As maiores guitarras elétricas já feitas
Existe uma guitarra para todos os guitarristas. É preciso um pouco de pesquisa e muita experimentação, mas, eventualmente, cada jogador aprende quais instrumentos são adequados para eles. Aprendemos quais guitarras são ruins, quais são boas e quais são ótimas.
Ao longo das décadas, um punhado de guitarras subiu acima do resto. Eles são os violões mais populares do mundo, porque inúmeros guitarristas os escolheram para obter os sons de que precisam. Esses instrumentos resistiram ao teste do tempo e ajudaram a formar o mundo da música como o conhecemos hoje.
Neste artigo, você lerá sobre as 20 melhores guitarras elétricas de todos os tempos.
O que torna uma guitarra uma das melhores de todos os tempos?
Ao escolher guitarras para esta lista, considerei coisas como:
- Vendas e popularidade
- Use por jogadores famosos em gravações significativas
- Legado
- Importância histórica
Considere isso uma lista solta das melhores guitarras já feitas. É difícil colocá-los em ordem! Deixe-me saber qual guitarra você acha que é a melhor de todos os tempos na seção de comentários.
Fender Stratocaster
O Fender Stratocaster existe desde 1954 e inúmeros guitarristas o usam em todos os gêneros musicais. O Strat é fácil de modificar e relativamente simples de trabalhar. Por isso, e por causa de seu som icônico, é provavelmente a guitarra mais popular do mundo. Hoje ele existe em muitas variações, desde o modelo básico com três bobinas que começou tudo até modelos com humbuckers, tremolos Floyd Rose, diferentes tonewoods e muito mais.
É importante lembrar que o Stratocaster era uma guitarra muito inovadora quando chegou à cena com algumas características únicas nunca antes vistas. O design de corte duplo, trio de captadores selecionáveis e sistema de tremolo sincronizado eram novos para guitarristas acostumados a guitarras de jazz grandes. Ao longo dos anos, o Strat evoluiu para se encaixar em todos os nichos musicais, e músicos de todos os gêneros o tocam.
Recursos Stratocaster
- Body : Alder
- Neck : Maple
- Fingerboard : Jacarandá ou bordo
- Captadores : Três bobinas simples
- Eletrônica : Um controle de volume, dois controles de tom, interruptor de 5 direções
- Ponte : Fenderolo Tremolo Sincronizado
Jogadores famosos de Stratocaster
- Jimi Hendrix
- Eric Clapton
- Stevie Ray Vaughan
- Buddy Holly
- Yngwie Malmsteen
- Jeff Beck
- David Gilmour
- Eric Johnson
- Ritchie Blackmore
- Amigo
Gibson Les Paul
O Les Paul é uma das maiores guitarras elétricas de todos os tempos. Tem um som profundo e ressonante que funciona para gêneros como diverso e heavy metal e jazz. Muitas empresas de guitarras copiaram o icônico design em arco e único corte do Les Paul, mas existe apenas um original.
O primeiro Les Paul ficou disponível em 1952, mas era uma estrada rochosa. Les Paul (o guitarrista) realmente o inventou vários anos antes, mas Gibson não estava interessado. Somente quando a Fender começou a comercializar em massa a guitarra elétrica de corpo sólido Gibson colocou a Les Paul em produção.
O resto, como dizem, é história. O Les Paul se tornou uma das guitarras mais emblemáticas da história da música e encontrou um lar em todos os gêneros imagináveis. A marca de orçamento da Gibson, Epiphone, também produz Les Pauls. São guitarras sólidas para jogadores que estão assistindo seus centavos, mas para alguns, apenas um Gibon serve.
Recursos de Les Paul
- Corpo : Mogno com parte superior do bordo
- Pescoço : Mogno
- Fingerboard : Jacarandá
- Captadores : dois Humbuckers
- Eletrônica : Dois controles de volume, dois controles de tom, interruptor de três direções
- Ponte : Tune-o-Matic com arremate de barra de parada
Jogadores famosos de Les Paul
- Les Paul
- Golpear
- Jimmy Page
- Gary Moore
- Randy Rhoads
- Billy Gibbons
- Ace Frehley
- Joe Bonamassa
- Neal Schon
- Zakk Wylde
Fender Telecaster
O Fender Telecaster foi a primeira guitarra elétrica de corpo sólido bem-sucedida da história. Mas antes do Telecaster, havia o Broadcaster. A Fender lançou o Broadcaster em 1950, mas logo encontrou um problema: Gretsch tinha uma linha de bateria usando um nome muito semelhante. Portanto, para evitar confusão e um possível processo, a Fender mudou o nome do violão para Telecaster.
O design simples, porém eficaz, mudou pouco nos últimos sessenta anos. A Tele é considerada uma das melhores guitarras elétricas para a música country, mas é igualmente confortável em rock e blues.
É difícil imaginar onde estaríamos hoje sem o Fender Telecaster. Foi o precursor de toda guitarra elétrica de corpo sólido e abriu a porta para um novo som e estilo de música. Isso também facilitou muito a vida dos guitarristas que estavam começando a ver o valor da eletricidade em seu som.
Especificações típicas de telecaster
- Body : Alder
- Neck : Maple
- Fingerboard : Jacarandá ou bordo
- Captadores : Duas bobinas simples
- Eletrônica : Um controle de volume, dois controles de tom, interruptor de 5 direções
- Ponte : placa de ponte tele com 3 ou 6 selas
Jogadores famosos de Telecaster
- Keith Richards
- João 5
- Brad Paisley
- Richie Kotzen
- Jimmy Page (primeiros anos)
- Jim Root
- Keith Urban
- Tom Morello
- Merle Haggard
- Vince Gill
PRS Custom 24
O PRS interrompe o domínio da Fender / Gibson do meu top 5, mas eles não caíram nesse local sem uma boa razão. Por um longo tempo, quando você considerou tudo, desde o tamanho da escala até o design da construção e até o som, praticamente todas as guitarras de corpo sólido que você pode imaginar se enquadram na categoria Fender ou Gibson. Quando o PRS chegou em 1985, os guitarristas subitamente tiveram outra opção.
As guitarras PRS têm um comprimento de escala diferente das guitarras Gibson e Fender. E eles têm um som fantástico que é toda a cidade deles. São belos instrumentos, até os icônicos embutimentos de pássaros voadores em seus fretboards.
O Custom 24 é o carro-chefe da linha PRS, o instrumento que o iniciou há mais de 35 anos. Continua sendo uma das melhores guitarras do mercado atualmente e possui recursos e compromissos exclusivos para as guitarras PRS. Ao longo das décadas, o PRS conquistou seu lugar entre as principais marcas de guitarra do mundo.
PRS Custom 24 Especificações
- Corpo : Mogno com parte superior do bordo
- Pescoço : Mogno
- Fingerboard : Jacarandá
- Captadores : dois Humbuckers
- Eletrônica : Um controle de volume, um controle de tom, interruptor de 5 direções
- Ponte : PRS Patenteado
Jogadores famosos do PRS
- Carlos Santana
- Mark Tremonti
- John Mayer
- Alex Lifeson
- Al DiMeola
- Howard Leese
Gibson SG
Hoje, a Gibson SG é uma das guitarras mais famosas do mundo, com legiões de fãs. No entanto, você pode se surpreender ao saber que começou como um substituto para o Les Paul. No final da década de 1950, o Gibson Les Paul não era o violão lendário que é hoje. Na verdade, estava lutando para acompanhar o Fender Stratocaster. Gibson redesenhou o Les Paul como um modelo mais simples e de corte duplo que poderia atrair melhor os jogadores que gostaram do Strat.
Em 1961, o Gibson SG nasceu, e era muito popular. O próprio Les Paul não era fã do novo design e pediu para remover seu nome do instrumento. As novas guitarras foram rebatizadas como SG para guitarra sólida . Quando alguns guitarristas influentes começaram a usar o Les Pauls à moda antiga em meados da década de 1960, Gibson trouxe de volta o Les Paul original.
Tudo isso foi provavelmente um grande fiasco para Gibson na época, mas se não tivesse acontecido como aconteceu, não teríamos o SG hoje.
Gibson SG Specs
- Corpo : Mogno
- Pescoço : Mogno
- Fingerboard : Jacarandá
- Captadores : dois Humbuckers
- Eletrônica : Dois controles de volume, dois controles de tom, interruptor de três direções
- Ponte : Tune-o-Matic com arremate de Stopbar
Jogadores famosos do SG
- Angus Young
- Tony Iommi
- Caminhões Derek
- Pete Townshend
- Frank Zappa
- Eric Clapton (primeiros anos)
Mais das melhores guitarras de todos os tempos
Você acabou de ver o top 5. Aqui estão os demais instrumentos icônicos para completar a lista.
Gretsch White Falcon
O White Falcon pode ser a guitarra mais bonita de todos os tempos. É uma obra-prima de corpo oco, introduzida pela primeira vez em 1954, e alcançou o status de santo graal para muitos colecionadores e guitarristas.
O White Falcon ainda está disponível hoje, mas é melhor você economizar seus centavos se você pretende trazer um para casa.
Rickenbacker 360
O Rickenbacker 360 é um instrumento responsável por muitos dos sons de guitarra dos anos 60. O modelo de doze cordas (360/12) é uma versão que ficou famosa por George Harrison, dos Beatles, e Roger McGuinn, dos Byrds. É certo que o design do Rickenbacker é um gosto adquirido, mas não negligencie a importância dessa guitarra clássica na história do rock.
Epiphone Casino
Antes de a Epiphone se tornar uma marca conhecida por produzir versões econômicas da guitarra Gibson, eles tinham reputação de fazer ótimas guitarras corporais ocas e semi-ocas. O cassino foi um deles, mais notavelmente usado por John Lennon, George Harrison e Paul McCartney, dos Beatles. Outros usuários incluem Keith Richards dos Rolling Stones, The Edge do U2 e Dave Grohl do Foo Fighters.
Gibson Flying V
Existem poucas guitarras mais icônicas que a Gibson Flying V. Essa é uma das guitarras elétricas mais legais já feitas. Seu design futurista é bem conhecido no mundo do heavy metal, mas o metal não era nada quando o Flying V foi inventado em 1958.
Os Flying Vs originais eram feitos de Korina e não do mogno usado hoje. Jimi Hendrix tocou famoso um Flying V na ocasião porque, como guitarrista canhoto, era mais fácil de gerenciar quando virado de cabeça para baixo.
Ibanez Destroyer
O Destroyer é baseado no Gibson Explorer. Quando foi inventado em 1975, Ibanez era uma marca conhecida por fazer excelentes cópias de instrumentos fabricados nos EUA. The Destroyer era o favorito dos jogadores de metal nos anos 80, incluindo Phil Collen, do Def Leppard.
No entanto, muitas pessoas não percebem que muitas das faixas do álbum de estréia de Van Halen foram gravadas usando o Ibanez Destroyer de Eddie, e não o Frankenstrat. Isso por si só torna esta guitarra lendária.
Gibson ES-335
O ES-335 foi o primeiro violão semi-oco disponível comercialmente. Antes de aparecer em 1958, os guitarristas usavam as guitarras de corpo sólido de estilo mais recente ou as de corpo oco de estilo mais antigo. O design semi-oco alcançou um tom semelhante ao de um corpo oco, mas reduziu o feedback empregando um bloco central sólido. O violão ES (espanhol elétrico) nasceu e o 335 se tornou um dos violões mais populares de todos os tempos.
Ibanez RG
Na década de 1980, as guitarras conhecidas como superestratas eram as armas preferidas dos trituradores. Baseadas no Fender Stratocaster, essas guitarras tinham captadores quentes, braço rápido e tremolos de travamento duplo. As empresas de guitarra se esforçavam para criar suas próprias opiniões sobre o design da superestrela.
Em 1987, a Ibanez introduziu o RG550, e imediatamente foi para o topo da pilha. A série RG se tornou uma das guitarras de metal mais populares de todos os tempos, e hoje existem modelos para todos os níveis de tocador e orçamento.
Fender Jaguar
A Fender introduziu o Jaguar em 1962, pretendendo-o como um instrumento repleto de recursos com mais sinos e assobios do que qualquer outra coisa no mercado. Foi interrompido em 1975, mas acabou voltando. Kurt Cobain, do Nirvana, ajudou a trazer o Jag de volta ao violão, tocando a atenção do público nos anos 90.
Jackson Soloist
Jackson é uma das melhores marcas de guitarra do metal, e o solista é uma das razões. Este é outro superastro, mas tem uma diferença fundamental em relação a muitas guitarras visualmente semelhantes. O Soloist é um design de pescoço a corpo, o que significa que o braço se estende para formar o bloco central do corpo da guitarra e duas asas são coladas em ambos os lados. Isso cria um tom e sustentação incríveis, e o Solista é uma das principais opções dos guitarristas.
EVH Wolfgang
Eddie Van Halen começou a mania das superestrelas no final dos anos 70, quando modificou seu corpo Stratocaster de pós-venda com uma pickup Gibson PAF antiga. Legiões de trituradores seguiram o exemplo, mas quando chegou a hora de projetar sua própria guitarra, Eddie foi um pouco mais longe.
O Wolfgang está um passo além de uma superestrata, com um corpo de madeira de baixo, topo em arco em arco, pescoço em bordo e tremolo Floyd Rose com seu sistema D-Tuna patenteado. Criadas pela primeira vez por Peavey e depois Music Man, as guitarras Wolfgang de Eddie agora estão disponíveis através de sua própria marca, EVH.
Dean ML
O Dean ML é uma daquelas guitarras que poderiam facilmente desaparecer nos recessos da história da música. Se não fosse por um triturador conhecido como Dimebag e uma banda chamada Pantera, é improvável que o ML estivesse nessa lista.
O ML foi criado em 1977 e, embora tenha sido um design de guitarra legal, com um punhado de tocadores, ele não durou. O violão viu um ressurgimento na popularidade com a ascensão da banda Pantera e, finalmente, voltou à produção.
Fender Jazzmaster
O Jazzmaster chegou em 1958 com seus bizarros captadores single-coil da barra de sabão da época. Era uma guitarra feita para o Jazz, mas encontrou um lar no rock, principalmente no surf. O Jazzmaster acabou perdendo a moda, mas, como a maioria das guitarras Fender, tem hoje seus fãs.
Gibson Explorer
O Explorer, como o Flying V, era um design futurista lançado pela Gibson em 1958. Além disso, como o Flying V, os Explorers originais utilizavam o Korina como uma tonel de madeira em vez de mogno.
A guitarra acabou sendo interrompida, mas voltou à produção em meados da década de 1970. O Gibson Explorer se tornou o favorito de jogadores de metal como James Hetfield, do Metallica.
Jackson Rhoads
Randy Rhoads era um músico incrível e guitarrista de Ozzy Osbourne. Ele é conhecido por interpretar um Gibson Les Paul Custom, mas também tinha um modelo feito para ele chamado Jackson Concorde.
Rhoads faleceu tragicamente em 1982, mas o violão continuou vivo. Hoje, após muitas atualizações e mudanças no estilo do corpo, ele é conhecido como Jackson Rhoads e é uma das guitarras mais lendárias do mundo do metal.
Kramer Baretta
Se você viveu os anos 80 e toca guitarra, provavelmente se lembra do Kramer Baretta. Era originalmente uma máquina de trituração respeitável, popularizada por Eddie Van Halen. É uma superestrela clássica ainda disponível hoje. De volta durante a Era do Ouro do Fragmento, esta guitarra era icônica.
As 20 melhores guitarras elétricas de todos os tempos
Eu disse que não iria classificá-los, mas não posso evitar. Aqui está uma lista das melhores guitarras elétricas de todos os tempos:
- Fender Stratocaster
- Gibson Les Paul
- Fender Telecaster
- PRS Custom 24
- Gibson SG
- Gretsch White Falcon
- Rickenbacker 360
- Epiphone Casino
- Gibson ES-335
- Ibanez RG
- Gibson Flying V
- Fender Jaguar
- Jackson Soloist
- EVH Wolfgang
- Ibanez Destroyer
- Gibson Explorer
- Jackson Rhoads
- Dean ML
- Fender Jazzmaster
- Kramer Baretta
Em que ordem você os colocaria?
Qual é a melhor guitarra elétrica de todos os tempos?
Eu acho que o Fender Stratocaster é a guitarra elétrica mais importante de todos os tempos. Não estou dizendo isso apenas porque gosto de Strats, apesar de gostar. É porque o Fender Stratocaster teve o maior impacto no mundo da música de qualquer guitarra já feita. Sim, também podemos defender a Gibson Les Paul. Mas lembre-se de que Gibson estava perseguindo a Fender no mercado de guitarras de corpo sólido nos anos 50 e 60.
Sem o Stratocaster, talvez não tenhamos o Gibson SG. Talvez não tenhamos superestrelas como o Ibanez RG ou o Jackson Soloist. Pense nas centenas de guitarras elétricas fabricadas por diferentes marcas, baseadas no design geral do corpo sólido do Strat. E pense nos inúmeros guitarristas que usaram o Fender Stratocaster para criar músicas únicas e incríveis nas últimas seis décadas. Listei dez deles acima, mas há muitos, muitos mais.
Dito isso, você pode não se importar com a Fender Stratocaster e talvez possa citar uma dúzia de guitarras que prefere ter em sua coleção. Eu entendo isso. Existem muitas guitarras disponíveis para todos os tipos de músicos. Então, deixe-me saber nos comentários qual guitarra você acha que é a melhor de todos os tempos.
