Midnight Mantics é um projeto synthwave composto por dois amigos: Adam McCants e Stacy Hogan. Eles combinam sua paixão pela música sintetizada dos anos 80 com sons mais atuais para criar uma mistura única de nostalgia e sentimentos contemporâneos. Conversei com Adam McCants sobre como a banda nasceu, o processo de criação para eles e como eles se mantêm atualizados e inspirados.
Karl Magi: Como você conheceu sua paixão pela música?
Adam McCants: Eu adoro música desde a primeira vez que a ouvi, mas acho que a paixão realmente entrou em cena depois de perceber o quanto isso me afetou e meu humor ou perspectivas em vários momentos da minha infância. Quer eu estivesse passando por uma boa ou má temporada, a música realmente ajudou e se tornou um poderoso tipo de terapia e motivação.
Na barra lateral, paixão é uma palavra realmente interessante, pois é comumente usada como sinônimo de algo que você gosta muito ou tem um interesse mais forte, mas aprendi ao longo dos anos que é mais do que isso. Por definição, é realmente um desejo ou emoção intensa e quase controlável. A raiz latina da palavra é passio, que significa "sofrer por". Cue o "whoa" de Bill & Ted.
A música sempre esteve lá e não consigo imaginar um mundo sem ela. Uma combinação de muitas coisas diferentes iniciou minha paixão por isso. Não era um artista específico em si, mas era apenas entender que ele existia e estava lá para ajudar.
KM: Como surgiu o Midnight Mantics?
AM: Stacy, minha parceira no projeto, e eu nos conhecemos na cena musical de Nashville anos atrás e somos amigos desde então. De vez em quando, tocávamos um pouco e, durante uma das músicas, tocamos nesse sintetizador dos anos 80 e foi assim que Midnight Mantics nasceu.
KM: Quais artistas / bandas o influenciaram como músicos?
AM: Nós dois crescemos assistindo filmes de John Hughes, Cameron Crowe, Savage Steve Holland e John Carpenter, que tinham uma tonelada de trilhas sonoras baseadas em sintetizadores, então os artistas e compositores que estavam fazendo essas trilhas se tornaram alguns dos nossos favoritos.
Eu diria que algumas influências específicas não do gênero seriam Jerry Lee Lewis, Elvis, Aerosmith, Otis Redding e Metallica. Do gênero, eu realmente diria Tears For Fears, Peles Psicodélicas, Genesis, Simple Minds, Billy Idol, Ice House, Howard Jones, etc.
Há também uma banda muito subestimada chamada The Call que tem sido uma grande influência para mim pessoalmente. Eles são uma daquelas bandas que, se você não sabe quem eles são, precisa vê-los. As pessoas ouviram mais músicas do que imaginam, mas nunca ficaram tão grandes quanto poderiam (ou deveriam).
Nota aleatória, mas na abertura do filme 'The Lost Boys' eles estão na feira / calçadão da praia e há um saxofonista musculoso (que qualquer pessoa que assistiu ao filme provavelmente se lembrará) que está tocando uma música chamada " Eu ainda acredito ”, que foi escrito por The Call. Outra influência realmente subestimada é uma banda chamada Real Life. Eles são uma banda incrível e super guiada por super sintetizadores, que eu fui apresentado pelo filme não muito aclamado pela crítica (mas incrível) 'Teen Wolf Too' (que estrelou o agora super famoso Jason Bateman).
KM: Conte-me como o processo de criação de novas músicas funciona para você.
AM: Stacy e eu às vezes individualmente temos idéias que surgem e as anotamos muito rapidamente no papel ou fazemos uma rápida anotação de voz em nossos telefones, etc. mas onde realmente iniciamos e desenvolvemos idéias é sempre que nos reunimos . Parece ser um toque interminável sempre que nos sentamos, então normalmente entramos no estúdio doméstico e tocamos idéias, ele está no sintetizador e eu no baixo ou vice-versa.
Depois de algumas sessões, pegaremos todas as ideias que cavarmos mais e desenvolveremos um pouco mais, depois restringiremos para formar um EP, um álbum etc.
KM: Fale comigo sobre o seu EP Vibe City .
AM: Embora não tenhamos explodido ou ficado grandes com nosso primeiro lançamento, desenvolvemos uma base de fãs que foi super encorajadora para nós. Então, não apenas queríamos continuar fazendo música porque é uma explosão, mas também queremos dar às pessoas que cavaram o que fizemos anteriormente algo novo. Nós escrevemos cerca de 15 músicas e as reduzimos às seis que estão no EP Vibe City . Tentamos almejar a continuação do som no álbum anterior (do qual duvido que algum dia nos afastemos) com um tom / mix ligeiramente diferente em certas músicas.
KM: Quais são seus pontos de vista sobre o estado da cena synthwave nos EUA?
AM: Com relação à cena de ondas sintéticas nos EUA e no mundo, ela é subexposta e subestimada na minha opinião. Muitas pessoas fazem músicas realmente incríveis que não recebem muita exposição (se houver) e isso é ruim, então espero que a maré mude em algum momento.
Existem tantos artistas bons dentro do gênero e ainda tem que haver um grande artista breakout (pelo menos que eu saiba) dentro da cena. O objetivo de fazer música não é explodir ou se tornar famoso, mas, idealmente, para sustentar uma carreira e fazer com que o maior número de pessoas possível a ouça, o que naturalmente requer exposição. Espero que a maré esteja virando em uma direção em que as pessoas aprendam sobre o gênero e cresçam para apreciá-lo muito mais do que elas.
KM: Quais são seus planos para o futuro com o Midnight Mantics?
AM: Nós fazemos esse projeto porque somos grandes amigos e nos divertimos muito. Queremos divulgar a música que as pessoas gostam, e no que diz respeito ao futuro, continuaremos fazendo o que fazemos e esperamos que mais pessoas se apeguem a ela, se tornem parte dela e se tornem fãs dela. . Ainda faremos isso, independentemente de quantos fãs tivermos, mas teremos o maior prazer em vê-lo crescer em um público maior.
KM: Como você se revigora de forma criativa?
AM: Com Stacy e eu, quando nos sentamos, é como um revigoramento natural. Não sei como descrevê-lo, a não ser que seja um fluxo constante de idéias, risos e mais idéias e mais risadas, sempre que nos reunimos. Eventualmente, nós apenas laçamos tudo juntos e isso se torna coeso. É realmente uma colaboração sem esforço.