Holland Albright é um compositor freelancer que mora em Nova York e é autodidata. Ele tem uma paixão particular por criar músicas baseadas em melodias memoráveis e é influenciado pela música de compositores japoneses de videogame, artistas de jazz como Vince Guaraldi e compositores clássicos da era romântica.
Conversei com Holland sobre como ele começou na música, sua abordagem à composição e como ele se inspira criativamente.
Entrevista com Holland Albright
Karl Magi: O que o levou a fazer música?
Holland Albright: Comecei a fazer música quando estava no ensino médio. Eu tinha ouvido várias trilhas sonoras de videogame que meus amigos me deram, e foi assim que eu comecei a jogar. Meus amigos me davam trilhas sonoras, eu os amava e acabei jogando os jogos. Depois que comecei a jogar e ouvi todas essas músicas bonitas, isso realmente me inspirou a começar a escrever. Também gostei muito dos filmes do Studio Ghibli e meu compositor favorito, Joe Hisaishi, os marcou. Ele também foi uma grande inspiração para mim e foi isso que fez a bola rolar.
KM: Quais são alguns dos compositores que você achou inspiradores?
HA: Joe Hisaishi é grande, com certeza. Eu sinto que Nobuo Uematsu é uma influência para todos na música de videogame, Yoko Shimomura é outro importante e, recentemente, comecei a apreciar muito do trabalho de Yasunori Nishiki. Fora desses gêneros, eu amo o estilo de jazz de Vince Guaraldi. É lindo, então eu gosto de incorporar alguns desses elementos do jazz em minha própria música. Algumas de minhas influências clássicas incluem Debussy, Tchaikovsky e Satie.
KM: Como você aborda o processo de criação de novas músicas?
HA: Eu abordo a música de duas maneiras diferentes. Às vezes, tenho uma idéia muito forte de uma melodia e vou começar a descobrir isso e, durante esse processo, adiciono acordes. Às vezes é difícil descobrir para onde está indo e que acordes usar com a melodia que comecei a escrever. Ultimamente, parece que estou começando principalmente com a melodia. Às vezes começo com harmonias e movo a melodia para tentar ajustá-la a essas harmonias. É meio que 50/50.
KM: Conte-me mais sobre os projetos em que você trabalha ultimamente.
HA: Acabei de renovar vários trabalhos anteriores para os quais gravei novas partes de piano (porque também sou pianista) e as liberei em um álbum. Também estou trabalhando no meu primeiro álbum de férias, que será lançado em breve. Estou negociando um contrato para um jogo de RPG. Tudo o que sei por enquanto é que é um RPG e estou detalhando detalhes com o desenvolvedor.
KM: Que tipos de projetos você gostaria de fazer no futuro?
HA: Eu gostaria de marcar jogos de fantasia porque amo RPGs de fantasia! Eu também tenho um forte interesse em filmes de animação. Acho que recentemente eles têm mais temas para adultos e expressam sua opinião com muita força. É uma bela forma de arte. Também gosto quando os videogames podem incorporar um sentimento de filme de animação a eles. Ele adiciona um nível de profundidade que você realmente não consegue com os jogos de aparência realista. Quero dizer, eu amo o realismo, é super legal, mas há algo sobre a animação desenhada à mão que me atrai.
KM: Como você acha que a música de videogame (e música para outras mídias) se encaixa no mundo mais amplo da música contemporânea?
HA: Eu acho que a música de videogame está a caminho de ser reconhecida como a música clássica de nossa era. Eu já vi mais desse tipo de coisa circulando em artigos e entrevistas. Alguma grande publicação, eu acho que era a Classic FM, lançou um artigo que dizia que as gerações mais jovens estão descobrindo música clássica através de shows de videogame.
Eu também acho que qualquer época em que estamos agora com a música, daqui a 50 ou 100 anos, será vista como uma era "clássica" de algum tipo. É interessante ver isso sendo reconhecido mais, mas também há uma dicotomia estranha em dizer: "Bem, essa música é para mídia, portanto não é uma peça de concerto", mas parte dela é composta como música de concerto. Tanta música de filme de animação também é algo que eu consideraria um estilo clássico.
KM: Como você recarrega suas baterias criativas?
HA: Eu faço muitas caminhadas. Há dias em que simplesmente não tenho ideias, então vou dar uma volta. Voltarei para casa e ainda não terei uma ideia, mas sinto que, eventualmente, faço isso um certo número de vezes, algo vai acontecer e vou ter alguma inspiração.
Eu também gosto de pintar. Eu não acho que sou super ótima, mas é divertido e é uma maneira diferente de ser criativa, então eu gosto de fazer isso. Eu também gosto de jogar videogame. Preciso me afastar da música e fazer outra coisa para poder voltar ao normal. Há várias maneiras de recarregar, e eu realmente não consigo identificar nenhuma maneira que funcione melhor. É o culminar de coisas diferentes.
