O que são músicas de folk rock?
Na década de 1960, um estilo de música conhecido como folk rock se tornou popular na Grã-Bretanha e nos Estados Unidos. Foi criado por uma fusão de elementos de canções folclóricas tradicionais e rock. Os resultados foram interessantes e variáveis. Instrumentos acústicos, uma combinação de instrumentos acústicos e eletrônicos, ou apenas instrumentos eletrônicos foram utilizados. Algumas músicas tiveram uma batida de rock. Outros se assemelhavam mais às canções de seus ancestrais da música folclórica.
As peças deste artigo são geralmente classificadas como folk rock. Eu gostava de ouvi-los quando criança e ainda hoje. Meus amigos de infância e eu os chamamos de canções pop. Hoje percebo que eles são mais parecidos com os folclóricos. Muitos passaram pelo teste do tempo e ainda são populares. Eles costumam contar uma história ou transmitir uma mensagem, como canções folclóricas tradicionais. Algumas são adaptações de músicas tradicionais do passado.
Todas as peças abaixo foram executadas na década de 1960. Às vezes, escolhi um vídeo que mostra o artista ou artistas que se apresentam posteriormente, devido à melhor qualidade de som. Quando vários artistas ou grupos gravaram uma música em particular, eu escolhi a capa que eu mais gosto.
Virar! Virar! Virar!
Virar! Virar! Virar! foi criado por Pete Seeger em algum momento no final da década de 1950, embora aparentemente não tenha sido realizado até o início da década de 1960. Seeger é considerado um dos fundadores do renascimento da música folk na época. A maioria das letras vem do Livro de Eclesiastes na Bíblia (Eclesiastes 3: 1-8).
Quando criança, eu gostei dessa música gravada pelo The Byrds. A música deles estava definitivamente no final do espectro do folk-rock. Quando adulto, não fiquei impressionado com a versão da música deles no YouTube. Durante minha exploração de vídeo, descobri a versão de Judy Collins de 1966. Eu amo a voz dela e sua capa em movimento da peça. O refrão da música é mostrado abaixo.
Para tudo vira, vira, vira
Há uma temporada, vira, vira, vira
E um tempo para todos os fins
Sob o céu
- Pete SeegerVirar! Virar! Virar! por Judy Collins (1966)
Soprando no vento
Bob Dylan compôs Blowin 'in the Wind em 1962 e tocou em 1963. Não me lembro de ter ouvido falar dele quando eu era adolescente na Grã-Bretanha. Eu conhecia Peter, Paul e Mary e gostava de ouvir a música deles. Uma de suas músicas era Blowin 'in the Wind.
A música faz uma série de perguntas relacionadas a problemas para a humanidade. Diz-se que a resposta para todas as perguntas está soprando no vento. Esta resposta pode ser interpretada de mais de uma maneira. Dylan nunca deu muita ajuda para resolver sua ambiguidade.
A peça foi usada pelos direitos civis e pelos movimentos anti-guerra. Diz-se que é a mais popular e mais cover de todas as músicas de Dylan.
Sim, e quantos anos algumas pessoas existem
Antes que eles possam ser livres?
Sim, e quantas vezes um homem pode virar a cabeça
E fingir que ele simplesmente não vê?
- Bob DylanSoprando no vento por Peter, Paul e Mary (1986)
feira de Scarborough
A Scarborough Fair de Simon e Garfunkel é uma versão de uma canção folclórica tradicional. O título refere-se à cidade de Scarborough, em Yorkshire. Na música, um homem pede que seu amor receba instruções impossíveis de executar. Ela deveria fazer uma camisa para ele sem usar uma agulha e sem criar costuras, por exemplo. Se ela executar as tarefas necessárias, ela se tornará o verdadeiro amor do homem.
Como é verdade para muitas canções folclóricas tradicionais, existiam várias versões da Scarborough Fair. Às vezes, a música é um dueto e a mulher pede ao homem que realize algumas tarefas impossíveis também. Há perguntas sem resposta sobre o significado da peça e sobre seu formato original. Gosto de ouvir a versão de Simon e Garfunkel da música, mesmo que a letra seja intrigante. A versão abaixo foi gravada em um concerto beneficente no Central Park de Nova York.
Feira de Scarborough por Simon e Garfunkel (1981)
Para onde foram todas as flores?
"Para onde foram todas as flores?" é uma lamentação e protesto sobre a guerra. Os três primeiros versos foram escritos por Pete Seeger e os dois últimos por Joe Hickerson. A história avança através dos versículos e é cíclica. Embora as letras às vezes variem um pouco, elas geralmente seguem o padrão abaixo.
- O primeiro versículo explica que as flores desapareceram porque as meninas as escolheram.
- O segundo diz que as meninas desapareceram para se casar.
- O terceiro diz que os maridos desapareceram porque se tornaram soldados.
- O quarto diz que os soldados desapareceram porque foram para seus túmulos.
- O quinto versículo nos leva de volta ao início do ciclo, afirmando que os túmulos desapareceram porque estão cobertos de flores em crescimento.
Cada versículo termina com o refrão "Quando eles aprenderão? Quando eles aprenderão?"
Onde todas as flores foram embora por Joan Baez
Quinhentas Milhas
Quinhentas Milhas descreve um viajante de trem que está sendo transportado cada vez mais longe de sua casa. Nunca nos dizem por que ele saiu de casa, mas o fato de ele não ter camisa nem dinheiro nos permite especular. O clima geral da música é de muita tristeza. A música foi escrita por Hedy West, um cantor e compositor folk americano. Ela baseou a música em fragmentos de uma melodia que ouviu quando criança.
Quinhentas Milhas de Pedro, Paulo e Maria (década de 1960)
Se eu tivesse um martelo
If I Had a Hammer foi escrito por Pete Seeger e Lee Hays em 1949. Foi gravado pela primeira vez por um grupo de música folclórica chamado The Weavers, ao qual pertenciam Seeger e Hays. Naquela época, era conhecido como The Hammer Song. Seeger era um ativista social. Seu ativismo se reflete na música.
Na melodia otimista, o cantor diz que, se tivessem um martelo, eliminariam o perigo, lançariam um aviso e lançariam amor entre seus irmãos e irmãs em todo o país. O cantor então diz que criaria os mesmos resultados tocando uma campainha e cantando uma música. No versículo seguinte, eles dizem que têm um martelo, um sino e uma música para cantar. A desinência triunfal, mostrada abaixo, é repetida.
É o martelo da justiça,
É o sino da liberdade,
É a canção do amor entre meus irmãos e minhas irmãs,
Por toda esta terra.
- Pete Seeger e Lee HaysSe eu tivesse um martelo de Peter, Paul e Mary (1963)
Os Buscadores
Os Seekers eram um dos meus grupos favoritos. Os historiadores da música parecem discordar sobre se eles tocaram música folk rock ou pop com influência da música folk. Eu amo a voz de Judith Durham, no entanto, as músicas são classificadas.
O grupo se formou em 1962 na Austrália e se tornou popular internacionalmente. Além de Durham, consistia em Athol Guy, Keith Potger e Bruce Woodley. Todos os membros do grupo tocaram instrumentos e cantaram, embora Durham parecesse ter sido principalmente um vocalista do que eu observei. Sua voz desempenhou o papel principal em muitas das performances.
Em 1968, o grupo original se desfez e os membros perseguiram objetivos individuais. Eles se reúnem periodicamente para apresentações, para o deleite de seus fãs. A voz de Judith Durham ficou bonita ao longo dos anos. Infelizmente, ela sofreu uma hemorragia cerebral em 2013, pouco antes de completar setenta anos. Embora ela tivesse que aprender a ler partituras novamente, sua voz não era afetada. O segundo vídeo de The Seekers abaixo foi gravado em 2014 após sua recuperação. O desempenho é tão adorável como sempre.
Quando as estrelas começam a cair é um espiritual afro-americano tradicional que às vezes é cantado como um hino.
Quando as estrelas começam a cair pelos buscadores
O Carnaval Acabou
Diz-se que o Carnival is Over é uma música muito popular na Austrália. Às vezes é usado para comemorar finais e foi cantado no final da Expo 88 e das Paraolimpíadas de 2000. A música foi escrita por Tom Springfield, irmão de Dusty Springfield. Dusty era um cantor pop inglês.
O tema da música é amor perdido. A trama é muito vagamente baseada em um conto fictício sobre um verdadeiro líder cossaco russo chamado Stepan ou Stenka Razin. Segundo a história, Razin é um feroz guerreiro apaixonado por uma princesa persa. Quando seus camaradas zombam dele por sua atitude amolecida, Razin joga a mulher de seu navio no rio Volga para se afogar. Seu objetivo é provar sua força mental e manter a solidariedade em seu grupo.
No alto, o amanhecer está acordando
E minhas lágrimas estão caindo chuva
Para o carnaval acabou
Talvez nunca mais nos encontremos.
- Tom SpringfieldO Carnaval Acabou Os Buscadores (2014)
O valor da música folclórica
O gênero de música folclórica contém uma grande variedade de músicas. Na melhor das hipóteses, é realmente música do povo ou do povo. Embora as músicas deste artigo tenham aparecido pela primeira vez na década de 1960, eu ainda gosto delas. Eles foram escritos em um clima político e social diferente, mas algumas das questões que apresentam infelizmente são relevantes hoje.
A música folclórica costuma ser divertida e agradável. Às vezes, pode servir a propósitos adicionais. Pode criar um senso de comunidade nos jogadores ou ouvintes. Também pode comemorar ou transmitir informações sobre uma cultura, religião ou incidente específico na história. Às vezes, pode aumentar a conscientização sobre um problema. Eu acho que os muitos subgêneros da música folclórica, incluindo a música folk rock, agregam seu valor.
