Tive a oportunidade de passar um dia inteiro viajando de carro com um colega de trabalho que era 25 anos mais novo que eu. As conversas de carro entre dois homens podem abranger vários tópicos, incluindo esportes, caça, pesca, carros, meninas e, o mais importante, música. Desde que ele estava dirigindo, eu adiei às suas escolhas musicais no início, mas depois de várias horas ouvindo músicas pop repetitivas, rock-rap híbrido, speed metal e baladas fracas, polvilhadas com a audição fácil o suficiente para torcer meu interior. Estendi a mão e abaixei o volume e comecei a levar a discussão musical de volta às raízes do rock 'n roll. Ao nomear músicas e bandas das décadas de 1960 e 1970, tive o olhar vazio de questionar até perceber que esse cara nunca havia sido exposto ao rock clássico e a toda a sua história. Como estávamos viajando por uma área remota, a recepção de rádio era fraca, na melhor das hipóteses, então aproveitei a oportunidade para conectar meu iPad ao sistema estéreo e comecei a apresentar adequadamente esse jovem a algumas das minhas músicas. Escusado será dizer que o restante da viagem foi principalmente música e eu contando a história de fundo de todas as músicas e da banda que estava tocando, ou seja, até a bateria acabar. No final de nossa viagem, quando estávamos nos despedindo, fiz uma promessa a esse jovem; que eu compilaria uma lista de ótimas músicas de rock clássico que, quando ouvidas como uma coleção, dariam a ele uma experiência musical diferente de qualquer coisa disponível hoje. O que segue é minha lista; tudo é das décadas de 1960 e 1970, exceto por uma música, mas essa música se encaixa, então eu não poderia simplesmente abandoná-la.
Woodstock
Em Bethel, Nova York, de 15 a 18 de agosto, quatro jovens reuniram 32 bandas e 500.000 pessoas (estimadas) pelo que foi chamado de momento crucial na história da música. John Roberts, Joel Rosenman, Artie Kornfeld e Mike Lang estavam procurando maneiras de ganhar dinheiro utilizando uma grande herança que Roberts havia recebido como dinheiro inicial. A idéia deles começou como a construção de um estúdio de gravação em Woodstock, Nova York, onde muitos músicos já moravam e imaginaram patrocinar um show de rock para 50.000 pessoas, para gerar receita para o projeto total. Nada deu certo no projeto, pois os quatro organizadores realmente não tinham experiência em lidar com multidões, concessões, gerenciamento de instalações de água e conforto e muito mais. Os ingressos haviam sido vendidos, mas como não puderam terminar as cercas e as cabines de recepção de ingressos, foram forçados a cancelar ou transformá-lo em um evento gratuito. As notícias de um festival de música gratuito trouxeram exércitos de jovens de todo o país e o resto é história.
A lista
Muitas das bandas que se apresentaram em Woodstock foram lançadas no estrelato e muitas das músicas tocadas nesses três dias em 1969 ainda estão sendo tocadas nas estações de rock clássico hoje. Outras bandas foram influenciadas por esses inovadores e surgiram no cenário musical nos anos seguintes. E com o crescimento do público, as bandas começaram a experimentar novos sons, adicionando distorção, linhas de baixo fortes e letras psicodélicas. Existem tantas músicas ótimas que é difícil reduzi-las a uma lista das "melhores", mas para garantir que eu poderia fornecer um guia completo para meu jovem amigo, fiz minha melhor tentativa.
Músicas do início dos anos 60
Os Kinks são considerados uma das bandas britânicas mais influentes de todos os tempos e alguns de seus primeiros trabalhos podem ser ouvidos no garage rock, heavy metal e punk rock nas décadas seguintes ao seu lançamento. Duas de suas músicas fazem as primeiras entradas nesta lista. "You really got me", lançado em 1964 e "All day and all the night", lançado no ano seguinte, são incríveis, embora curtas, cheias de guitarras cruas e vocais diretos. Outra adição à minha lista de iniciantes do início dos anos 60 seria "It's my life", um lançamento de 1965 de The Animals. Essa música foi gravada enquanto a banda estava em turnê pela América e quase não conseguiu, devido ao fato de o vocalista Eric Burdon realmente odiar a letra. Se você ouvir atentamente, a música é sobre um cara que procura encontrar uma mamãe com açúcar para viver com o dinheiro dela; dificilmente um hino do rock que ele queria ficar para trás. Outra ótima música lançada em 1966 é chamada "Eight Miles High", do Byrds, que foi bastante controversa, colocando a banda em desacordo com as estações de rádio. A banda afirma que a música é sobre um vôo de uma companhia aérea, enquanto a indústria a via como uma representação de uma viagem de drogas e cuidava para que fosse proibida de tocar no ar. Alguns creditam essa música por abrir o caminho para o gênero musical chamado "acid rock".
Os animais - é minha vida
Oito milhas de altura - The Byrds
1967 - Um ano de diferença
1967 foi um ano incrível para a música, incluindo várias músicas que fazem parte da minha lista. "Purple Haze", de The Jimi Hendrix Experience, apresenta o que mais tarde seria chamado de som de Hendrix, que era uma mistura de várias técnicas em camadas com riffs de blues. As letras são um pouco difíceis de entender e, embora o próprio Hendrix a chame de uma canção de amor, o mundo a interpretou como uma viagem de drogas ou uma experiência psicodélica. A longevidade de Purple Haze é incrível e ainda é considerada a melhor música de guitarra da história por muitas pessoas. Também naquele mesmo ano, Jefferson Airplane lançou uma jornada lírica pelo mundo de Alice no País das Maravilhas, uma história mítica que segue os seus sonhos, repleta de acordes psicodélicos e versos vívidos. A música "White Rabbit" teve sucesso comercial, subindo para 8 nas paradas, mas é mais conhecida como uma das primeiras músicas a esconder uma referência a drogas após os censores de rádio. Outra adição à minha lista de 1967 é a música "Nights in White Satin" do Moody Blues. A música é um conto de amor de longe e foi escrita por um dos membros da banda que dormia em lençóis de cetim entregues a ele por sua namorada. É uma música incrível, cheia de sons orquestrais e é considerada a melhor música da banda em sua história.
Purple Haze - Jimi Hendrix
Coelho branco - avião de Jefferson
Moody Blues - Noites em Cetim Branco
1968 - Soa Groovy
1968 foi um ano em que groovy, pesado e suave convergiram, mas cada um mostrando sua cabeça em momentos diferentes. Iron Butterfly lançou a icônica canção de rock In-A-Gadda-Da-Vida. Com 17 minutos de duração, a música cobre todo o lado do álbum. A música é considerada significativa na história do rock porque marca a transição precoce do psicodélico para um rock mais difícil chamado heavy metal. Também fazem o check-in dos Rolling Stones com o clássico "Sympathy for the Devil" e "A Hazy Shade of Winter" de Simon & Garfunkel; uma música que eles escreveram em 1966, mas lançaram em 1968. o primeiro Supergrupo surgiu com Eric Clapton, Jack Bruce e Ginger Baker. Em seus dois anos de carreira, eles trouxeram o blues para toda uma geração de roqueiros brancos e geraram legiões de trios de poder, bandas de boogie e grupos de heavy metal. 1968 foi um excelente ano para Cream, que marcou dois hits incríveis naquele ano; "Quarto branco" e "Luz do sol do seu amor".
Borboleta de Ferro - Em Uma Gadda Da Vida
Simon & Garfunkel - uma sombra nebulosa do inverno
Quarto Branco - Creme
Creme - luz do sol do seu amor
1970 - Uma mudança está no vento
À medida que o período "hippie rock" da década de 1960 passou, o início da década de 1970 entrou com um novo som e muita conversa sobre a direção que a música mainstream estaria seguindo. O hard rock se tornou um dos gêneros musicais mais populares, mas a ascensão do rock sulista ou do country rock também criou raízes e começou a florescer. Disco também nasceu em 1970, no Dia dos Namorados, especificamente quando David Manusco abriu o The Loft em Nova York. Existia como um movimento subterrâneo; isso é até o filme Saturday Night Fever chegar aos cinemas e explodir, queimando quente branco por alguns anos antes de voltar a cair na obscuridade. Alguns clássicos do rock que surgiram no início dos anos 70 mostram estilos únicos com efeitos sonoros incríveis. Os fãs de rock and roll ainda olham para o início dos anos 70 como o começo de um som que ainda está sendo usado hoje. As amostras desta época incluem o lendário "Truckin", do Grateful Dead, lançado em 1970, e o grupo britânico The Who, "I Can't Explain". O Black Sabbath lançou seu álbum Paranoid, com a faixa de abertura "War Pigs" fazendo essa lista. Também lideraram "Immigrant Song", de Led Zeppelin, "Locomotive Breath", de Jethro Tull, e "Aqualung", completando os sucessos de 1970: "Moon Dance", de Van Morrison e "Traveling Band", uma música incrível do Credence Clearwater Revival.
Os mortos agradecidos - Truckin
Quem - eu não posso explicar
Black Sabbath - Porcos de Guerra
Led Zeppelin - Canção Imigrante
Jethro Tull - Respiração Locomotiva
Jethro Tull - Aqualung
Van Morrison - Moondance
Revival de Creedence Clearwater - Travellin 'Band
1971 e além
1971 produziu muitas músicas memoráveis. Os Estados Unidos estavam começando a ver as influências do disco e da escuta fácil. Alguns estudiosos da música afirmam que o ano foi o melhor para lançamentos de álbuns; algo que pode ser debatido em outro fórum. Eu poderia continuar essa lista até hoje, se quisesse, mas, para fazer uma pausa limpa, vou parar por aqui. Espero que você goste das músicas clássicas que escolhi para esta lista. Sinta-se livre para comentar com ótimas listas de rock and roll.
