O maestro é o pai da expressão musical
Bem-vindo - som e silêncio são matérias-primas da música
Sons e silêncio são as matérias-primas básicas da música. Acalma, excita, acalma, move, motiva, fala, refina, descreve, agita, comemora, cura, conecta, expressa, alcança e satisfaz. A alma da música é liberada através da interpretação expressiva de notas, padrões e ritmo. A música é complexa e simples ao mesmo tempo. A música é o mestre e os músicos são seus escravos.
O músico deve ler a notação na perfeição, viver dentro do ritmo e dos batimentos cardíacos de seu medidor pulsante. A interpretação musical é deixada para quem a cria. O maestro é o “pai” da expressão musical e sinaliza aos músicos da orquestra para tocarem juntos, alto, suave, lento, rápido, iniciar e parar. Todo músico e vocalista deve saber não apenas como tocar cada nota na perfeição, mas seguir o maestro com expressão.
Como música seria chata sem emoção. A música cria antecipações e as satisfaz. Músicos inspiram sentimentos ao introduzir desvios minuciosos no tempo e no volume. Todo desvio de uma antecipação tende a enfraquecer a antecipação subsequente e, assim, diminui o impacto de outros desvios. Uma mudança momentânea no andamento traz um toque de emoção.
Todas as emoções são negativas ou positivas. As emoções negativas surgem quando a experiência fica aquém da antecipação. Mas experimentamos uma sensação de bem-estar quando pequenos eventos emocionais positivos ocorrem continuamente, e ficamos deprimidos ou irritados quando ocorre uma série de pequenos eventos negativos. Então, podemos ver como a música gera emoção.
Tocar piano traz paz à mente
Mapa da estrada e sinais da música são termos musicais
A música desempenha um papel central na vida de muitas pessoas. Quanto mais conhecimento adquirimos sobre como a música funciona, mais podemos apreciá-la e desfrutar de todos os tipos de música.
Para ajudá-lo a evoluir para uma melhor compreensão da musicalidade, bem como aumentar sua resposta emocional à própria música, listei alguns dos termos e definições musicais mais usados.
Para aqueles que tocam um instrumento, esses termos musicais são a linguagem do seu instrumento.
AF Clef também conhecido como Bass Clef
Termos, definições e significados comuns encontrados na música
- Seqüência. Uma transposição e repetição sucessivas de uma frase em diferentes alturas.
- Sintonize uma melodia.
- Una Corda. O mecanismo de silenciamento (ou amortecimento) em um piano.
- Jig. Uma animada dança inglesa, originária do século XVI; tornou-se o show.
- Jazz. Uma forma musical fortemente influente, emergindo logo após a Primeira Guerra Mundial de comunidades negras na América, incorporando muitos estilos, incluindo blues e ragtime. Adotado por músicos comerciais, foi disseminado na cultura musical mais ampla.
Originalmente de caráter altamente improvisado e tocado apenas em um pequeno grupo de instrumentos, desenvolveu-se em várias formas, como swing e bebop, e tornou-se popular como uma forma para conjuntos de big band.
Foi uma enorme influência sobre os compositores do período entre guerras, muitos dos quais escreveram em um idioma do jazz. Da mesma forma, muitos músicos cujas origens estavam no jazz produziram obras que se mostraram duradouras no contexto da música artística, principalmente George Gershwin.
- Acapella . Sem acompanhamento instrumental.
- Allegro . Animado, rápido, alegre ou rápido.
- Appassionato . Apaixonadamente.
- Binário . Uma forma musical em duas seções. AB
- Canto. Coro, coral ou canto.
- Contralt o. Voz feminina mais baixa cantando.
- Aumentar. Para aumentar, aumentar de tamanho. Na música, um quinto aumentado seria elevar o quinto tom um meio passo acima.
À medida que o músico e o aluno se familiarizam com os termos musicais, a confiança sobe para um novo nível e a música assume um novo sentimento, às vezes apaixonado, pelo músico e pelo público.
Músicos devem aprender musicalidade e termos e definições musicais
Mais definições para termos musicais padrão para todos os amantes de música
- Downbeat - a batida com o sotaque mais forte, no início de um bar.
- Dinâmica - a sonoridade ou suavidade da música, indicada por um sistema de gradações; do mais suave ao mais alto, são pp, p, mp, mf, f, ff. Os extremos foram estendidos em ambas as direções.
- Espressivo - expressivamente.
- Soprano - a voz feminina mais alta.
- Staccato - notas abreviadas e destacadas.
- Timbre - o tom "cor" de um instrumento, voz ou registro.
- Assinatura das teclas - os instrumentos cortantes ou planos no início de cada linha de música para indicar a tecla da música.
- Moderato - tempo moderado.
- Movimento - uma seção separada de uma grande obra.
- Musicologia - o estudo teórico e histórico da música
- Meio C - o C mais ou menos no centro do teclado do piano (cerca de 262 vibrações por segundo).
- Riff - um motivo repetitivo ou refrão em uma música pop moderna ou peça de jazz.
- Monótono - a repetição de um único tom.
- Canto - uníssono do canto de textos sagrados em um ritmo livre semelhante ao ritmo da fala.
- Crescendo - um aumento constante de volume.
- Escala de tom inteiro - uma escala em que cada nota é separada pelo intervalo de um tom inteiro. A escala de tons completos compreende seis graus por oitava. Um exemplo proeminente de toda a escala de tons que chegou à música pop são os bares três e quatro da abertura da música de 1972 de Stevie Wonder "You Are The Sunshine In My Life".
- Maior e Menor - A diferença real entre um acorde menor e um maior é o terceiro (apenas para lembrar, um acorde básico é tônico + terceiro + quinto ). Os terços menor e maior estão a meio passo um do outro, mas essa pequena e pequena diferença muda drasticamente a qualidade emocional de uma determinada parte da música. É comum ouvir algo assim:
“O terço menor torna o acorde mais triste. Por outro lado, o terço maior as torna mais felizes ”.
- MF - Mezzo Forte. Este termo italiano significa médio alto.
Por que aprender teoria musical?
Como instrutor de piano, acho que os alunos que aprendem teoria musical se beneficiam das seguintes maneiras:
- Acelera o processo de aprendizagem. Um exemplo seria o aprendizado de escalas em diferentes chaves. O aluno reconhecerá uma escala específica no corpo da música. Por ter praticado a escala, ele a toca fluentemente imediatamente, economizando horas de prática.
- Intervalos de aprendizado. Com um bom conhecimento de intervalos, o aluno se torna um bom leitor de visão.
- Um conhecimento da teoria da música é essencial para obter shows com melhores salários.
- O conhecimento da teoria aumenta a confiança.
- O processo criativo é liberado para improvisação e interpretação.
- Todos os músicos bem treinados se destacam em conhecer a teoria.
- O jogo em grupo exige um conhecimento musical.
- Compreender como a música funciona é a base de todos os instrumentistas.
Tocando música usando instrumentos diferentes
Pensamentos finais
Todo músico, incluindo o vocalista, tem a responsabilidade pessoal de seguir os termos musicais sugeridos enquanto se apresenta. O compositor anotou na música, no andamento, na dinâmica e na interpretação expressiva por uma razão. Ele escreveu a música e adicionou termos musicais (instruções) para ajudar outras pessoas a interpretar a composição.
Continue aprendendo termos e definições musicais. Depois de encontrar o significado de um termo musical, aplique-o à sua execução. Ao incorporar esse hábito, você executará sua obra-prima da maneira que o compositor pretendia, além de trazer uma experiência emocional e gratificante ao seu ouvinte.
Você consegue imaginar uma orquestra sinfônica completa tocando Beethoven em uma dinâmica muito suave, exceto por uma trompa francesa, tocando tão alto quanto um trovão?
Obviamente, ele deve estar observando o maestro enquanto ele orienta a orquestra a tocar alto ou baixo - rápido ou devagar. Uma das principais razões para os ensaios orquestrais é garantir que todos os músicos sigam a dinâmica escrita e os termos musicais dados na música.
A responsabilidade final e mais importante do artista é interpretar e criar, dando vida à própria música.
A música em si é outra língua - mas sua linguagem é universal.
“Não faça anotações. Dê o significado das notas.
–Pablo Casals, violoncelista
