Tom Selica é uma dupla de synthwave composta por dois amigos de infância apaixonados por criar música juntos. Como eles dizem, "Amigos da infância. Associados. Amigos. Duas crianças que desenterraram inadvertidamente uma entidade antiga por meio de sessão de sintetizador. Agora temos uma situação sexy e sangrenta em nossas mãos".
Em uma entrevista por e-mail, discutimos as origens da banda, seu processo criativo e a cena synthwave em geral.
Entrevista com Tom Selica
KM: Como Tom Selica surgiu como um projeto?
Tom Selica: Nós dois tivemos vários projetos musicais ao longo dos anos. No entanto, de alguma forma, sempre acabamos trabalhando um com o outro. Se um de nós está gravando, mixando, produzindo ou simplesmente parado na multidão enquanto o outro se apresenta - sempre estivemos envolvidos.
Eu acho que Tom Selica é uma amálgama de todo esse tempo gasto mais um desejo por algo novo. Algo que nenhum de nós jamais fez. Além disso, ao crescermos juntos, compartilhamos uma dinâmica que nos permite criar temas ridículos, como criaturas de outro mundo que surgiram do túmulo e assumiram a forma dos famosos ícones pop dos anos 80.
KM: O que há na música synthwave que agrada tanto a você como criadora de músicas?
TS: Como grandes nerds crescendo juntos, sempre apreciamos ficção científica, horror e aventura. O Synthwave incorpora todas essas coisas, além da nostalgia da época de onde tudo veio. O Synthwave também combina o melhor dos dois mundos: old school, sons do tipo analógico misturados com técnicas modernas de produção. Isso, por si só, é suficiente para irritar nossos nerds internos. Nós dois temos origens e preferências musicais muito diversas, mas de alguma forma o synthwave e seus subgêneros associados formam um terreno comum para nós, onde podemos nos unir e encontrar algo para criar juntos.
KM: Quais são suas principais influências musicais e por que elas desempenharam um papel tão importante na formação de sua abordagem musical?
TS: Entre nós, temos influências que abrangem dezenas de artistas, gêneros e épocas. Mas é isso que faz Tom Selica, Tom Selica. Ele é o subproduto de dois espectros muito diferentes. Nós dois temos origens musicais tão diferentes que é difícil identificar uma influência musical específica.
Enquanto um de nós fazia shows de metal, o outro estava escondido em seu quarto atrás de um laptop. Tentamos abraçar nossos gostos ecléticos e incorporá-los ao nosso som. Embora o synthwave seja nosso tema principal, certamente não nos limitamos a ele. Se algo parecer estúpido, mas não se encaixar na conta, não vamos jogar no lixo, encontraremos uma maneira de trabalhar com isso. Gostamos de pensar que temos algo para todos; funk, metal, EDM, você escolhe.
KM: Como o processo criativo funciona para você quando você cria novas músicas?
TS : Não temos um processo muito rigoroso para criar novas músicas. No entanto, geralmente começa com um de nós anotando a estrutura básica de uma música. Concluímos que colocar a estrutura básica no papel é o aspecto mais crucial do processo de escrita. É muito fácil se envolver em design e mixagem de sons e terminar com um loop de oito barras que soa incrível, mas nunca vai além disso.
Uma vez que tenhamos a idéia básica, é aí que a parte divertida começa e conseguimos ajustar os botões e pressionar os botões, alternar entre diferentes instrumentos, modificar o arranjo etc; Tentamos o nosso melhor para permitir que cada etapa do processo criativo tenha seu próprio horário agendado. Por exemplo, depois que a estrutura da música é dividida, começamos a trabalhar no design de som; obtendo nossos leads, baixos e patches onde gostaríamos que soassem, experimentando diferentes plugins e FX, patches de camadas, o que seja. Depois disso, iniciamos o processo de mixagem; colocando tudo onde precisa estar e modelando-o para que tudo se encaixe.
O ponto é que, enquanto estamos descobrindo a estrutura da música, não estamos mexendo com o baixo para soar perfeito ou comprimir nossa bateria. A maioria das vozes e patches que estamos usando durante a fase de estruturação são todos espaços reservados de qualquer maneira.
KM: Conte-me mais sobre alguns de seus projetos musicais atuais?
TS: Atualmente, estamos trabalhando em um EP de três músicas que inclui três versões diferentes da primeira música que gravamos chamada Fright Night . Vamos incluir o original, mas ele será aprimorado e terá a produção adequada que merece. Junto com isso, haverá duas reinterpretações que apontam para a história do conceito por trás de Tom Selica (o personagem). Quando terminar, será uma saga de três faixas, na qual você poderá pressionar play e nunca ouvir uma pausa na música entre as faixas. Cada faixa se mistura perfeitamente à próxima. É algo que nunca experimentamos antes e estamos realmente empolgados em empacotá-lo e distribuí-lo.
Depois disso, temos algumas coisas que estão gestando há algum tempo - nossa próxima onda de faixas novas que mal podemos esperar para compartilhar. Ainda há algum trabalho a ser feito, mas quando estiver pronto, esperamos causar uma grande impressão e ser uma versão mais refinada do nosso som que une nossas influências em harmonia.
KM: O que o futuro reserva para Tom Selica?
TS: Um dos maiores fatores que nos inspira é colaborar com outros músicos - dentro e fora do gênero. Nós remixamos recentemente o Artemesis ' Drive ; a faixa inteira se encaixou sozinha e foi concluída em um mês. Há uma centelha criada pela colaboração com outros músicos que você não consegue recriar sozinho. Então, olhando para o futuro, gostaríamos de nos envolver mais em projetos de outros artistas, incluir mais recursos em nossos projetos, continuar a remixar faixas de que gostamos e, eventualmente, co-produzir um álbum.
KM: Quais são as suas impressões sobre o estado atual da cena do synthwave?
TS: Não há dúvida de que a cena está crescendo a uma taxa exponencial. Muitos produtores, jovens e idosos, estão encontrando algo para se conectar no synthwave e é realmente maravilhoso. Além das novas pessoas que entram em cena todos os dias, a comunidade presente é absolutamente fenomenal. Nós nunca soubemos que podíamos entrar on-line, compartilhar nossas músicas e brincar demais com todos esses estranhos. Mas essa é realmente a alegria da música, não é? Abrir portas, atravessar continentes e encontrar um terreno comum.
Para onde vai o synthwave daqui? Esperemos que apenas para cima. Você vê influências da estética dos anos 80 nos dias de hoje - da música pop e da cultura pop. Há um grande apelo, especialmente para as pessoas mais jovens que desejam a magia de uma época passada - tempos mais simples.
A cena e seus produtores e artistas precisam tomar cuidado para não deixar o som estagnar. A única maneira de o gênero musical sobreviver é através da polinização cruzada e da evolução, sem repetir as mesmas coisas várias vezes. Estamos tentando manter isso em mente e tentando trazer influência musical de todos os lugares que pudermos, para que possamos ajudar a injetar novo DNA na fórmula o máximo possível.
KM: Como você recarrega suas baterias criativas?
TS: Tenho certeza de que a resposta varia entre nós dois, mas quando as coisas ficam um pouco estressantes e há risco de queimar, passamos ao método comprovado: dar um passo atrás, encontrar um bom lugar para se espalhar e imersão em alguns raios cósmicos. Deixe o sol entrar. Saia lá fora. Respire o ar puro, converse com um amigo, abrace um ente querido. Prosseguir a conexão humana o máximo possível; como artistas, pode ser fácil esquecer quanto tempo se passou e que existe um mundo exterior se movendo junto ou sem a nossa interação.
Quando você é uma banda de longa distância, principalmente, o modo principal que temos para interagir com as pessoas é através da comunicação online. Para prosperar e continuar bombeando energia criativa, precisamos lembrar que a inspiração vive fora, não apenas por dentro. A exposição a novas experiências, lugares, pessoas e coisas é o que recarrega não apenas nossa criatividade, mas também nossas almas. Mas ei, se está nevando ou se os deuses estão lançando uma tempestade tropical em nosso caminho, não há nada de errado em se acovardar com um bom videogame - clássico ou não.
