A apreciação da música dos anos 60 e 70 está viva e bem, a julgar pelo sucesso de musicais como Mamma Mia! e Jersey Boys .
Há algo de especial na música desta época - seu apelo atemporal em todo o mundo durou gerações.
Uma parte pequena mas significativa dessa era foi o reggae jamaicano, agora conhecido como Early Reggae (finais dos anos 60 a início dos anos 70), Roots Reggae (anos 70 a início dos anos 80) e a Era de Ouro do Reggae (finais dos anos 60 a meados dos anos 80).
Um pouco de história sobre a Jamaica
Durante o domínio britânico da Jamaica, os escravos africanos foram importados como trabalhadores a partir de meados dos anos 1600. Trabalhadores irlandeses contratados também foram utilizados do século XVII ao XVIII, a maioria transportada pela força como prisioneiros de guerra políticos da Irlanda.
Após a abolição da escravidão, os britânicos importaram servos contratados da Índia e da China para suplementar a mão-de-obra, pois muitos libertos resistiram a trabalhar nas plantações. Algumas centenas de alemães também foram recrutados.
Eventualmente, imigrantes judeus e libaneses que buscavam refúgio de perseguição também se estabeleceram na ilha.
Quase todos os chineses que chegaram à Jamaica antes de 1980 eram da etnia Hakka e vieram de um aglomerado de aldeias a 30 quilômetros um do outro na área hoje conhecida como Shenzhen.
O censo de 1943 mostra que os chineses residentes na Jamaica foram divididos em três categorias: nascidos na China, nascidos no local e de cor chinesa, este último referente a pessoas multirraciais de descendência mista africana e chinesa.
Depois que a Jamaica conquistou a independência dos britânicos, essa classificação foi abandonada e o grupo ficou conhecido localmente como "chinês jamaicano".
Em 1963, os chineses detinham o monopólio do comércio varejista na Jamaica, controlando 90% das lojas de produtos secos e 95% dos supermercados, além de participações extensivas em outros setores, como lavanderias e casas de apostas.
A violência anti-chinesa e a agitação política durante as décadas de 60 e 70 levaram muitos ilhéus de ascendência chinesa a migrar para o Canadá, Estados Unidos e Reino Unido. A educação universitária e as perspectivas de carreira eram incentivos atraentes para deixar a Jamaica permanentemente.
Empresários despretensiosos, geeks legais
Os primeiros produtores de discos chineses eram em sua maioria caras de bastidores, técnicos e distribuidores. No auge, eram desconhecidos virtuais fora da Jamaica. No entanto, a música da era do reggae de raízes continuou a se espalhar por todo o mundo.
Aqui está uma breve visão geral com alguns colaboradores conhecidos.
Byron Lee
Byron Lee é conhecido por ter introduzido o baixo elétrico na Jamaica no final de 1959 ou 1960. No entanto, a razão pela qual Lee começou a usar o baixo elétrico em oposição ao contrabaixo não tinha nada a ver com o som. Pelo contrário, era uma maneira de Lee evitar levar o contrabaixo grande e pesado para o caminhão para passar de um show para outro. O baixo logo ganhou popularidade em todo o país e logo se tornou o padrão. O som mais alto, claro e mais emotivo do baixo elétrico logo mudou completamente todo o som da música jamaicana.
Por volta de 1950, junto com seu amigo Carl Brady, ele formou a primeira encarnação de sua banda, os Dragonaires, em homenagem ao time de futebol da faculdade em que jogavam, concentrando-se naquele momento. A banda se tornou profissional em 1956 e se tornou uma das principais bandas de ska da Jamaica, continuando desde então e incorporando outros gêneros como calypso, Soca e Mas.
Lee ajudou a construir as carreiras de dezenas de vocalistas, incluindo Jimmy Cliff, The Maytals e The Blues Busters, e foi fundamental para elevar o perfil do ska.
Os Dragonaires apareceram no filme de James Bond Dr. No de 1962, que foi parcialmente filmado na Jamaica.
Mais tarde, ele estabeleceu o Dynamic Sounds em 1969, então a instalação de gravação mais bem equipada do Caribe, onde um excelente material foi gravado por Bob Marley, The Melodians, Junior Byles e inúmeros outros grandes nomes da Jamaica.
Lee organizou concertos jamaicanos com os principais calypsonianos e estrelas da alma durante os anos sessenta e setenta, antes de trocar o dancehall pela soca em meados dos anos oitenta, e também foi fundamental para levar as celebrações do Carnaval para a Jamaica.
Ele morreu de câncer de bexiga em Kingston, Jamaica, em 4 de novembro de 2008, aos 73 anos.
Neville Lee
Neville Lee nunca foi tão famoso quanto seu irmão mais velho, Byron, mas deixou sua marca na indústria da música jamaicana como grande distribuidor de alguns dos maiores nomes do reggae por meio de sua empresa Sonic Sounds.
Dois anos mais novo que Byron, Neville se mudou para o Reino Unido depois de deixar o ensino médio e serviu na Royal Air Force. Seu primeiro trabalho de verdade na indústria da música veio em 1969, quando ele retornou à Jamaica para trabalhar com seu irmão.
Neville fez parte desse período de sucesso na Dynamic, mas partiu para começar a Sonic Sounds em 1978, operando na Retirement Crescent em Kingston. Eles eram distribuidores jamaicanos de grandes gravadoras americanas, como RCA / EMI / Capitol, Sony / BMG e o conglomerado BMG Music.
Neville Lee faleceu em 2018.
Leslie Kong
Leslie Kong é conhecida por ser o primeiro produtor de discos jamaicano a receber sucessos internacionais. Ele produziu músicas inovadoras de Bob Marley e The Wailers, Jimmy Cliff, Toots e The Maytals e Desmond Dekker.
'Do the Reggay' é uma música de reggae do The Maytals, a primeira música popular a usar a palavra "reggae" e definiu o gênero em desenvolvimento, dando-lhe o nome. Naquela época, "reggay" era o nome de uma moda passageira na Jamaica, mas a conexão da música com a própria música levou ao seu uso no estilo de música que se desenvolveu a partir dela. O disco foi produzido por Leslie Kong e lançado na Beverly's Records na Jamaica e Pyramid Records no Reino Unido em 1968.
Kong foi um dos acionistas originais da Island Records, juntamente com Chris Blackwell e o engenheiro australiano Graeme Goodall. A partir de 1963, Kong começou a licenciar gravações de ska para Blackwell para serem lançadas no Reino Unido pela marca Black Swan, na ilha. Depois que Blackwell comprou a participação de Kong e Goodall na Island, em 1967, Kong formou uma segunda parceria com Graeme Goodall, que criou o selo Pyramid no Reino Unido para o lançamento bem-sucedido das produções rocksteady e de reggae de Kong. Quando a Pyramid dobrou em 1969, os sucessos de licenciamento continuaram com a Trojan Records.
Isto é de um artigo do jornal The Gleaner Company Ltd. da Jamaica:
No início dos anos 60, Kong administrava um restaurante, o Beverley's Restaurant and Ice Cream Parlor, junto com seus dois irmãos, Fats e Cecil.
Kong foi apresentado à indústria fonográfica no final de 1961, quando recebeu a visita de um garoto adolescente chamado James Chambers (mais tarde conhecido como Jimmy Cliff). O garoto viajara de sua cidade natal, Somerton, St. James, para Kingston em busca de pastos mais verdes. Ao visitar o restaurante, ele pensou que escrever uma música 'Dearest Beverley' sobre isso encorajaria os proprietários a patrociná-lo. Esse encontro levou Kong a decidir lançar sua própria gravadora, "Beverley's", e gravar a primeira música de Cliff, lançando assim a carreira de Kong e construindo uma reputação ilustre. Em um ponto em 1962, Kong tinha sete de suas produções no top 10.
Cerca de um ano antes, Kong teve a invejável distinção de produzir as três primeiras gravações de Bob Marley 'Terror', 'Judge Not' e 'One Cup of Coffee'.
Outra estrela futura que estreou com Kong foi John Holt, de 16 anos, de voz suave, que gravou e lançou 'Forever'll Stay' e 'I Cried a Tear' no início de 1963.
Kong fez incursões no mercado pop internacional. Quatro de suas produções estiveram nas paradas britânicas entre 1967 e 1970. Desmond Dekker e The Aces '007 (Shanty Town)' alcançaram o top 20. O grupo 'A It Mek' chegou ao top 10. Assim como a versão solo de Dekker de Jimmy Cliff 'você pode obtê-lo se você realmente quer'. Kong chegou ao auge quando Desmond Dekker e os Aces '' Israelites '' (1969) subiram ao topo das paradas britânicas.
Os Maytals, que foram recusados por Derrick Morgan em uma audição de 1961 na Beverley's, fizeram um retorno triunfante na gravadora de Beverley em 1968 com o eterno sucesso '54 -46 Was My Number '. Em uma pesquisa, essa gravação foi votada como o hit de reggae mais popular entre 1967 e 1980.
Kong estava à beira do estrelato internacional através de seu envolvimento com o então filme The Harder They Come, mas não viu seu lançamento. Ele morreu de ataque cardíaco em agosto de 1971, com apenas 38 anos.
Warwick Lyn
Nos anos sessenta, Warwick Lyn se envolveu no negócio da música, trabalhando como engenheiro de som e A&R (Artiste and Repertoire) na Beverley's Records.
Após a morte de Kong em 1971, Warwick Lyn se tornou gerente da Toots & The Maytals e é creditado como co-produtor de dois dos álbuns mais conhecidos do grupo, 'Funky Kingston' de 1973 e 'Reggae Got Soul', lançado três anos depois. .
Na maior parte dos anos setenta, Lyn trabalhou com Tommy Cowan na Talent Corporation. Eles administraram e produziram bandas como The Melodians, Ras Michael e os Filhos de Negus, Zap Pow, Inner Circle e Junior Tucker.
Lyn emigrou para os Estados Unidos no início dos anos 80, onde ele operava uma empresa de pintura. Ele e sua esposa, 1973, Miss Jamaica, Patsy Yuen, também dirigiram o concurso de beleza Miss Jamaica Miami.
Ele faleceu em 10 de maio de 2009 de uma doença relacionada ao câncer em Miami. Ele tinha 64 anos.
Vincent e Patricia Chin
Em 1958, os Chins abriram sua primeira loja de discos no centro de Kingston, o Randy's Record Mart - nomeado pelo entusiasmo de Vincent pelo programa de rádio americano noturno da época, Randy's Record Shop (apresentado por Randy Wood, fundador da Dot Records).
Em 1961, a loja estava operando em uma nova instalação localizada na 17 North Parade, no coração do centro de Kingston. Esse estabelecimento, que se tornou o muito popular Randy's Records, forneceu aos colecionadores e amantes da música muitos discos difíceis de obter. Em 1968, Vincent estabeleceu um estúdio de primeira linha acima das mesmas instalações, o Studio 17. Ele começou a gravar artistas locais, tornando-se um dos primeiros a emitir músicas gravadas localmente na ilha. O maior sucesso de Randy como produtor naqueles primeiros anos veio do cantor nascido em Trinidad, Kenrick Patrick, mais conhecido como Lord Creator. Outros sucessos iniciais incluíram lançamentos de Basil Gabbidon, Jackie Opel, John Holt e a dupla Alton & Eddie (Alton Ellis e Eddie Perkins).
Até meados dos anos 70, muitas das gravações clássicas de Bob Marley para o produtor Lee 'Scratch' Perry ainda estavam sendo gravadas lá.
À medida que os anos setenta avançavam, a família Chin desenvolveu instalações prementes e expandiu-se para a distribuição, e Randy continuou sendo um dos centros mais importantes de produção de discos. Em 1979, Vincent e Patricia se mudaram para Nova York e abriram a loja e o selo VP Records (as iniciais de Vincent e Patricia) no bairro de Queens.
A editora VP, lançada oficialmente em 1993, foi nomeada editora número um de reggae da Billboard em 1999. A VP Records recebeu a "Melhor gravadora independente" da Billboard e o "Biggest Reggae Imprint Label" prêmios inúmeras vezes.
O vice-presidente se tornou a maior gravadora de reggae dos EUA e mais tarde adquiriu a Greensleeves Records, tornando-se a maior gravadora e distribuidora independente de música caribenha do mundo. Em 2002, o selo mais tarde formou uma parceria de distribuição / marketing com a Atlantic Records.
Vincent Chin se mudou para Miami antes de se aposentar, sua saúde se deteriorando devido ao diabetes. Ele morreu em 2 de fevereiro de 2003 aos 65 anos.
Joseph (Jo Jo), Kenneth, Paul e Ernest Hoo Kim
Os irmãos Hoo Kim não tinham experiência musical quando lançaram o Channel One. Seus pais possuíam um bar e uma sorveteria. Os irmãos começaram a negociar por possuir e operar jukeboxes e bandidos de um braço. Em 1970, depois que o governo jamaicano declarou os jogos de azar ilegais, Joseph e Ernest decidiram se dedicar ao negócio da música e lançaram um sistema de som chamado Channel One.
Uma visita ao Dynamic Sounds com o cantor John Holt despertou o interesse de Joseph e ele decidiu abrir um estúdio na área da Maxfield Avenue, um centro político ao longo dos anos setenta. Ele comprou um console de API por US $ 38.000 e promoveu a instalação, permitindo que os produtores gravassem lá gratuitamente.
Joseph dirigiu o estúdio e foi creditado como produtor em muitas das canções de sucesso do período mais frutífero (1972-1977). Ernest atuou como engenheiro de estúdio e Paul dirigiu o sistema de som associado ao estúdio. Kenneth começou a produzir nos anos oitenta.
O estúdio foi o batimento cardíaco do reggae de raízes na Jamaica durante os anos setenta.
Os Mighty Diamonds foram sem dúvida o maior ato do Channel One. Em 1975, quando o reggae de raízes decolou internacionalmente, o trio gravou o álbum 'The Right Time', que produziu hits na música-título, 'I Need a Roof' e 'Africa'.
Outros artistas e sucessos gravados no Channel One durante o período foram Leroy Smart ('Ballistic Affair', 'Badness Nuh Pay'), The Wailing Souls ('Things and Time', 'Jah Jah Give Us Life'), The Meditations (' Woman Is Like a Shadow '), Ernest Wilson (' Eu me conheço '), The Jays (' Queen Majesty ') e The Revolutionaries (' MPLA ').
Paul foi morto a tiros durante um assalto na vizinha Greenwich Farm, em 1977. Sua morte influenciou uma retirada gradual do negócio da música por Joseph e Ernest. O estúdio foi fechado no início dos anos 90.
Kenneth faleceu em sua casa em Portmore, St. Catherine, de câncer de pulmão em 6 de outubro de 2013 aos 66 anos.
Depois que Paul foi assassinado, Joseph deixou a Jamaica para escapar da violência armada e se estabeleceu profissionalmente em Nova York. Ele gradualmente começou a mudar os outros empreendimentos relacionados à música de sua família para Nova York; ele abriu uma divisão do Canal Um lá e mudou a operação de fábrica de prensagem recorde para o Brooklyn. Quando a dancehall entrou na era digital em meados dos anos oitenta, ele e seus irmãos se retiraram completamente do negócio da música jamaicana. Joseph ficou em Nova York e manteve o controle da fábrica de prensagem de discos.
Joseph Hoo Kim faleceu em 20 de setembro de 2018, aos 76 anos de idade, depois de sofrer de câncer de fígado.
Herman Chin-Loy
O primeiro envolvimento de Herman Chin-Loy no mercado da música ocorreu quando ele trabalhou para sua famosa prima produtora de discos, Leslie Kong, na loja de discos de Beverley nos anos 60.
Ele abriu sua primeira loja de discos chamada One Stop na 125 King Street com Neville Foo-Loy. Neville era um velho amigo de Derrick Harriott, da Excelsior High School. Quando Chin-Loy mudou-se para a KG's em 1966, a dupla entregou as instalações da King Street para Derrick Harriott e a One Stop se tornou a One Stop de Derrick. Ele então deixou a KG's e em 1969 abriu a Aquarius Record Store em Half Way Tree, Kingston.
No início dos anos 70, Chin-Loy contratou Rosser, um notável engenheiro de estúdio do País de Gales, para construir um inovador e moderno estúdio de gravação de 24 pistas - o primeiro do gênero na Jamaica e provavelmente em toda a região do Caribe; e assim nasceu o Aquarius Recording Studio.
Suas primeiras produções foram instrumentais usando músicos como Lloyd Charmers e The Hippy Boys em faixas como 'African Zulu', 'Shang I', 'Reggae In The Fields', 'Invasion' e 'Inner Space'. Ele foi o primeiro produtor a gravar Horace Swaby, cujas gravações foram lançadas sob o nome de Augustus Pablo.
Chin-Loy também produziu Dennis Brown, Alton Ellis e Bruce Ruffin. Chin-Loy foi responsável por um dos primeiros álbuns de dub, Aquarius Dub, lançado em 1973, e mixado no estúdio Dynamic pelo próprio Chin-Loy. Na sequência, Aquarius Dub parte 2 foi lançado no ano seguinte.
Ele retornou às produções de reggae em 1979, após um breve hiato, marcando vários hits no estilo dancehall inicial com artistas como Little Roy e Ernest Wilson.
Você sabia?
Os jamaicanos de hoje com ascendência chinesa na indústria da música incluem a vencedora do The Voice, Tessane Chin, sua irmã Tami Chynn, e a estrela do dancehall Sean Paul. A mãe de Sean Paul Henriques é descendente de ingleses e chineses da Jamaica.
