó
Sua língua de prata se transformou em argila e sua regra de ouro em ferrugem
Se é assim que você quer, é assim que eu quero mais
Porque haverá menos um conjunto de pegadas no seu andar de manhã
Oh, haverá menos um conjunto de passos no seu andar de manhã
O fim do relacionamento chegou e é adeus, querida.
Roller Derby Queen a última música do álbum Fotografias e memórias é outra música do álbum Life and Times. A música conta uma história como apenas Jim poderia fazer. Desta vez, o objeto de suas afeições é uma Roller Derby Queen. As melhores letras da música descrevem essa senhora vivaz,
Ela é um cinco pés seis e dois quinze
Uma mãe loira e branqueada com um pouco de maldade
Ela sabia como juntar
E ela sabia como brigar e lutar
E o programa de roller derby disse
Que ela foi construída como um 'fridgerator com uma cabeça
Os fãs a chamavam de "Tuffy"
Mas todos os seus amigos a chamavam de "Spike"
Segundo o Songfacts.com, é baseado em uma pessoa que Jim conheceu. Como Croce explicou em seu álbum The Final Tour, esta é uma música sobre uma mulher que Jim conheceu fazendo um show em um bar local do país e ocidental. Enquanto se sentavam e bebiam juntos, ele descobriu que ela costumava estar no derby de patins e que seu marido era um policial estadual. Ele a descreveu como sendo cerca de 400 libras, dizendo: "Toda vez que eu a observava bater palmas, eu podia ver a gordura em seu braço balançando para frente e para trás. Era uma visão bonita." Ele também apontou sua propensão para spray de cabelo, e como ele a veria carregando latas de Spray Net de volta ao supermercado. Croce também afirmou que ele não tocaria a música localmente, já que o marido poderia "realmente estragar um bom dia".
Essa música tem um país e uma sensação de blues. Demorou um pouco para eu entrar nessa música, mas agora eu realmente gosto disso. Eu acho que a Roller Derby Queen vai chegar até você rapidamente, como aconteceu com Jim, ou pode demorar um pouco mais, como aconteceu comigo, mas de uma forma ou de outra, Tuffy vai conquistar você.
Fotografias e memórias é um álbum que mostra a essência do homem Jim Croce. Ele era um homem talentoso que trouxe amor, humor e narrativa às suas músicas. Ele era um artista que fazia você sentir as emoções de uma música como Time in a Bottle, e Photograph and Memories, o humor de uma música como Working at the Car Wash Blues, The Roller Derby Queen ou o amor que ele revela em músicas como como estes sonhos, e eu tenho que dizer que te amo em uma música.
Jim Croce deixou o mundo muito cedo, mas suas músicas o mantiveram vivo para o ouvinte e ele ainda nos diverte e nos traz memórias em que podemos nos agarrar, ao fazer isso, ele alcançou o sonho que perseguia e que teria feito ele sorri.
