Resenha do Synth Synth: "Synthesism" de Gregory Clement Jr.

O sintetismo de Gregory Clement Jr é um álbum que leva o ouvinte a uma viagem pelo cosmos. Sintetizadores metálicos, brilhantes e às vezes gelados tremeluzem e dançam em um cenário de graves intensamente profundos e a pulsação pulsante de ritmos de bateria complexos e interligados, cria uma sensação de movimento nessas vastas distâncias e espaços espantosos.

Um dos aspectos mais fortes do sintetismo tem que ser a bateria e isso não é surpreendente. O primeiro instrumento de Gregory foi a bateria e a força e variação dos ritmos que ele utiliza neste álbum definitivamente contribuem para o apelo auditivo da música. Ele combina essas batidas variadas e poderosas com graves que são cósmicos na proporção. Há um peso, profundidade e intensidade nos graves aqui que contribuem para a sensação de percorrer as vastas distâncias e as vistas impressionantes do universo.

Outro aspecto atraente do álbum é o brilhante, às vezes gelado trabalho de sintetizador. Gregory usa uma variedade de sintetizadores que têm sons metálicos, vibrantes e cintilantes que evocam a luz fria das estrelas no pano de fundo aveludado do espaço. A maneira pela qual o sintetismo é capaz de gerar imagens cósmicas é algo poderoso e convincente. Eu certamente gostei da jornada em que me levou.

Synthesism é um álbum que faz uso inovador das qualidades dos sintetizadores e da maneira como eles interagem com outros elementos musicais. Eu gostei que Gregory estava interessado em estender o que se pode fazer com a música sintetizada contemporânea deste álbum e se ramificar em outra direção.

Agora vou detalhar as faixas do sintetismo que mais gostei e percorrer as razões pelas quais elas foram tão atraentes para mim.

"Destructive" abre com um coro denso de sintetizadores brilhantes que parecem intensos e entrelaçados com uma qualidade intensa para eles. Uma das batidas poderosas da assinatura de Gregory troveja sob a crescente agregação de som que se divide em uma delicada e suave linha de teclado. O pulsar e o tambor dos tambores pesados ​​continuam batendo uma batida rítmica por trás dos sintetizadores densos. Essa faixa cria a sensação de eventos astronômicos realmente gigantescos se desenrolando na frente do ouvinte. O tipo de destruição sobre a qual essa faixa fala é algo na escala de estrelas e há um sentimento bastante triunfante sobre o som da faixa, que reflete um poder tão insondável.

Uma linha de sintetizador cambiante e saltitante é a abertura para "Planetas Não Detectados". Essa linha de sintetizador errante dança acima do peso do baixo que vem para encher a faixa e é apoiado pelo som da bateria sólida de Gregory. Essa faixa gera imagens de grande abertura, à medida que o sintetizador límpido continua oscilando sobre o som amplo e difundido dos elementos de apoio.

Uma nova linha de sintetizador de chumbo sinuoso é tocada em um sintetizador de som computadorizado. Do que parece caos, surge a estrutura à medida que os vários elementos da pista se entrelaçam e criam uma sensação de energia e movimento. Há uma sensação de excitação e posso imaginar voando além dos "planetas não detectados" à medida que a pista se desenrola.

“Obscurity of the Universe” começa com sintetizadores altos e quase quebradiços que tremeluzem, mas essa faixa é definida pela intensidade e profundidade dos graves que começam a fluir incessantemente na faixa. Há também o que soa como o rosnar de uma guitarra elétrica misturada com esse baixo e, claro, a bateria exclusiva que define o som deste álbum com tanta força. O peso dos elementos sônicos por trás dessa faixa é poderoso. Com esse peso, as notas de sintetizador mais altas aumentam, ainda parecendo um pouco pequenas em comparação com o som baixo aqui. Há uma sensação evocativa da intensa escuridão do espaço, da qual emergem pequenos clarões brilhantes à medida que passam.

Sintetizadores à deriva e arejados tocam levemente o fundo aberto de "Robôs avançados". Sintetizadores altos e oscilantes dançam sobre a base de som aberta e, em seguida, as batidas fortes do tambor entram quando os sintetizadores altos pulam e piscam. Essa faixa tem uma sensação de propulsão dada pela bateria que continua até o padrão de sintetizador emergir. Há uma seção contrastante com notas de piano que parecem etéreas em contraste com a bateria aterrada. A razão pela qual essa faixa me levou foi o contraste entre aqueles sintetizadores altos relativamente delicados e o peso da bateria e do baixo. Criou uma energia interessante para a pista, com certeza.

"Cybernetic" começa com sintetizadores vibrantes e vibrantes sobrevoam as lavagens suaves do som que flutuam etéreo. O padrão de sintetizador oscilante e cintilante não está completamente resolvido e há uma batida constante de direção junto com um som difuso que se espalha mais ou menos embaixo dele. O contraste entre aqueles sinos brilhantes de sintetizadores e a parte mais profunda da faixa é intenso novamente. Esta é uma faixa que tem uma qualidade ameaçadora que se desdobra à medida que continua. A bateria, o baixo e aquele som agressivo emprestam a sensação de ameaça, enquanto o sintetizador mais alto se sente cada vez mais apertado e cheio de energia nervosa à medida que a faixa avança.
Eu definitivamente gostei de como Gregory Clement Jr. foi capaz de gerar esse sentimento na música.

Devo dizer que o Synthesism foi um álbum que me transportou em uma jornada única e poderosa. As maneiras pelas quais os sintetizadores, a bateria e o baixo interagem foram únicos e produziram uma abordagem inovadora à música sintetizadora moderna. Espero que Gregory Clement Jr. continue avançando e fazendo sua visão muito pessoal da música baseada em sintetizadores.