Dave Quanbury é um cantor / compositor de Winnipeg. Suas músicas exploram o mundo interior e tocam a vida emocional da mente. Seu último álbum, Still Life with Canadian, é uma exploração das emoções complexas que surgiram quando, devido a problemas de imigração, ele foi forçado a deixar Austin, Texas e voltar para Winnipeg. Falo com ele sobre como ele se apaixonou pela música, como o processo criativo funciona para ele e seus planos para o futuro.
Entrevista com Dave Quanbury
Karl Magi: Como você começou a fazer música?
Dave Quanbury: Comecei a escrever músicas aos 18 anos. Eu estava em uma banda de rock na época, então estava escrevendo as músicas para a banda. Comecei a escrever coisas de cantor / compositor para tocar guitarra. Lancei um disco em 2003 chamado No Vacancy e essa foi a primeira coleção de músicas que eu havia escrito. Eu escrevi alguns deles no piano e outros no violão.
KM: Fale sobre os tópicos em que você gosta de escrever músicas.
DQ: Estou sempre procurando um ângulo emocional ou um ângulo interessante de contar histórias, então acho que as músicas podem se enquadrar em uma de duas categorias nesse sentido. Há músicas de natureza emocional com algum tipo de saudade ou melancolia. Há músicas que lidam com crises de identidade também. Eu também gosto de escrever músicas sobre personagens. Eu estava em uma banda chamada Twilight Hotel e o foco dessa banda era escrever músicas sobre personagens descolados, sobre pessoas fora da sociedade. Ultimamente, volto a escrever músicas pessoais e emocionais.
KM: Quais são suas influências como compositor?
DQ: Existem influências históricas dos grandes compositores que sempre estiveram lá, como Tom Waits e Paul Simon. Nos últimos tempos, estou realmente interessado em uma banda chamada The War on Drugs . Eu acho que sempre existe um artista do momento em que eu gosto, e existem outras influências que nunca desaparecem.
KM: Como você aborda o processo de composição?
DQ: Muitas pessoas têm uma abordagem própria e a minha é geralmente tudo ou nada. Vou passar por períodos de meses ou anos em que não escrevo nenhuma música, mas algum tipo de mudança será ativada e, de repente, apenas escreverei um monte de músicas. Todas as músicas do álbum que estou lançando em abril foram escritas depois de uma experiência terrível e fiquei muito chateado e deprimido. Todas essas músicas foram escritas oito meses uma da outra. Essas músicas vieram realmente rápidas e furiosas para mim. Eu costumo escrever uma música de uma só vez. Eu falo com outras pessoas e elas parecem passar meses em uma música, mas para mim tudo realmente sai.
KM: Conte-me mais sobre o seu novo álbum Still Life with Canadian ?
DQ: Ao contrário do fato de as músicas terem sido escritas muito rápido, o álbum levou muito tempo para ser produzido e mudou do começo ao fim. Quando começamos a fazer versões das músicas, eu não estava feliz com o que elas pareciam. Eu e o produtor Michael decidimos que tínhamos que separá-los e construí-los de novo, então começamos novamente em muitas coisas e fizemos duas ou três versões diferentes das músicas. Como resultado, estou super feliz com o álbum agora.
Em termos de temas do álbum, tive uma experiência em que fui banido de morar nos Estados Unidos. Eu me mudei de Winnipeg e comecei minha própria vida, mas fui forçada a voltar aqui e morar na casa dos meus pais novamente. Perdi grande parte da minha independência e do meu valor próprio.
A idéia de telefones parece aparecer em muitas músicas, em parte porque minha esposa e eu estávamos usando muito o telefone. Tínhamos um relacionamento de longa distância quando fui expulso de Austin. Eu acho que é sobre a idéia de comunicar e manter o amor vivo através das distâncias.
KM: Qual sua experiência com a cena musical de Winnipeg ultimamente?
DQ: Eu me mudei e perdi o contato com a cena. Quando voltei para cá, realmente tive que me forçar a sair e me reconectar com as pessoas. Muitos dos locais fecharam e havia novos que não existiam antes. É uma cena forte agora, mas é mais difícil encontrar uma audiência do que costumava ser. Eu organizei alguns shows cedo quando voltei e houve um tipo de despertar rude para mim, porque eu percebi que as pessoas não eram necessariamente apenas para assistir a um show que eu estava fazendo. Eu tive que fazer amizade com outros artistas e rede, começar a ir aos shows de outras pessoas.
Foi difícil porque eu estava me sentindo realmente recluso e envergonhado por estar de volta em Winnipeg porque estava preocupado que, porque eu havia deixado as pessoas pensassem que eu era legal demais para Winnipeg, então tem sido difícil. Não me reconectei com a cena tanto quanto provavelmente poderia.
KM: Fale sobre seus planos para o futuro.
DQ: Além desse disco, que eu acho que é o meu projeto solo, eu tenho uma banda de metais chamada Exile Brass Band. É trompete, trombone, saxofone e sousafone. Eu faço shows na cidade com eles. No momento, são projetos separados, mas quero mesclá-los. Eu quero trazê-los para a mesma banda.
Quando eu faço o Exile Brass Band, é realmente divertido e estamos dançando e eu tenho um megafone. Quando eu faço o show de Dave Quanbury, eu tenho um violão e estou no palco como cantor / compositor. Eu quero de alguma forma juntar essas duas coisas. Minha visão para o futuro é me casar com essas duas coisas, que eu acho que significa fazer uma música de dança descolada e descolada.
KM: Como você se mantém inspirado e recarrega suas baterias criativas?
DQ: Voltei para a universidade, então agora estou achando que isso é uma inspiração para as coisas que você aprende e para todas as tarefas. A música é meu hobby, então, porque toco violão e trompete, quando estou cansado de compor músicas, tocarei trompete e quando estiver cansado de tocar trompete, pratico violão.
