Eu toco em bandas cover desde que comecei a aprender um instrumento há mais de trinta anos. Houve mais de quarenta bandas cover diferentes nas quais eu era membro ou participante frequente. Mas foi apenas seis anos e meio atrás, depois de me mudar de Nova Jersey para Nova Orleans, que comecei a tocar em período integral.
Sou membro de dez bandas diferentes em NOLA e nos arredores, e tenho mantido um cronograma de quatro, cinco e às vezes seis noites por semana durante a maior parte do tempo em que estive aqui.
Escusado será ficar, eu aprendi muitas coisas. Tenho certeza de que aprendi muito mais coisas que não incluí nesta lista, mas aqui estão algumas que se destacam.
1. Você sempre tem que provar a si mesmo
Nova Orleans é uma cidade turística. Nosso público é diferente a cada noite e, sem taxa de cobertura, além da permissão para levar e receber bebidas alcoólicas, ele muda frequentemente durante a noite. Ninguém sabe quem eu sou, e a maioria não se importa. Eles só se preocupam em ouvir boa música e se divertir.
Não importa quanto tempo eu toquei. Não importa o quão habilidoso eu seja. A maioria das pessoas não está interessada. Para a multidão, o que estou fazendo é totalmente novo. É meu trabalho tocar todas as músicas da melhor maneira possível. Preciso tocá-lo como se fosse a primeira vez que o joguei (corretamente) toda vez.
Este ponto também é essencial para o meu relacionamento com meus colegas músicos. Temos um respeito mútuo, pois todos trabalhamos com o mesmo objetivo, mas tenho que nutrir regularmente esse respeito. Ao abordar meu ofício com integridade, sou capaz de atingir esse objetivo, desde que eu nunca tome nada como garantido.
2. Você nunca pode conhecer músicas suficientes
Eu nunca contei, mas posso adivinhar com confiança que conheço mais de 1.000 músicas. Pode parecer muito, mas existem dezenas de milhares de boas músicas que podem ser tocadas em uma banda cover.
Sempre me pedem para tocar músicas que eu não conheço, e eu realmente aprendi músicas no palco muitas vezes. Aprender novas músicas é uma responsabilidade sem fim, a fim de garantir a manutenção de um show e / ou a obtenção de mais trabalho.
3. Pace-se
Aqui em Nova Orleans, jogamos pelo menos quatro ou cinco sets de 45 minutos em uma semana, e cinco ou seis no fim de semana, geralmente executando dois ou três sets seguidos. São mais duas horas, de pé, tocando e cantando sem parar ... duas vezes. É preciso muita resistência para manter isso acordado noite após noite, enquanto ainda apresenta um bom desempenho.
Felizmente, a regularidade desse tipo de programação se presta bem ao desenvolvimento de uma rotina constante, antes e durante o show. Dormir a quantidade certa, garantir uma boa refeição e beber com moderação enquanto trabalha são componentes essenciais para manter um ritmo constante. É fácil exagerar no álcool nesta cidade, se você gosta de beber. Mas conhecer o seu nível de tolerância e garantir que isso nunca comprometa sua capacidade de realizar seu trabalho são imperativos.
4. Os vocais são fundamentais
Eu amo cantar. É uma das minhas coisas favoritas em tocar tanto. Eu canto chumbo em um punhado de músicas e canto harmonias na maioria das músicas. Eu sei cantar bastante bem, mas nunca me chamaria de cantora.
As melhores bandas sonoras são aquelas que complementam os vocais completos. Aprendi que é fundamental tomar iniciativa e apenas cantar. Nenhuma das bandas com quem eu toquei em Nova Orleans já ensaiou. Descobrimos harmonias no local usando sinais manuais ou simplesmente ouvindo e escolhendo a melhor harmonia para o nosso alcance.
Eu aprendi que se você pode cantar, então cante.
5. Aprender o nome das pessoas é realmente importante
Eu tenho o que você consideraria shows de residência - onde eu estou tocando nos mesmos clubes semana após semana. Embora a equipe seja bastante grande, acho muito benéfico conhecer as pessoas que vejo regularmente. Mesmo que seja apenas um "Olá" de vez em quando, as pessoas com quem você trabalha apreciarão sua gentileza, especialmente quando você souber o nome delas.
6. Ouvir é tão importante quanto tocar
A capacidade de acompanhar cada instrumento individualmente ao mesmo tempo, enquanto toca seu próprio instrumento, é uma habilidade que se desenvolve com o tempo e a experiência. Mas também é algo que você pode esquecer que está fazendo quando toca com frequência. Pode haver um foco igual no que você está fazendo e ouvindo o tempo todo. Você percebe que, ao digitar os sons e a sensação de outros instrumentos e vocais, você se sente mais à vontade na música e sua reprodução aumenta a novas alturas.
7. Nada dura para sempre
Fui arrancado de algumas bandas, clubes fecharam, a administração mudou e o pessoal da banda foi modificado ... tudo em menos de seis anos. É essencial acompanhar as mudanças com dignidade e gratidão. Essa é uma comunidade unida de músicos, e muitos de nós acabamos trabalhando juntos novamente em um cenário diferente. Achei melhor celebrar cada show como um evento em si e aproveitar o momento, porque sei que as coisas acabarão mudando.
8. Você pode realmente ganhar a vida com isso
Eu queria tocar música para viver desde que me lembro. Foram necessários anos de lutas, erros, rejeições, trabalho duro, dedicação e perseverança para alcançar esse objetivo, mas eu consegui. Eu pensei que era curioso que não houvesse opção de músico para o dia da carreira no ensino médio, e a maioria das pessoas me disse que é muito difícil ... ou desistir porque não pode ser feito.
Mas isto pode ser feito. Se você gosta de jogar ... se você sente que tem que jogar ... existe uma maneira. Eu nunca teria imaginado onde acabei, mas continuei com um sonho sem nunca me resignar completamente às probabilidades intransponíveis, ou deixar as dúvidas da maioria quebrarem meu espírito. Agora eu vivo muito à vontade apenas tocando música. Acredite em algo com paixão inabalável, e isso acontecerá.
