Entrevista com o produtor americano de música Mustin

Mustin é um produtor musical americano que, embora seja apaixonado por muitos gêneros musicais, tem um lugar especial no coração da música de videogame.

Junto com seu trabalho de produção, ele também é membro co-fundador da banda cover de videogame The OneUps. Conversei com ele sobre como ele se apaixonou pela música, sua abordagem criativa para fazer música e onde encontra inspiração.

Karl Magi: Como você se interessou em fazer música?

Mustin: Eu não tinha nenhum conhecimento real sobre música quando criança, mas, na sexta série, havia um programa de banda e pensei que, se tocasse saxofone, conseguiria garotas. Entrei, o professor me entregou um saxofone e comecei a tocar. Eu descobri isso na primeira noite e eu não era ótima nem nada, mas, no final do dia, eu estava tocando normalmente para iniciantes. Eu aceitei e, desde então, acabei tocando músicas como loucas!

KM: Quando você começou a se interessar pela música de videogame?

M: Eu não tinha cassetes ou CDs ou qualquer coisa que crescesse. Eu não estava colecionando música e ouvindo fora do rádio terrestre, mas eu realmente gostei da música nos jogos que estava tocando. Final Fantasy IV foi o primeiro jogo que me emocionou emocionalmente. Comecei a perceber a música em todos os jogos. Quando eu estava no programa da banda, aprendi a transcrever essas músicas e depois reuni alguns dos meus amigos, fiz essas pequenas seções e os meus amigos tocaram a música que eu escrevi. Isso foi antes dos smartphones e do YouTube, então eu não tinha como gravar. Foi aí que eu peguei meu amor pela música, pegando música de videogame e transcrevendo-a para partituras que as pessoas podiam tocar.

KM: Quais são algumas de suas influências e inspirações musicais?

M: Lembro-me de Pontiac dos meus pais, lembro de ouvir o que agora sei como Hall & Oates no rádio. Eu diria que Hall & Oates é uma das minhas três maiores influências, além de descobrir a música de The Neptunes, que Pharrell Williams e Chad Hugo produziam juntos para todo tipo de pessoa e MJ Cole, que eu descobri no meu aniversário em 2000. Eu estava em uma loja de CDs e gostei muito da estética da capa do álbum de MJ Cole's Sincere. Quando ouvi a primeira faixa do álbum, foi como ouvir um som que eu nunca tinha sido capaz de ouvir fora da minha cabeça antes.

Eu também diria que Mondo Grosso foi uma grande influência para mim. É um projeto de um produtor japonês chamado Shinichi Osawa. Mondo Grosso faz uma incrível mistura de hip hop e bossa nova no Brasil com sensibilidade japonesa, sons de bateria do UK Garage e letras pop inglesas. É uma coisa interessante. Esse foi um período específico de sua música, já que ele se voltou mais para EDM e coisas experimentais, mas ele é um cara muito talentoso.

KM: Conte-me mais sobre os OneUps e os Bad Dudes?

M: Eu fui co-fundador do The OneUps com meu amigo William Reyes, que ainda está no grupo. Eu deixei a banda por alguns anos enquanto fazia coisas em família, mas nós começamos isso no ano de 2000 e nosso primeiro show foi no primeiro MAGFest em 2002, então fazemos isso há muito tempo.

The Bad Dudes sou eu e 13 dos meus outros amigos produtores de quartos. Com a banda, nos encontramos na garagem, praticamos e depois subimos ao palco e nos apresentamos. Com os Bad Dudes, apenas nos comunicamos por meio de bate-papos e, em seguida, temos uma idéia que faremos para um álbum e apenas coordenamos por e-mail ou podemos nos ajudar e organizar algo. É um círculo de produtores.

KM: Conte-me mais sobre sua abordagem para criar música?

M: Eu me inspiro em todo tipo de coisa. Eu escrevi músicas originais sobre o término de relacionamentos, fiz remixes de videogame sobre culpa e fiz todo tipo de coisa por vários motivos. Com os Bad Dudes, nos juntamos à Atlus, que adquiriu a linha Kunio Kun da Technos no Japão. Eles estavam fazendo Super Dodgeball no GBA e fizemos um álbum arranjado de músicas do Super Dodgeball. Designei tudo para as pessoas do grupo, mas disse a todos que eles tinham que trazer o calor. Eu não queria nada lento, então todos eles escreveram essas faixas realmente emocionantes. Hipocritamente, organizei a música mais intensa que acontece quando você luta com o seu Shadow Team no final, não como uma música bombástica incrível e louca, mas como uma peça de piano realmente triste que foi inspirada por alguma mágoa com minha então namorada.

Há todo tipo de coisa estranha que me inspira. Eu assisti o filme, Transcendent Man, sobre Ray Kurzweil que realmente me derrubou. The Bad Dudes fez um álbum para comemorar o 25º aniversário do Metroid. Depois de assistir ao filme, fiz um arranjo do nível de Super Metroid do Lower Brinstar, que é uma música realmente assustadora. Eu peguei alguns sons gratuitos que foram gravados nos satélites da NASA e os coloquei nessa faixa. É uma peça realmente melancólica e assustadora que acabei chamando de Singularity . Às vezes, eu ouço um som muito legal do teclado e faço uma faixa inteira, mesmo que eu nunca use esse som do teclado na faixa real, apenas porque isso me fez continuar.

KM: Fale comigo sobre o oitavo álbum do The OneUps que você está lançando em fevereiro?

M: Uma hora antes de você e eu começarmos a conversar, enviei a primeira faixa do oitavo álbum do The OneUps para a mixagem. Estamos encerrando o álbum oito e esperamos fazer isso antes da VGMCon em Minneapolis MN em fevereiro. Esperamos estrear o álbum lá.

Originalmente, pedi a todos do grupo (que são quatro caras principais agora) para escolher quatro músicas cada. Ninguém poderia discutir com você sobre eles. Nós acabamos ficando chateados por tempo, então escolhemos coisas que sabíamos que tínhamos um bom começo. É legal porque algumas dessas músicas são aquelas que prometemos às pessoas que gravaríamos por mais de 15 anos. Agora finalmente vamos fazer isso.

No outro extremo do espectro, duas dessas músicas que nem tocamos em grupo. Eles foram arranjados por uma pessoa da banda e cada um de nós gravou nossas partes antes de juntá-las. Há muitas estrelas convidadas, o que é ótimo. Conseguimos que Anthony Lofton, que era membro permanente, tocasse saxofone em cinco faixas conosco. Nós estamos apresentando um trompete e um trombone, temos algum violino no mix, o que é legal porque tínhamos um violinista permanente também. Vai ser um bom álbum. Tentamos ultrapassar as dez faixas que você normalmente faz em um álbum hoje em dia. Esperamos alcançar 14 faixas de material não gravado anteriormente, o que é empolgante.

KM: Quais são os planos para a sua música daqui para frente?

M: Estou empolgado com o atual álbum do The OneUps e não quero parar, então pretendo terminar algumas das coisas que cortamos e continuar no nono álbum. Eu gostaria que lançássemos um álbum por ano. Isso é meio agressivo porque todo mundo na banda se casou, teve bebês, filhos e adolescentes. Está ficando meio selvagem, mas eu vou forçar os membros da banda a continuarem. Há algumas semanas, recebi uma caixa de CDs para meu primeiro álbum solo de verdade, que sai no Dia dos Namorados. Estou empolgado com isso. Eu terminei de gravar a primeira faixa desse álbum em 2003, então estou realmente empolgado com isso. Estou feliz com o fato de que, embora algumas dessas faixas tenham 15 anos de idade, elas ainda se mantêm relevantes e soam relevantes. O álbum inteiro em si é muito coeso.

Mesmo que meu manto de lareira esteja completamente cheio de álbuns que eu produzi, toquei e organizei, este será o primeiro álbum nos dezoito anos em que eu venho fazendo música que só terá meu nome na frente. Chama-se The World is Square e é toda a minha música da era favorita da Squaresoft (agora Square Enix). O título é uma referência a Final Fantasy VI e há músicas de Final Fantasy IV, VI e VII, além de Chrono Trigger e Secret of Mana. São apenas oito faixas, mas ainda tem mais de 40 minutos de tempo de reprodução.

Fiquei bastante satisfeito porque acabei de ver um álbum que saiu hoje com dez faixas e durou apenas 25 minutos. Eu tive artistas convidados para me ajudar, como minha amiga Ailsean, que fez algumas coisas de guitarra para mim e minha amiga Elaine Li tocou violino em duas das faixas e há algumas vocalistas também, então estou muito animada. Também pedi a William Reyes e Tim Yarbrough, do The OneUps, para tocar guitarra nele. Ele tem alguns elementos legais ao vivo e tivemos dificuldade em descobrir o gênero. É simplesmente relaxante - é bom ouvir e fazer boas músicas de estudo.

KM: Como você recarrega suas baterias criativas?

M: Se você descobrir, me avise, porque eu não sou bom nisso. Eu li sobre como você deveria guardar o telefone, passear ou jogar beisebol com seu filho ou algo assim, mas eu sempre vou. Eu estou trabalhando o tempo todo.

Eu tenho um novo teclado para a banda, então isso foi realmente inspirador. Eu recebi duas novas bibliotecas de sons na Black Friday que também me empolgaram. A melhor coisa a fazer é conversar com seus colegas e amigos para manter sua criatividade. Talvez seu parceiro seja muito favorável, mas não conhece toda a linguagem e o que está acontecendo, então você precisa conversar com pessoas de seu campo e elas Vou te animar.